清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就，尤其西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器业的成就也非常卓越。皇帝的爱好与提倡，以及在数千年的制作经验辅佐下，使得清代瓷器在胎、釉的精致以及造型、色釉的多变和装饰手法与图案花纹的多变来看，都是达到了历史的高峰的。是悠久的中国陶瓷光耀灿烂的一页。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的清代时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将清代时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了清代时期瓷

明代瓷器的发展在我国的瓷器史上是相当巨大的。当时烧制瓷器的瓷窑遍及全国各地。其中尤以景德镇窑的发展为突出。明王朝的每一任帝王都在此设立官窑，民品瓷器也同时在这里大量生产。明瓷器的釉质比以往更为紧密、精细，釉色品种繁多。在造型方面，明代瓷形式多样，盘、碗、瓶、罐、炉、盒等品种齐全。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的明代时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将明代时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了明代时期瓷器的辉煌成就和中国古代瓷器艺术成就及社会意义等篇章，并对部分重要文物瓷器进行诠释说明。

《国家馆藏珍宝 中国陶瓷大系》是在我社三代编辑多年精心编撰的《中国美术分类全集－－中国陶瓷全集》的基础上，经过重新整理、编排和设计之后，精选出了故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆（九大院馆）及其他各省市地方博物馆的千余件馆藏珍品。时间跨度从新石器时代直至清代晚期。在*程度上清晰地展现了我国陶瓷发展的制作和审美脉络。

元代瓷器明显具有草原民族的独特风格，在瓷器器物器形上都新创烧了许多蒙古族特有的器物类型。创烧单色釉也比前代精美。并且当时由于对外贸易、中西文化交流频繁，从而开始烧造大量外销瓷。元代盛行大量烧造的青花瓷大多数就是提供外销到众多中东国家。在创烧新品种时，不但继承和发展了宋代的钧窑和龙泉窑釉色肥厚圆润，器形圆壮的特点，很多地方还明显地吸收了汉文化的成分。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的元代时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将元代时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了元代时期瓷器的辉煌成就和中国古代瓷器艺术成就及社会意义等篇章，并对部分重要文物瓷器进行诠释说明。

两宋瓷器有官民之分，官窑皇家用瓷，民窑生产民间商品用瓷。这两种瓷器的共存，是宋瓷兴旺发达的重要标志，也是促进这个时期瓷器发展的主要原因。宋代民窑瓷器的发展，在中国瓷器史上有着极其重要的地位。官窑与民窑的共同发展，构成了宋代瓷文化的全貌，也达到了我国瓷艺美学的高峰。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的两宋时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将两宋时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了两宋时期瓷器的辉煌成就和中国古代瓷器艺术成就及社会意义等篇章，并对部分重要文物瓷器进行诠释说明。

因此，可以说种类丰富的陶瓷纹样既是陶瓷发展历史的重要组成部分，是陶瓷鉴定的重要依据，也是研究中国的社会发展史、工艺美术史不可多得的宝贵资料。陶瓷纹样发展到今天，更是取得了令人瞩目的艺术成就，既继承了陶瓷装饰的优良传统，又在陶瓷文化的发展、弘扬方面绽放出绚丽的光彩。中国的古陶瓷纹样数量庞大，曹淦源和巴德伟编著的《陶瓷纹样鉴赏》通过图文搭配的方式选取了一些比较有代表性的纹样，简单直观，供广大陶瓷爱好者参考。

本书系统阐述了高丽青瓷与社会，高丽青瓷的发生、发展及衰退过程，高丽陶瓷铭文的特征，高丽陶瓷的编年遗物等内容。 高丽青瓷是在中国制瓷技术的影响下产生的，它在发展过程中一直和中国制瓷业保持着千丝万缕的联系。本书根据一九八八年韩国大元社出版的《高丽青瓷》翻译并增加了十至十四世纪高丽王朝与中国五代至明朝年代对照表，另增加了一些新的图片资料。此书比较系统地阐述了高丽青瓷与社会，高丽青瓷发展史。图片印刷精美。

本书在選褊遇程中，冯先铭先生倾注了不少心力，他原本打算属本书撰写一篇尊雷，但不幸的是，还未及孰禾，便溘然舆世长钟了。他生前曾担任或家文物委员会委具、国家文物鐾定委员会委具、中国古陶瓷学会会畏和故宫博物院研究具等喊。他勤奋好学，著作丰富，封我囡文物博物馆事业、尤其是陶瓷研究事业作出了的贡献。他曾多次应邀赴日本、英国、泰囡、菲律賔、香港和塞湾等国家和地品请学，受到海内外学者的高度评债和赞与，他的逝世，是本书的莫大遗憾，更是我院和学术界的巨大损失。封方陶瓷我是外行，赘此敦语，以示封冯先铭先生的深切怀念。

中国陶瓷工艺以具有悠久历史而著称于世，早在新石器时代，人们开始使用陶器，随着生产的发展，产生了瓷器，最早可追溯至商周时期的原始青瓷，乃至东汉时期的青瓷。尔后，中国瓷器生产又经历了从青瓷到白瓷，从白瓷到彩瓷的不同发展阶段。丰富多彩的瓷器，使中国在世界上博得了“瓷国”的称誉。 对于传世陶瓷器，如何科学地判明其时代和产地，以及它的工艺特征，是陶瓷研究中的关键课题。为此，从上世纪50年代以来，故宫博物院便开始在全国范围进行古代烧窑遗址的调查工作，经过几十年的努力，取得了丰富的研究资料。同时更以墓葬出土瓷器与标本资料相印证，作为断代的科学依据。由是故宫博物院的陶瓷史研究便有了突破性的进展，解决了一大批传世陶瓷的断代、窑口、工艺特征等诸多问题。在《故宫博物院藏文物珍品大系》六十卷中，陶瓷

《马家窑文化彩陶瑰宝新赏》遴选马家窑文化彩陶100余件，对马家窑文化彩陶进行详尽的论述，版面设计新颖，对彩陶纹饰给予了充分展示，可以丰富和加深读者对其历史价值和艺术价值的认识。

本书是我国部将陶瓷釉料实验方法及配方公诸于众的专业书籍。全书分为理论篇和试验篇两部分，详细介绍了釉的原料、釉层的显微结构与表层效果及釉的实验方法。 本书图文并茂、叙述清楚，相信可为广大喜爱陶瓷艺术的读者提供实现创作思想的无限可能。

本书为中国德化白瓷研究的专著，是对中国德化白瓷运用考古学和统计学方法分型分式的次尝试，并排出了九个器物形式演变的谱系。本书研究工作的基础是广泛收集的近4000件德化白瓷器物资料和尽量详尽的中外学者研究成果。这个分期谱系框架的初步成型，是百年来德化白瓷研究的一大进步，它使得德化白瓷数以万计的藏品的断代研究，获得了一个总体的定位系统。这本书是德化白瓷专题研究中具有创新意义的学术成果，也是文物学研究方法论的尝试。 本书适用于文博、考古专业的研究者、学生阅读参考，对瓷器收藏者有的指导意义。

本书收录苏富比、佳士得、邦瀚斯、澳门中信、中国嘉德、北京保利、保利香港、北京匡时、北京翰海等 38 家世界拍卖行在 2014 年上拍并成交的 4500 件具有代表性瓷器拍品的市场数据。 本书根据窑口与色釉将瓷器分为 63 个大类，真实记录每一件拍品的名称、年代、拍卖机构、拍卖时间、拍品详情、拍品估价及成交价等确切信息，同时，客观、系统地记录了中国瓷器艺术品在全球拍卖中的发展状况，旨在为读者提供全面、准确的拍卖资料，是当前中国最全面、参考价值的瓷器拍卖年鉴。

本套丛书共计16卷，根据1982年由中国硅酸盐学会出版的《中国陶瓷史》对历代名窑的界定及行业内专家的严格论证，甄选出16座（件）名窑，各册书中以各窑系、窑口古瓷为鉴赏命题，约请各窑口公认的行业专家著述，以考古学研究为契入点，全面系统地介绍了唐宋以来各名窑名瓷的发展演变详情及鉴定要点，在弘扬传统文化的同时指导收藏市场方向。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相对于时下众多泛泛而论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。有很高文化积累价值和很强的学术价值，是一套研究整理历史文化、陶瓷艺术的大型专业丛书。

《中国陶瓷设计史》是 迄今为止部中国陶瓷设计史论著。次系统地收集和整理了我国古代的陶瓷设计史料，阐述我国古代各个历史时期陶瓷设计的历史沿革和发展，论述每个时期的陶瓷设计的工艺基本特征，重点从陶瓷的造型设计、装饰设计两方面入手，揭示中国古代各时期陶瓷设计的特征及其造物思想。以此阐述和揭示中国陶瓷艺术设计历史的内涵，便于设计者学习、领悟中国陶瓷艺术设计的精髓。本书图文并茂、雅俗共赏，一幅幅精彩纷呈的图片将那些绚丽多姿、瑰丽无比的陶瓷文化艺术一一呈现给读者。

故宫博物院编的《官窑瓷器(精)》集中展示了故宫博物院藏宋代官窑瓷器精品以及收藏、流传有绪的明清御窑生产的仿官窑瓷器百余件,并南宋官窑博物馆、杭州历史博物馆、浙江省博物馆藏的宋官窑瓷器标本、窑具等。读者通过此图录可以欣赏稀世的宋代官窑瓷器典雅的器形、精美的釉色和浑然天成的开片等。实为难得的是，此图录还展示了通过科技检测得到的部分宋代官窑瓷器的成分分析，对之前用传统的目鉴方法定为宋代官窑的瓷器进行了重新断代，具有较强的学术价值。

这是一本专为瓷器爱好者、收藏者编写的书。 瓷器的鉴定是欣赏和研究的前提，没有准确的鉴定，就谈不上欣赏和研究。本书共收集清早期至清末各朝器物四百余件，其中不为数众多的窑珍品，也有不少民窑佳作。为便于阅读，每件器物都以一图一文的形式，从釉彩、纹饰、工艺、器形和款识诸方面加以描述。试图将“只可意会”的知识，尽量“言传”给读者。特别值得重视的是，本图册的编纂由中国著名文物鉴定专家薛贵苼先生任顾问，并以其近七十年的亲身经历，介绍民国期间文物市场的仿制情况和趣闻轶事。这对广大爱好者和收藏者是十分有益的。 本书主要内容分序言、鉴赏篇、款式篇、釉色篇、纹饰图案篇。书末附有鉴辨仿品图版及光绪二十六年景德镇御窑厂烧瓷制作一览表。

陶艺一词，一般理解为陶瓷艺术。陶是广义的，泛指陶器和瓷器；艺包含着技术和艺术，具体地反映在工艺技能的施展和艺术才能的表现。陶艺作品在工艺制作的全过程中，作者的技术和艺术常常是糅和在一起的。 日本最初出现陶艺一词是1932年设立日本陶艺协会之时。这里陶包括所称烧物的土器、陶器、炻器、瓷器。艺则兼有学问、技术、艺术三个方面的含义，体现了对于材料和工艺方式的掌握能力，对于自身精神追求的表达能力，对于创造活动的研究能力。 将陶艺作为一门学问来研究，其重点就不仅仅是制品的工艺方式和艺术效果，而还要透过它的表征揭示其发生发展的陶艺之道。日本在这方面的探索是相当深入的。 对研究陶瓷发展史的人来说，自古以来的一切陶瓷制品（无论优劣），都可以作为资料成为研究的对象。但是研究陶艺的发展，一些缺乏

冯先铭先生是我国著名的陶瓷研究学者，故宫博物院研究员。曾任中国古陶瓷研究会会长、中国占外销陶瓷研究会会长，国家文物委员会委员、国家文物鉴定委员会委员、中国考古学会理事等职务。主要从事中国古陶瓷的研究。 冯先铭先生长期致力于中国陶瓷史的研究，并长于古陶瓷的鉴定。在主持故宫博物院陶瓷展览期间，他以窑址调查及出土的器物为依据，创立了中国古陶瓷展览的新模式，加强了陶瓷展览的系统性、科学性，成为我国占陶瓷研究的开拓者之一。在研究方法上，他注重古陶瓷文献、藏品与实地调查三者的结合，运用考古学方法，重点调查了全国l7个省200个县市的上千处古窑址，成为故宫博物院乃至全国调查古窑址最多的人。他收集了大巷实物标本，摸清了我国各时代古窑址在全国的分布情况及各窑之间的关系，不仅考证了故宫博物院收藏的大

《中国陶瓷设计史》是 迄今为止部中国陶瓷设计史论著。次系统地收集和整理了我国古代的陶瓷设计史料，阐述我国古代各个历史时期陶瓷设计的历史沿革和发展，论述每个时期的陶瓷设计的工艺基本特征，重点从陶瓷的造型设计、装饰设计两方面入手，揭示中国古代各时期陶瓷设计的特征及其造物思想。以此阐述和揭示中国陶瓷艺术设计历史的内涵，便于设计者学习、领悟中国陶瓷艺术设计的精髓。本书图文并茂、雅俗共赏，一幅幅精彩纷呈的图片将那些绚丽多姿、瑰丽无比的陶瓷文化艺术一一呈现给读者。

辽代契丹人所生活的我国北部地区具有独特的地理环境和鲜明的地域文化特征，其文化的发展经历了独特的历史进程，辽代考古以及辽代陶瓷的研究，在中国古代文明史的探讨中具有极其重要的意义。 辽瓷是指以鸡冠壶、凤首长颈瓶、鸡腿坛等特殊器形为代表的辽代（916～1125年）契丹人用瓷。辽瓷研究自20世纪初期兴起后，一直是中国陶瓷史中的一个重要分支。 本书共分为十二章，运用地层学、类型学、文化因素比较分析等考古学的基础理论与方法，系统地梳理了辽代考古中现已发表的大量考古学资料，并以此为基点，对辽瓷进行了多视角、多层次的系统综合研究，探讨了辽瓷研究中的许多重要问题。作者从阐述辽瓷的基本概念出发，追溯了辽瓷研究的缘起，探讨了辽瓷研究兴起和发展的历史进程，系统地介绍了辽瓷产生的历史背景、辽瓷产地的自然环境与

宋代是中国瓷业发展的繁荣时期，瓷窑星罗棋布，遍于南北各地。从生产性质而言，有官窑与民窑之分；以地域而言，又有北方与南方之别。传世的官窑瓷器，以北京故宫博物院与台北故宫博物院收藏最丰。本卷刊出的宋代官窑瓷器数量之多、质量之精，是一般图录无法比拟的。为便于读者阅读，《两宋瓷器》共分两卷，首以南北地域划分，次以官、民窑顺序排列。上卷收北方陶瓷，如汝、钧、定、耀州、磁州等窑系的制品，并及金、辽及西夏瓷器等；下卷收南方的哥、官、越窑、龙泉窑以及景德镇、建窑等窑系的制品。 宋代民窑瓷器在中国瓷器史上占有极为重要的地位，如