本书是依据“说文部首”而编的简明汉印字典，可供篆刻爱好者在初学汉印时查阅、临习。既是字典，也是字帖。《说文解字》是一部系统地分析汉字字形和考究字源的字书，是以小篆为研究对象的，由东汉许慎整理完成。许慎把汉字按字义分类归纳成540部，每部选一个字统领各目大义类，这一字即为“部首”。这540个部首是组成汉字的基本部件，是构成汉字的字根。自许慎创建以来，一直是研究、学习汉字的入门推荐。本书以“说文部首”541字为内容在众多金文中选取该字为“本字”，配以“今字”“注音”“释义”及“本字变体”“从此部诸字”等元素，供欲学金文篆法者入门使用。

中国传世碑帖，自成翰墨世界，气象万千。其经典者，引无数后学一窥秘奥。从来学书术众，各擅胜场。访碑临书，古已有之；摹拓习帖，世所从也。或有自历代前贤之书学论述寻道求法，另出机杼。然书论所涉，其有繁芜，要言导学，更需实践。而临池研墨，范本不可或缺；沐手提笔，尚需一碑一帖。 唯原碑原帖多蕴精华，名家临书佳作纷呈，择选时难取舍。若能既得探碑帖本源之秘境，亦可观名家临书之心法，或俾当世研习书艺者取事半功倍之门径。“一碑一帖”书系，盖承此任。其每册择一碑或一帖，以名家临书和原碑原帖对照，逐字比较，逐行寻理。习名家笔法，悟经典奥义。一碑一世界，一帖一气象。 《集字圣教序》为唐代长安弘福寺僧人怀仁从内府所藏王羲之行书遗墨中集字而成，后摹勒上石，现存西安碑林。此碑为历代书家所重，是学习行书的很

历代鉴赏家均对《寒食帖》推崇备至，称其为“旷世神品”。有人将“天下三大行书”做对比：《兰亭序》是雅士的风格，《祭侄稿》是至哲贤达的风格，《寒食帖》是学士才子的风格。它们各领风骚，称得上中国书法目前行书的三大里程碑。 本书以苏东坡的《寒食帖》为主题，对全文129个字的写法逐一进行精讲，同时选取苏东坡具代表性的书法作品《一夜帖》和《东武帖》进行解析与精讲，旨在帮助书法学习者实现逐字精写，进一步掌握。本书附赠写字视频和电子版碑帖等学习资源。 本书内容丰富、讲解细致，适合对书法感兴趣的读者学习、临摹。希望读者在学习的过程中体味苏东坡的书法精神，了解其丰富多彩的内心世界。

本书为浙江卫视“中国心”系列文化美育节目第二季《丹青中国心》同名图书。本书以宋画为载体，从“造极”“天地”“人间”三个角度切入：先从院体画铺陈宋画的艺术造诣，再从山水画进入士大夫们的心中天地，最后从风俗画落到人间烟火的美好底色。所选均为经典宋画作品，并邀请许江、高世名、张捷、金晓明、余辉、盛天晔、张铨、陈水华、赵冬梅、钱文忠等组成“读画团”进行多角度解读，既呈现宋画背后三种不同文化立意和宋韵解读，更代表了人生“三重境界”：一重是对很好的?限追求，二重是心怀天地的宇宙观，三重是回归平凡的生活智慧。

中国历史上的第一部字典《说文解字》产生在东汉，是由东汉经学家、文字学家许慎编撰的，文字形态就是小篆。许慎在编撰《说文解字》时，把九千多个汉字字形中，按义类归纳出五百四十部，每部选出一字统领该部，称为“部首”。这五百四十个“部首”是汉字最基本的“构件”，是小篆的基础。因此，学习小篆者大多都是从“说文部首”开始的。本书所选的是杨沂孙、王福庵两位不同时期不同风格的书法家书写的《说文部首》。杨沂孙的小篆在婉丽流美中，增加了金文的端整与静穆，结体上也经过一番整合，形成了端庄严谨的风格；王福庵的小篆方圆并用，刚柔相济，形成了醇和典雅的风格。读者可根据自己的喜好，对比学习，以达到“入门”的目的。

本书为浙江卫视“中国心”系列文化美育节目第二季《丹青中国心》同名图书。本书以宋画为载体，从“造极”“天地”“人间”三个角度切入：先从院体画铺陈宋画的艺术造诣，再从山水画进入士大夫们的心中天地，最后从风俗画落到人间烟火的美好底色。所选均为经典宋画作品，并邀请许江、高世名、张捷、金晓明、余辉、盛天晔、张铨、陈水华、赵冬梅、钱文忠等组成“读画团”进行多角度解读，既呈现宋画背后三种不同文化立意和宋韵解读，更代表了人生“三重境界”：一重是对很好的?限追求，二重是心怀天地的宇宙观，三重是回归平凡的生活智慧。

董其昌、何绍基临《争座位帖》对照是继名家临名帖系列·王铎、八大山人临《兴福寺半截碑》的延续。与《祭侄文稿》《告伯父稿》并称颜真卿三稿的《争座位帖》，历来备受赞誉。董其昌、何绍基被后世公认为学颜的大家，通过两人临本与原帖的比较，更直观的了解古代书家对于范本的取舍，对学习《争座位帖》有着极大地裨益。所选拓本亦为善本精拓，图版精美，集资料性、学习性、鉴赏性于一体，对广大书法研究爱好者有重要的参考价值。

《书谱》，墨迹本，孙过庭撰并书。本卷纸墨精好，神采焕发，不仅是一篇文辞优美的书学理论，也是草书艺术的理想典范。 细观《书谱》墨迹，孙过庭既得“二王”笔法的真谛，又有所发扬、创新。全篇开始一段用笔沉稳，应规入矩，就像交响曲的引子，意和气平；中间写得兴起，笔势渐转放纵，点画相连，钩环牵引；到了后段，随逸兴遄飞而达到高潮，只见笔下生风，波诡云谲，尽情挥洒。首尾三千余言，高潮迭起，一气呵成，真是“意先笔后、潇洒流落、翰逸神飞”，达到了“智巧兼优、心手双畅”的化境。

“经典碑帖全本放大”丛书是针对书学者对经典碑帖放大临摹学习的需要策划的一套书法字帖。本系列聚焦历代经典之作，本着”尽精微”的原则，大开本原色全本放大精印，纤毫毕现，更好地呈现碑帖书写细节，为读者呈现了原大碑帖不易为人察觉的精微处。同时，又以“致广大”的理路，将原作缩小而全貌呈现，以启引学书者重视对原作的整体把握。本丛书对碑帖整体呈现也作了精心编排，使读者对碑帖全貌形成丰富清晰的认知，且采用中式翻身的传统模式，给予读者古色古香的读帖临习体验。本书是“经典碑帖全本放大”中的一本。

书法家赵子昂，在元明时期的地位，可以比肩书法目前的王羲之。在那个上下都学赵子昂的年代，赵氏行书就是一个标杆，代表着一种审美。一个人能凭一己之力，影响整个书坛，实力可想而知。此作是书家晚年精心之作，书于绢地之上，先是楷书后渐舒展为行书。有人评说此卷笔法高古，圆润峻秀，笔势流转自如，如行云流水般收转自如，为赵氏得意之作。此作通篇从第一个字到最后一个字，看不到任何起伏，读不出丝毫懈怠，整体行笔就像是提前设定好的精密仪器一样，让人望尘莫及。今编者以藏于故宫博物院的底本为蓝本，将此帖以大八开形式放大推出，以飨读者。

《古代碑帖译注（繁体版）》作者王玉池先生对先秦至宋的七十余个碑帖进行了注释和翻译，便于读者学习和查阅。中国书法作为一种独特的艺术，由于其抽象性特点，需要有较高的文化素养，只有具备了较高的文化素养才能使字脱俗，也才能使自己的书作有较高的艺术品位。这些道理许多人都讲过，也已被整个书法发展历史所证明。提高文化素养的方法是多方面的。一般都强调书法家应该学习古典诗词、阅读的经典范文，以及多掌握含义隽永的楹联、哲语等，并将它们作为书写的内容，这些无疑都是对的。

《金文篆法入门:说文部首540字》由福建美术出版社编

本书为浙江卫视“中国心”系列文化美育节目第二季《丹青中国心》同名图书。本书以宋画为载体，从“造极”“天地”“人间”三个角度切入：先从院体画铺陈宋画的艺术造诣，再从山水画进入士大夫们的心中天地，最后从风俗画落到人间烟火的美好底色。所选均为经典宋画作品，并邀请许江、高世名、张捷、金晓明、余辉、盛天晔、张铨、陈水华、赵冬梅、钱文忠等组成“读画团”进行多角度解读，既呈现宋画背后三种不同文化立意和宋韵解读，更代表了人生“三重境界”：一重是对很好的?限追求，二重是心怀天地的宇宙观，三重是回归平凡的生活智慧。

沈尹默（1883—1971），是我国当代书法宗师。“微距下的沈尹默系列”之十三《沈尹默笔录集萃》，其中有录《抗美援朝联合宣言》，高25.1厘米、宽96厘米、录《伟大领袖》，高25.3厘米、宽95厘米、录《必须学习中国化的马克思主义毛泽东思想》等内容，均为沈尹默于1950年前后用小行书抄录的时事要闻，书体融黄庭坚与米芾于一炉。

《元苌墓志》字口清晰如初，是北碑中之精品。笔法起收有度，折笔饱满铿锵，方中寓圆，点画润泽厚实，精良大气。字法略成扁形，取横势，重心沉稳，朴茂严谨，端庄大气，神采奕奕。洪亮题《元苌墓志》：“皇皇仪象自元苌，笔法精良浩气扬。百万雄师齐上阵，健强体魄映和光。”初学书法者临习此碑，可为培养端庄大气的书风打下基础；有一定书法基础者临习此碑，可体会其笔法方中寓圆、字形略扁的妙趣。

赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪道人、水精宫道人等。吴兴（今浙江湖州市）人。宋太祖赵匡胤十一世孙，秦王德芳之后。宋亡後，居故鄉力學。元至元二十三年（一二八六），行台侍御史程钜夫奉诏搜访遣逸于江南，被推荐至京城，受元世祖接见，颇受礼遇。历任兵部郎中、集贤直学士、济南路总管、江浙等处儒翠提举、翰林侍读学士、集贤侍讲翠士、中奉大夫、翰林学士承旨、荣禄大夫等。晚年官居一品，名满天下。卒年六十九，追封魏国公，谧文敏。传见《元史》卷一七二。为元一代书画大家，书法各体兼工，其行楷尤为著名，秀丽遒润，世称「赵体」，于后世影响极大。明王世贞评其书云：“上下五百年，纵横一万里，举之无敌。” 为元一代书画大家，书法各体兼工。赵孟頫传世书法中，诸体皆工，尤以真、行影响最为深远。其真书与唐代欧阳询

《孔子庙堂碑》，有数种，以唐虞世南所书最有名，故单称《孔子庙堂碑》或《夫子庙堂碑》，多指此碑。唐武德九年（公元626年）刻。虞世南撰书。为初唐碑刻中杰出之作，亦为历代金石学家和书法家公认之虞书妙品。此碑是为记述高祖武德九年（626）封孔丘二十三世孙孔德伦为褒圣侯及修葺孔庙事而立。此碑在唐代被毁，后翻刻有西安本和城武本，后世称为东西庙堂。今影印者为明拓东西庙堂两种，原为清姚鹏图旧藏，内有姚氏题签、题跋，两册合装一函，启功先生一九九九年得此，时年八十七岁，见于永兴书法之珍爱。此碑影印者，多为唐本；上重刻两种流传不广，且城武本更为珍重，今将之出版，当更有新意。

中国书法系中国汉字特有的一种传统艺术，为汉族，汉字特有的一种传统艺术，为汉族，被誉为“无言的诗”“无行的舞”“无图的画”和“无声的乐”。古汉字书法凝结了中国古代劳动人民和先哲的思想光辉，是中华民族智慧的结晶。值当今中华优秀传统文化复兴之际，许多书法爱好者对先秦的古汉字书法产生了浓厚兴趣，纷纷研习探索。《甲骨金文小篆书法速查手册》是广东省江门五邑炎黄文化研究会旨在紧跟时代，集体研究攻关古汉字书法艺术，为方便包括青少年在内的书法爱好者研习书法技艺而编写出版的社科研究成果，对青少年和书法爱好者及书法研究者学习、研究古汉字书法艺术，具有一定的参考价值。

北魏《李璧墓志》乃北碑之范本。此碑刻工精良，刀锋传达笔锋，峻利爽劲。字法或向右上取势，或上收下放，或左收右放，或右收左放，欹侧有致，每字皆险峻而又稳妥，与《张猛龙碑》相伯仲。张碑略显文气，而李碑风神峻拔。该墓志对于书法初学者或有一定书法基础者都极为适合，学习时当注重其爽劲、强悍的风神。

此本为明代小楷作品，明代书法是继宋元帖学书法的又一发展阶段。由于士大夫清玩风气和帖学的盛行，影响书法创作，所以，整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。小楷以疏朗萧散风格为主，极为疏淡恬静，圆润虚灵，有晋人遗意。

“大观帖”共十卷，其后刻转精，故为世所重。“大观帖”刻成不久，北宋灭亡，因此，北宋拓本流传甚少。至明清时代，更是流传绝少。宋拓“大观帖”第九、十两卷，系王献之书作。第九卷已经失传，一九三一年，神州国光社曾石印过明代王世贞旧藏的第十卷，而后此本便下落不明。现在，仅有清代经海源阁收藏的宋拓《大观帖》第十卷留存于世，收藏于故宫博物院。孙宝文编著的本书将藏于故宫博物院的宋拓《大观帖》第十卷放大印出。此本缺失《庆等帖》、《新妇帖》、《鸭头丸帖》、《鹅群帖》等，编者采用神州国光社印本，将其补出，祥见本书十六、十七、三十四、三十五页。此外，《大观帖(第10卷)》编者孙宝文还用神州国光社印本，对书中第七页的“恕”、“州”、“耶”，第三十六页的“严”、“耳”等五个字做适当修补，令其更臻完美。

本书是国博馆藏文物整理、保护及研究工作的重要成果之一，以馆藏的版本稀有的书法拓片或墨迹等文物为主，本册以国博藏《北凉沮渠安周造佛寺碑拓片》为内容，采用基本原大的尺寸清晰呈现，以图为主，辅以释文及相关研究论述文字。本书所选法帖在研究中国古代书法方面具有重要的文献价值，也可以用于书法学习者的临写和研究。