本书是日本有名平面设计师白井敬尚的本正式著作，全书分为四个章节：排版造型、网格构造、idea的十年、装帧意匠。收录其1987年至今的百余件作品，每件作品由白井先生撰写详细的设计说明，并收录有《字体排印——语言造型规范化与常数化的轨迹》《活字与网格系统——书籍格式的形成》《以网格系统制作的页面设计》等文章，详述了关于字体排印、网格系统等历史以及自身实践的历程。白井敬尚是日本很好设计杂志《idea》的艺术总监，精细的文字编排、精湛的印刷工艺、质感丰富的纸张材料，是这本杂志的标签。白井敬尚也是日本研究网格系统的拥有代表者之一。

本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法，以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础，阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用，深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中，可解决长期以来困扰设计工作人员的问题——物品的可用性与美感之间的矛盾，也就是说，好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例，从日常家用电器到电脑，从个人网站到电子邮件，从计算机游戏到电影，从现代通信工具，如手机，到机器人，覆盖范围非常广泛，因而正如本书所指出的一样，我们都是设计师，每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发，特别是软件设计人员和工业设计人员。

名画为什么会是名画？大师的作品的高明在哪里？问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画构图设计书，带你轻松学习绘画巨匠们的构图技巧。全书分为5部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件，之后通过4个章节，以几十幅大师画作为例，分别讲解了名画构图的基本型、画面构图的元素、突出主体的方法和肖像画的构图要诀。每幅画作除了展示大师的构图技巧外，还举出另一种构图方案作为对比。读者通过阅读本书，能直观地感受到构图技巧的效果，深入理解其中的原理，并举一反三，在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用，也可用作培训机构的授课参考书。

本书分部分共四章构成。以时序为经线，以月份牌、宣传画和商业招贴图像分析，与同时期的电影招贴画、国画、油画人物形象比较，宣传画与月份牌比较，商业招贴与前两者比较、分析为纬线，展开论述。既各自梳理它们产生与发展的脉络，分析图像的能指符号、总结概括图像背后的所指意义，也把它们贯串在20世纪中国招贴艺术发展的主线上，进行理论概括，总结20世纪中国招贴艺术发展的规律。本书语言质朴、流畅，结构清晰、严谨，资料翔实，深入浅出，既有很强的学术性，又适宜一般读者的阅读。

对于以任何媒介工作的设计师来说，毋庸置疑，版式是最基本也最重要的元素。有效的版式对传达至关重要，并且使终端用户不仅为新颖的设计所吸引，还能使其易于消化信息。对于设计工作，推倒条条框框和打破陈规的重要性不言而喻，而且在设计师之间涌现出的对理性结构的违反早已点燃了一场持续50多年并且还在继续的辩论。这种倾向常常以牺牲条理性为代价，但是直觉构图法已催生了一些平面设计有意思和最激动人心的设计作品。 《塑造和突破网格》是一本内容全面的版式设计著作。本书提出，为了有效地打破基于网格的设计的规则，首先必须理解那些规则，并清楚如何将它们应用到真实的设计项目之中。

书中包含50款交通工具的绘制和上色过程，内容翔实、解说细致、循序渐进。大量的实例介绍引导你走进一座庞大的交通工具制造工厂，为人的临摹或借鉴提供了丰富的素材，能激发你的创作灵感。 每一款交通工具都被分解成基本形状、线稿、明暗、成稿等几个步骤。另外还为初学者提供了13幅简单的入门作品，方便从基础学习，逐渐深入。 除了实例之外，还补充了关于交通工具设计的特殊技法，比如如何实现戏剧性的效果，如何表现金属等材料质感，如何体现空间比例，如何展现动态等等。

本书是最重要的新世代平面设计师聂永真七年设计生涯代表作品集。收录聂永真目前为止最满意的唱片、书籍、艺术展演作品，经过他亲自操刀重新演绎，放进书里，每个作品都借由不同的LAYOUT重新解构处理，获得了全新的设计生命。除了收录聂永真这些年重要、精彩的作品，本书中也收录了14篇聂永真的文字创作，中英对照。完整呈现了身为年轻一代欢迎的设计师生活中种种的感想体验与触发。这些广受许多文青喜爱的“永真流”文字，看似轻松却又尖锐地直指人心，文字与他的影像一样具有剧烈爆发力。 本书简字体版更特别收录： 1．金曲奖专辑包装奖得奖作品：林宥嘉《

本书旨在介绍设计思维的概况.包括设计进程的每一个阶段：设计师在产生和完善构思时，主要考虑的因素是有助于确定设计方案、获得反馈并完善设计要素，使设计团队能够通过每一项工作获得提高，促进自身的进一步发展。 设计是一个反复的过程，设计思维存在于从客户委托到设计完成这一过程的每个阶段。客户提出的任何设计要求都可以有多种解决方案，而且它们在创新性、实用性和预算等方面也都各有不同。

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《中国古代美术经典图式:民间绣花纹样卷》以其贴近生活的质朴特点，反映了百多年来普通民从的艺术情趣和向往吉祥幸福的生活理想，展示了我国各族民从健康的审美品位和文化追求。他们以大自然的日月、山川、鸟兽、虫鱼、花草、树木和人间的亭、台、楼、阁；桥、栏、车、船；琴、棋、书、画等物以及传说、故事、戏曲为素材，编织成极富想象力的多种象征吉祥的符号纹饰图像，传送出民众企盼幸福美满生活的心理愿望。

名画为什么会是名画？大师的作品高明在哪里？问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画配色设计书，带你轻松学习绘画巨匠们的配色技巧。全书分为4个部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件，之后通过3个章节，以几十幅大师画作为例，分别讲解了名画配色的基本型、画面配色的构成和突出主体的方法。每幅画作除了展示大师的配色技巧外，还举出另一种配色方案作为对比。读者通过阅读本书，能直观地感受到配色技巧的效果，深入理解其中的原理，并举一反三，在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和人士阅读使用，也可用作培训机构的授课参考书。