克莱采尔编写的这本《小提琴练习曲42首》是一部内容全面、非常有价值的中级小提琴教程，只有通过认真练习其中的内容，打下良好的基础，才能进入更高一级的学习。学习小提琴的学生无论将来从事何种职业，如果想提高你们的琴艺，都应该认真学习这本教程中所包含的各种技巧。

这本集子是海菲兹改编他的好友格什温的作品集。熟悉大师的天才，以及在唱片中听过他本人演奏这些作品的小提琴家们，会乐于演奏这些作品。海菲兹——这位现代小提琴演奏之父，对现今几乎每个小提琴演奏者都具有无可比拟的影响力。通过本书，你将强烈地感受到大师的个人魅力和音乐才能透过乐谱而散发出来。

本教材从小提琴的发展历程与乐器构造讲起，初学者从小提琴的入门技巧与演奏方法开始入手，通过每一单元的概念理解、技术练习与自我评测，循序渐进地掌握小提琴演奏技术。书中还收录了小提琴经典练习曲、奏鸣曲、经典协奏曲等多种形式的谱例供学习者在不同的学习阶段参考。

音乐是诉诸听觉的艺术，欣赏音乐要用耳朵，但有健康听觉的人未必都欣赏音乐。欣赏音乐是一种能动的审美活动；尽管耳朵灵敏，能够毫发不爽的辨别旋律，节奏，和声，音色；如果仅仅把音乐作为一种物理现象来接受，而不能感受节奏，和声,音色所表现的艺术形象，并通过艺术形象跟创造音乐的作曲家和在创作音乐的演奏演唱家发生思想感情的交流，那就只能算接触到了音乐的外表和皮毛，只是在音乐的大门外徘徊，还没有登堂入室，一窥音乐的堂奥。欣赏音乐要想的登堂入室，必须从以下四方面下功夫：1.沟通音乐信息。2.发挥主观能动的审美作用。3.判断音乐作品的艺术价值。4.接受感心动耳荡气回肠的艺术享受。

左手四种指位的音准短弓、长弓及其混合分弓、连弓及其换弦保留指、预按指2/4、4/4、3/4、3/8、切分音五个升号及三个降号内的一个八度音节

《快乐小提琴初级教程》是美国小提琴教育家芭芭拉·巴伯(Barbara：Barber)所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！”本书为其中第二册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收录了世界各地不

这本集子是海菲兹改编他的好友格什温的作品集。熟悉大师的天才，以及在唱片中听过他本人演奏这些作品的小提琴家们，会乐于演奏这些作品。海菲兹——这位现代小提琴演奏之父，对现今几乎每个小提琴演奏者都具有无可比拟的影响力。通过本书，你将强烈地感受到大师的个人魅力和音乐才能透过乐谱而散发出来。

本教材从小提琴的发展历程与乐器构造讲起，初学者从小提琴的入门技巧与演奏方法开始入手，通过每一单元的概念理解、技术练习与自我评测，循序渐进地掌握小提琴演奏技术。书中还收录了小提琴经典练习曲、奏鸣曲、经典协奏曲等多种形式的谱例供学习者在不同的学习阶段参考。

《快乐小提琴初级教程》是美国著名小提琴教育家芭芭拉·巴伯（Barbara：Barber）所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些首次出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！”本书为其中册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收录了世

为了配合小提琴考级活动，北京少年室内乐团多年来坚持利用寒署假举办了不同内容的考级曲目演奏会，受到了广大琴童和家长的欢迎以及社会的热切关注。为了使演奏的色彩更加丰富，编者多年来陆续将1-8级中常用的协奏曲作了乐队配器，使青少年朋友在音乐会的演奏中能听到作品更完整的音响效果，从而也增强了练习和演奏的情趣。这里所汇集的前16首新配器的协奏曲，和那些高难的大协奏乐队配器之区别，就在于基本采用了弦乐队演奏用外，对于各少年宫、少年之家的乐队，各大、中、小学校的乐队，以及一些集体课教学的培训班也都适用。在编制上根据实际情况和具体条件，多至几十人，少至十余人均可。只要演奏整齐、配合默契、速度准确、强弱分明，就都会产生很好的效果。

在浩渺无际的小提琴乐海中，幻想曲这一演奏体裁，始终占有重要地位。幻想曲属于变奏曲早期的一种形式，多半取材于歌剧的音乐主题或大段的演唱旋律。有变奏的形式，也有自由展开的形式。由于不完全受曲式的限制，因此，作品的内容也就更加丰富而具有表现力。 在幻想曲作品写作中，J．B．辛格里做出了突出的贡献，他几乎把所有世界歌剧的主题旋律作了改编。但真正有影响并成为经典的仍然是帕格尼尼的《“摩西”幻想曲》、萨拉萨蒂的《“卡门”主题幻想曲》、维尼亚夫斯基的《“浮士德”幻想曲》、恩斯特的《光辉的幻想曲》、里姆斯基一科萨科夫的《“金鸡”幻想曲》以及贝里奥的《芭蕾场景幻想曲》、布鲁赫的《苏格兰幻想曲》等大型音乐会作品。这些绝大部分以歌剧辉煌的音乐主题写成的幻想曲，结构完整、气势恢弘、音乐深邃、技巧全

小提琴演奏是一门复杂而艰深的艺术。对学习者来说，要提高演奏水平，必须解决姿势与动作的根本问题，即动作的协调。本书次提出了小提琴演奏的5区位运动结构论。认为小提琴演奏的姿势和动作是建立在5个基本的区位之上的，它们构成了一个合作的整体；主张通过调整、控制、融合5个区位的运动，使人体和乐器之间获得更有效的协调，从而提高艺术表现力。本书包括了5区位演奏技巧的分析，教学方法的论述、练习材料的编写，并配以大量的图片信息、知识链接。由此，小提琴教育家、中央音乐学院教授林耀基先生以及上海音乐学院副院长、教授、博士生导师杨燕迪先生都给予了本书很高的评价。认为这是一部“学术性和可读性兼顾的有价值的论著”，“对小提琴教和学整体提升会大有裨益”。

小提琴是技术性非常强的乐器，演奏者必须花费大量的时间去练习技术，掌握演奏技巧，否则便无法进入艺术的殿堂。而增强左手手指机能便是技术训练的重要课题之一。特别是在双音练习中，学习者往往由于手指机能较弱，手指独立活动和调节指距的能力不强，因而“心有余，力不足”，大大的影响了练习进程。因此，如何加强手指机能锻练，这是每位教师和学生都关心的问题。《小提琴双音手指操》的目的，就是通过对演奏双音的手指动作（除十度外，不含换把），根据机能训练的要求进行分析、提炼，分类整理，并将其编为典型化的“手指操”（动作性质主要可分为手指独立抬、按；手指独立移位；手指过弦；手指伸张以及前面诸因素的混合、交叉等类型，不含密集指法），使学习者通过强化训练后，能在较短的时间内增强手指独立活动的能力和弹性，提高

钱启昌先生在少儿小提琴的园地里，已辛勤耕耘了近四十春秋，积有丰赡的教学经验。在这漫长的历程中，钱先生潜心探究，逐渐积累，反复梳理，并在其爱子钱大晖的襄助下，进而构建了这本教程，经多年实践验证，教学收效显著。本书依照循序渐进、拾阶而上，从位空弦开始，逐步引向各个基调市的练习。然后进一步学习把位上各种必要的基础技巧。为此，结合每项技术课题，都精心设计了系统、实用而又饶有兴趣的训练曲目（练习曲和乐曲），并有联系要点提示。通过本教程的练习，将会水到渠成地步入《开塞》练习曲。

《快乐小提琴初级教程》是美国小提琴教育家芭芭拉·巴伯(Barbara：Barber)所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！”本书为其中第二册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收录了世界各地不