我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈,就是“虽然能画出女孩的脸,却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂,要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异,圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。 要“画女孩的身体”,什么才是最基础的步呢?答案其实很简单。找到自己喜欢的体型,然后深入学习,要反复地仔细地描画。每次下笔的时候,都会有新的发现,通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧,让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。 《林晃纸上动漫设计基础技法 我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下,我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态,不全身的画法,还有各种魅力姿势的讲解,并且对各个身体部位分门别类进行解说,大家也可以
动漫肖像》向我们展示了如何画出我们从未发现过的生活侧面。漫画家哈瑞?哈默尼克和我们分享了他如何捕捉到别人身上滑稽一面的秘密。这些人包括他的朋友、家人、名人、陌生人——所有你可能在路上看见的人。40幅分解步骤的示范图例向我们展示了如何形成快速,随意、即兴的创作风格,并把肖像漫画画得既出人意料又在情理之中。你将在以下几个方面得到《动漫肖像:如何画出超炫的肖像漫画》作者的指导:如何画眼睛、鼻子、嘴巴和其他五官。如何创作正面像、3/4侧面像和侧面像。如何给你的肖像漫画上色,无论是用笔还是用电脑,你在其他书里可找不到这些!创作小窍门:如何使肖像显得更男性化(省去眼睫毛)或是更女性化(把脖子加长)、更年轻、更老、更性感、更傻……这些小窍门将会使你的漫画像更加贴近你的创作对象。如何用两笔简单的线
《COSPLAY化妆造型专业教程》是一本全面讲解COSPLAY化妆造型的综合教程,结构清晰,图文并茂。《COSPLAY化妆造型专业教程》可以分为两大部分,部分(~5章)讲解了COSPLAY化妆造型的基础知识,主要包括COSPLAY的起源、COSPLAY的化妆工具和产品、COSPLAY的色彩搭配知识、COSPLAY的妆容基础及服装道具的制作等;第二部分(第6章)讲解了COSPLAY的妆容实例,选取了30个精彩的COSPLAY妆容案例,以细致的形式呈现给每一位读者,同时还有大量的图片赏析供读者参考。希望本书能给读者带来一次奇妙的旅行。 《COSPLAY化妆造型专业教程》适合COSPLAY爱好者,以及化妆造型从业者阅读使用。
《COSPLAY道具制作专业教程》这是一本系统讲解COSPLAY道具制作的综合教程,书中的内容条理清晰、图文并茂,教授的知识简单易懂。 《COSPLAY道具制作专业教程》全书共6章,章全面介绍了COSPLAY道具的分类,让读者对各类道具有一个初步的认识,了解每种道具适用的材料;第2章详细讲解了各种材料的优缺点及使用范围;第3章细致解析了各种切割粘合技术,更为贴心的是,作者归纳出了15个常用小技巧,帮助读者在制作道具的过程中进一步提升操作技能;第4章具体讲解了制作道具前的准备;第5章为全实例教程,读者可按照这种从易到难循序渐进的图文讲解方式,亲手制作出COSPLAY道具;第6章为养护各类道具的小贴士,帮助读者掌握正确的道具养护方法。 希望通过对本书的学习,每一个COSPLAY爱好者都能制作出自己的道具。 本书适合所有COSPLAY爱好者和COSPLAY道具师使用。
本书以卡通图库的形式展现给广大读者。以丰富的资料性,展现各种风格特征的卡通原型。其目的有二:一是作为资料的积累,正如同我们写文章一样,需要大量的阅读,丰富自己的写作词汇。也如同我们绘画,需要学习、借鉴他人的绘画技法,需要储存大量的绘画作品作为资料。那么卡通造型也需要大量的资料,才能提高我们的设计、创作灵感。因此本书便带着这个目的面市了,希望能给更多的创作人员和学习动漫的爱好者提供一本海量的图库。二是让有志于学习卡通造型的朋友顺利地学习绘制卡通。并在学习和欣赏众多优秀卡通原型基础上,逐渐培养出较高的鉴赏能力,把广博的卡通造型创意精华吸纳进今后的学习和创作中。希望读者在卡通造型方面有更广、更深的作为。
本书分6 大部分,具体分18 章详细介绍了 Q 版人物造型及动作服饰、 Q 版动物、 Q 版植物、 Q 版物品、 Q 版美食、 Q 版场景的绘制表现。
本书以卡通图库的形式展现给广大读者。以丰富的资料性,展现各种风格特征的卡通原型。其目的有二:一是作为资料的积累,正如同我们写文章一样,需要大量的阅读,丰富自己的写作词汇。也如同我们绘画,需要学习、借鉴他人的绘画技法,需要储存大量的绘画作品作为资料。那么卡通造型也需要大量的资料,才能提高我们的设计、创作灵感。因此本书便带着这个目的面市了,希望能给更多的创作人员和学习动漫的爱好者提供一本海量的图库。二是让有志于学习卡通造型的朋友顺利地学习绘制卡通。并在学习和欣赏众多卡通原型基础上,逐渐培养出较高的鉴赏能力,把广博的卡通造型创意精华吸纳进今后的学习和创作中。希望读者在卡通造型方面有更广、更深的作为。
内容简介
威尔 艾斯纳是二十世纪美国最的艺术家之一,开创了漫画艺术这一新领域。在《漫画和分镜头艺术》中,他将 用图画 这一艺术提炼成所有漫画家、漫画艺术家、作家及制片人都简明扼要的创作原则。 艾斯纳在纽约大学视觉艺术学院教授一门明星课程,对这本《威尔 艾斯纳漫画教程:漫画和分镜头艺术》,他自评为 宝贵理论与浅显技巧相结合,涵盖了该领域的基石知识。 在书中,艾斯纳告诉读者动画艺术的创作原则,他着重强调了任务对话、剖析、框架等其他众多的艺术形式及特点。修订版与时俱进,反应了包括数字媒体等当前实务操作及技巧。《威尔 艾斯纳漫画教程:漫画和分镜头艺术》自首次出版以来,一直被视为漫画艺术领域最有价值的行为指南。 n
我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈,就是“虽然能画出女孩的脸,却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂,要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异,圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。 要“画女孩的身体”,什么才是最基础的步呢?答案其实很简单。找到自己喜欢的体型,然后深入学习,要反复地仔细地描画。每次下笔的时候,都会有新的发现,通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧,让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。 《林晃纸上动漫设计基础技法 我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下,我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态,不仅有全身的画法,还有各种魅力姿势的讲解,并且对各个身体部位分门别类进行解说,大家也
本书是一本兼具广度与深度的动画专著。余为政教授从事影视动画创作与教育工作几十年,在动画的教学研究方面造诣颇深。近几年他亲自探访欧美及亚洲等地数十位专家学者,记录下他们创作上的种种观念和宝贵经验,并综合自己多年工作的体会与感悟,整理汇集成文稿,为动画人提供知识与帮助。随着两岸“数字内容创意产业”的快速发展,华人动画和数字科技工业具备了相当的基础和实力,所欠缺的是“原创性”和“视野”。本书更着重于动画美学的探索与总结,并没有更多的制作方面的技术细节,让初学者站在巨人的肩膀上,吸纳大师的智慧,分享前辈的探索精神。