中国书法是汉字特有的一种传统艺术，蕴含独有的形神兼备的艺术魅力。我们也许无法拥有那样精湛的书法水平，但可以更好的理解、欣赏书法的美。本书涵盖从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）到大篆、小篆、隶书，及至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，从书法艺术的不同阶段精选出63幅意义非凡的经典作品和书法大家的代表作介绍给读者。通过图解形式，专业、生动地阐释作品的内容、章法结构、笔画、字体等特色，并解读作品背后的创作背景、书法家故事，且延申到书法源流、相关作品对比，全书共呈现300余幅相关书法精品，使读者足不出户，就可以获得一座纸上中国书法艺术的博物馆，充分感受到中国书法艺术的翰墨之美。

本书是吴昌硕一生作品集。字体线条凝练遒劲，气度恢弘古朴。 本书有大量图片，是一本有价值收藏的书。吴昌硕，浙江孝丰县人。吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年齐名的“清末海派四杰”。吴昌硕是晚清著名画家，书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表。杭州西泠印社首任社长。

王福庵书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。 《王福庵印存精粹》汇集了王福庵一生主要篆刻作品之精品，总三百多方印及边款，风格跨度大，内容丰富，可作为篆刻爱好者学习、研究的参考资料使用。附录有年表，也有颇高的学术价值。 《王福庵印存精粹》选取王福庵各个时期篆刻代表作，部分含有边款，有工细也有写意，*后附录年表，并后记介绍篆刻风格特点。

本书遴选江南民谣十七首、散曲二十首、诗词三十首、辞赋九篇、游记九篇，堪称*美江南古诗词，由中国辞赋学会会长许结教授编汇，并由著名书法家孙晓云女士书法墨韵挥洒而就。其将引领读者徜徉历代文人江南图像的诗文 长卷 ，品味 江南 意象中的人生与自然，使书法与古诗词的文化内涵交相呼应，相得益彰。 本书在弘扬、传承丰厚的江南文学宝藏和推广全民诗词文化阅读与书法鉴赏等方面具有深远的社会价值和意义。

晋唐五代宋元古书画是中国无比灿烂的古文明中的一部分，而且是极其重要的一部分。审美，是一个民族的眼光、智慧，不可等闲视之。无论是哪个国家、民族， 如果在审美上先行一步，就会在文化上占得先机。世界文明的历史发展已经证明了这一点。作为中国悠悠千载的优秀古书画，是国之瑰宝，是大国实力，其意义和影响是无论如何都不能低估的。本书收录具有代表的晋唐五代宋元山水、书法作品，将审美引入古书画的鉴定过程，主张应认真看画，看懂画，从审美的角度和方法揭示作品的内在性、艺术性和独特性。本书以具体作品的列举来说明审美至鉴定的统一过程，是古书画爱好者的鉴定实操荐读图书。

本书由曾繁涤编辑整理，内容主要包括三个部分：张善孖、张大千手录的曾熙书画作品的诗文题跋以及这些题跋的释文。张大千、张善孖与曾李二师之间的往来书画诗文。后是与前面题跋相关的书画作品约70幅。此外，尚有朱万章撰写的序言，以及张氏兄弟和曾李二师以及一众友人相关图片资料若干。有些资料是次面世，可以为研究大风堂张善孖、张大千兄弟与其师曾熙之间的文脉传承艺术流变提供大量珍贵资料，也为收藏他们的艺术作品提供一些帮助。

扬州八怪 是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上 不拘于法度 崭新于一时 ，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号 蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。 《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套 大系 不仅收录了 扬州八怪 的创作精品，也收集整理了 八怪 的文字著作，包括 八怪 的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关 八怪 的原始资料，又选收了近现代有关 八怪 的考辨等著述；既有 八怪 的诗文集、题画录、书画年表，又有 八怪 的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。 本册为《扬州八

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本书是以清嘉庆元年版《缪篆分韵》、嘉庆二年版《选集汉印分韵》、嘉庆八年版《续集汉印分韵》、民国二十二年版《汉印分韵三集》、民国二十二年版《汉韵文字类纂》和民国十九年版《汉印文字征》等书汇编而成。辑录的印文与按照原书尺寸影印，并一一标明出处。 收录范围以汉印为主，偶及秦印、魏印等。本书是目前汉印工具书中收录字数 全者，印篆总字数达46000余。原由日本雄山阁株式会社于1982年出版，现引进版权。

本书是以清嘉庆元年版《缪篆分韵》、嘉庆二年版《选集汉印分韵》、嘉庆八年版《续集汉印分韵》、民国二十二年版《汉印分韵三集》、民国二十二年版《汉韵文字类纂》和民国十九年版《汉印文字征》等书汇编而成。辑录的印文与按照原书尺寸影印，并一一标明出处。 收录范围以汉印为主，偶及秦印、魏印等。本书是目前汉印工具书中收录字数 全者，印篆总字数达46000余。原由日本雄山阁株式会社于1982年出版，现引进版权。

人美书谱是人民美术出版社2017-2018年重点推出的书法碑帖类图书，近期将陆续面世。全书采用大八开彩色印刷，由名家主编，选本精良、图版清晰、释文严谨、技法权威、印装精美。

本书辑入沈乐平先生2017年至2020年在教学、研究过程中所创作的篆刻精品一百余方，内容丰富。其创作风格涵盖了古玺、汉印、流派印以及各种创新思考的实践，每方篆印相对应以书法创作，充分体现了“书从印入、印从书出”的学术思想。

《灵飞经》，全名《灵飞六甲经》，是一部道教经卷，写于唐开元年间。由于笔法婉而不媚，通篇结体清雅多姿，成爲唐人写经中的精品，后世书家对其推崇备至。据文献记载，《灵飞经》墨迹全本在宋时，曾入内廷御藏，至明代流入董其昌收藏。海宁陈氏刻《渤海藏真》丛帖时从董家借到、摹刻入石。由于直接从原作摹出、加之刻工技艺高超，精准还原了原作风貌，这就是后世所说的渤海本。渤海本摹刻时，已非全本，脱落了十二行。董家赎回后，陈氏又扣留四十三行，此四十三行也便是现在我们所能见到的四十三行墨迹本《灵飞经》了。该墨迹本初爲陈家子孙递藏，在清代后期被常熟翁氏购得，翁氏家族1948年爲避战火，将藏品运到美国，现存美国纽约大都会艺术博物馆。编者本次选用《灵飞经》渤海本，并附录四十三行墨迹本，采用宣纸重排方式出版，以飨

本丛书特点 1．依托人民美术出版社优秀品牌，通过对作者及出版内容的甄选，力求 全面展现今日书坛中青年书法名家艺术风貌，推动书法理论研究及创 作实践的深入发展，为社会大众树立正确的书法审美标准，提供可资借鉴 的当代范本。 2．采取图文混排、图随文走的排版方式，打破一般作品集图文分立的传 统面貌，使书家理论观点的阐述与创作实践的展示互为补充、相得益彰。 在文字内容的择取上力求避免古调重弹、人云亦云，切实反映书家独到的 观点。

《近代印坛点将录》是著名学者王家葵先生用前代“点将录”体例，对近两百名活动在二十世纪的篆刻家进行评论的文集。体例因旧，言语文白相间，辞采雅致有理趣。多涉及文献典章，虽是轶闻掌故亦有据可踪。月旦人物，观点贯穿始终，前后呼应，有如应响。整部书是有章法和妙得的。