具备的音乐基础的含义为:司以熟练地阅读五线谱,对于一般的乐谱视奏流利,了解古典基础乐理。 《爵士初级教程》是爵士乐的初级教程。所谓爵士乐的初级,是指已经熟练掌握古典音乐基础乐理的演奏者。《爵士初级教程》的开篇是一个基础乐理测试,设定的测试时间为45分钟,你可以选择开卷或闭卷,但要在规定时间内完成。测试题上都标注了分数,因此做好之后,你可以对照着附录中的答案,为自己评分。 如果是闭卷,你需要得到70分算作合格;如果是开卷,则需要80分。如果你的成绩过了合格线,那么本书会非常适合你的程度;如果不合格,你需要先学习基础乐理,掌握后再继续本书的学习。 关于基础乐理方面,由于不是本书的内容,便不再花费篇幅。事实上,市场上关于音基的中文教材琳琅满目,你可以参加外面各种各样的音基补习班,
本书练习虽然涉及旋律与节奏,但却仍不采用为旋律配和声的方式,旋律与节奏仍由学生自己来考虑。本书练习的范围是从动机到三部曲式的处理和写作。本书中所有练习题都是短句或动机,其中绝大部分摘自传统音乐名作。所有摘录都没有注明出处,这主要因为其中好些作品片段都为了练习的需要做了改动。本书的惟一目的就是通过上述练习来使学生初步了解传统音乐,并学习传统音乐的写作技术。
本曲集收入肖邦的一些钢琴小品和舞曲。这些乐曲通俗易奏,学习和演奏这些优美并饶有趣味的钢琴小曲不仅能活跃钢琴课的气氛,还可使初学者对肖邦的音乐多一些了解。
本书选取幼儿园阶段孩子能唱诵的诗歌,注音,编曲并配上合适的插图。让孩子认字、读诗、唱诗,这本书对于幼儿园的孩子来说既是文字的启蒙,也是诗歌的启蒙和音乐韵律的启蒙。适合在各个幼儿园作为教材推广,目前已经有打印版作为教材使用。
BAND-IN-A-BOX就是超级智能作曲大王!只要你对音乐有着一股不灭的热情,只要你有些许的乐理知识,那么,来吧!我们将会手把手教你:和声编配、软硬设置、音乐制作、音频处理……轻松打造一个人的超级乐队! 《Band—in—a—Box》属于“酷玩电脑音乐教室”系列丛书中入门级产品。手把手教读者使用的Band—in—a—Box智能作曲软件。主要面向初次涉及电脑音乐制作的爱好者、音乐系学生和音乐教师。内容涵盖电脑音乐制作所需的基本乐理和声知识、硬件配置要求、实战音乐制作、音频录制及其他高级应用等。既是一本专门针对入门级爱好者的“傻瓜书”,也可作为供专业人士参考的软件工具书。
具备的音乐基础的含义为:司以熟练地阅读五线谱,对于一般的乐谱视奏流利,了解古典基础乐理。 《爵士初级教程》是爵士乐的初级教程。所谓爵士乐的初级,是指已经熟练掌握古典音乐基础乐理的演奏者。《爵士初级教程》的开篇是一个基础乐理测试,设定的测试时间为45分钟,你可以选择开卷或闭卷,但要在规定时间内完成。测试题上都标注了分数,因此做好之后,你可以对照着附录中的答案,为自己评分。 如果是闭卷,你需要得到70分算作合格;如果是开卷,则需要80分。如果你的成绩过了合格线,那么本书会非常适合你的程度;如果不合格,你需要先学习基础乐理,掌握后再继续本书的学习。 关于基础乐理方面,由于不是本书的内容,便不再花费篇幅。事实上,市场上关于音基的中文教材琳琅满目,你可以参加外面各种各样的音基补习班,
放在我书桌上的是一部北京大学刘小龙博士的译著:列维斯·洛克伍德《贝多芬:音乐与人生》清晰、整洁的中译本。这部不久即将付梓的译著对我国音乐学界的贝多芬研究、乃至我国对整个西方音乐的研究,无疑将是一件很有意义的事。西方古典音乐传人中国始于上个世纪初叶,而贝多芬是最早传人中国的西方音乐家,说他是中国人接触最早、敬仰、也是影响最为深远的西方音乐大师,是绝不为过的(去年,中央音乐学院张乐心的博士学位论文《贝多芬在中国-20世纪贝多芬在中国(大陆)的接受问题研究》,在当代艺术接受理论的基础上对这个问题进行了认真、仔细的梳理和研究)。贝多芬尚在世时,针对贝多芬音乐的评论就已出现。待逝世后一百多年来西方音乐学界对贝多芬的研究,就其数量、成果和水平来说,一直居于首位,相关著作、论文浩如烟海。然而
《爵士鼓演奏实用教程:爵士鼓演奏系统训练大教本(增订本)》可以帮助学习演奏者尽快地掌握正确演奏方法。不断提高演奏技巧;可以使演奏者尽快熟悉各种舞曲与乐曲的常用节奏音型,解决实际应用中碰到的一些难题;可以通过美国、日本现代爵士摇滚节奏的练习,使演奏技巧丰富多彩,演奏风格日臻成熟。爵士鼓也可有独奏表演,书中收录的两首独奏曲,曾作为专业团体业务考核规定曲目,对于检测演技水平大有用处。
音乐史上的二十世纪,是一个大破大立、探索创新的世纪,也是一个离经叛道、五彩纷呈的世纪。其中,代表着二十世纪各时期专业音乐发展前沿的先锋队,也就是被泛称作“现代派”(the Modemism)或“先锋派”(the AVant Garde)的作曲家们,以及他们所创作的现代音乐(the Modemmusc)或新音乐(New mll—sic)作品,还有他们所发明的和新音乐创作密切相关的新兴作曲技术,更是在史册上留下了浓墨重彩的遗痕,给人们提出了众多有待思考和解决的问题。回眸既往,正像人们所看到的那样,二十世纪的新音乐家们大都在“为创新而疯狂地奋斗”;其间,“新的流派和新的运动以惊人的速度(大约每五年一次的周期)涌现出来”;种种听所未听的音响、见所未见的谱式、用所未用的方法、有所未有的现象和行为、闻所未闻的理论或口号等,在百年上下竞相沓来,层出不穷
带有哈恰图良配乐的莱蒙托夫剧作《假面舞会》于1941年成功上演。1944年,哈恰图良从配乐中选出五段音乐,成为《假面舞会组曲》出版。组曲的五段中 有三段是舞曲,另外两段乐曲虽未冠以舞曲之名,但舞曲的神韵和活力仍贯穿其中。本书为法国Chant du Monde公司授权出版,由亚历山大·多鲁哈尼安改编为钢琴演奏,是不可多得的,高质量的钢琴改编曲集。