1.本套教材目前包括3册，第1册适合学龄前儿童及小学低年级学生实用。在学习古筝的入门阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握识弦，以及勾、托、抹、撮等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
古筝号称 民乐界的吉他 ，因其易于上手，旋律优美，音色动人，受到广大业余爱乐者的欢迎。特别是成年人，只要有一本好教材，在老师的指导下能够很快弹奏出一曲动听的乐曲，所以这些年学古筝的成年人越来越多。但另一方面，古筝是五声音阶定弦乐器，入门很容易，但要轻松愉快地把古筝坚持学下去仍会面临许多技巧上的难题，成年人虽然理解力强，但是练琴时间少，技巧提高慢，很容易半途而废，老旧、传统、枯燥的古筝教材越来越不能满足日益增长的读者需求。 《成人古筝入门与提高教程：快乐学古筝（修订版）》作者结合十多年的教学经验，将优美的旋律与技法训练结合，将古筝的技术性和音乐性融合，将学习的趣味性贯穿在整个学习过程中，突出趣味性、系统性、即兴性和技巧性四大特色，改编了近200首流行金曲、中外民歌和儿童歌曲，将古
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧，达到古筝考级五级程度。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案，全书由被誉为 民歌之母 的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作 自己的歌 的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。 书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的*首歌是什么？《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事？《龙的传人》歌词有哪些改动？等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲，全方位还原民歌运动40年来的发展图景。
《天籁:湖北出土的早期乐器》由湖北省博物馆编
樊祖荫等*的这本《我国少数民族音乐资源的保护与开发研究》分为上、下两篇。上篇为主报告，由五章构成：**章为绪论，阐述本课题的研究意义、研究方法与工作计划；第二章通过大量田野调查个案，梳理、描述出我国少数民族音乐的生存、传承、保护与开发现状；第三章对建国60多年来我国少数民族音乐的学校教育传承与开发利用进行系统梳理；第四章将我国少数民族音乐变迁置于当代中国社会文化变迁的历史大背景，探究并解析当代少数民族音乐文化的多层结构与多元构成；第五章从宏观策略和具体措施两个层面提出若干保护对策。下篇为子报告，收录了12篇具有一定代表性的子课题调查报告。
古琴是中华民族艺术的瑰宝，人类非物质文化遗产。宋代朱长文所著《琴史》为现存*早的七弦琴史专著，全书共六卷，前五卷按时代顺序收录一百五十六个与琴有关的人物的事迹，末卷为十一个琴艺专题论述，是研究琴史的主要著作。作者把宋以前的古琴历史大致分为三个阶段，由此勾勒出古琴历史的基本面貌。其编撰体例和史料的选取，都反映了作者的古琴历史观及其美学追求，对后世有着很大的影响。本书选取了前五卷中一些著名人物，如司马相如、嵇康等，和卷六十一个专题中的七个。
这部《中国北方民歌合唱曲集》取材广泛，挑选了长江以北的脍炙人口且具有思想性、艺术性、适于合唱形式来演唱的23首民歌，其中山西民歌9首，其他为陕西、山东、河南、河北、辽宁、内蒙古等地区风土人情的民歌。从音乐的风格色彩上来说，这23首合唱曲，既各有各的特点，又具有大致相近的粗犷而诙谐的“北方”风格。
作者龙云先生以陕北人的角度走进陕北民歌，避开理论的框架约束，以文化笔记的方式浑圆而深入地直探陕北民歌的内核，不仅从外围对陕北民歌发生的历史、地理背景和促成变革的因素进行了阐述，同时从内部对陕北民歌的主题元素、音乐魅力、历史传承等进行了剖析，陕北民歌之所以散发着迷人魅力的缘由在这本书里会一一给予解读。
常静，古筝演奏家，独立音乐人，国家一级演员，泰国公主常任古筝老师。 她毕业于中国音乐学院，先后师从李婉芬教授、邱大成教授习筝。她的音乐空灵唯美，如中国山水画般气韵悠长，并用现代的方式向世界介绍中国古老的文化，通过独特的演奏吟唱方式和东西方乐器的混搭，给予古筝音乐全新的诠释。在2008年北京奥运会开幕式上演奏古筝独奏《礼乐——春江花月夜》。2013年在中央电视台春节联欢晚会上和世界著名音乐家雅尼先生合作《琴筝和鸣》，获得广泛关注。 常静专注于古筝演奏与创作，已在美国真音乐、台湾源动力、德国EDEL、香港雨果、中国瑞鸣等唱片公司出版《常静》、《离弦》、《彩虹之上》、《筝美人》、《十指弹一》、《杏花天影》、《瑞鹤飞》等多部唱片，并在唱片中担任作曲、编曲、演唱、演奏、制作等工作。 常静
本典按现代乐器纲目分为四章十九节，系统地阐述了中华民族古今一千一百多种乐器，涉及到乐器的历史沿革、构造规格、用材制作、品种改革、性能用途和乐曲演奏，以及重要的乐器发明、研制、改革、制作和演奏家的概况。文笔生动，富于知识性，趣味性，融入*科研成果，是我国乐器学空前的鸿篇巨著，填补了国家空白，具有珍贵的历史价值、学术价值和收藏价值。 本典适于各族广大青年、学生和音乐爱好者阅读，以获得必要的乐器知识，了解各民族音乐民俗；对从事民族音乐研究的广大专业、业余音乐工作者和乐器研究、制作的乐器行业广大职工，则是一部不可多得的工具书，具有较强的实用价值。
侗族音乐近些年走进人们的视野中被广泛关注，尤其是〔蝉之声〕组合在央视〔青歌赛〕精彩表演，更是被人们所喜欢，其实，了解侗族的人都知道，侗歌只不过是侗族人音乐文化生活的冰山一角而已。他们的音乐文化生活，不仅充满了歌唱，还少不了独特的乐器——芦笙的鸣响、侗族琵琶的弹拨和叶子笛的吹奏等。 现在就让作者带着广大读者一同走进侗寨，触摸那和美妙旋律紧密联系在一起的潺潺流水、河畔水车、风雨桥长廊，还有村村寨寨矗立的鼓楼、古色古香的干栏式吊脚楼，从而展开侗族音乐文化丰富与多彩的立体长卷，深切领悟原汁原味的侗族音乐的生成，真正感受侗族音乐盼迷人魅力。
本书主体部分在学习借鉴、总结前人经验成果的基础上，本着简明实用、循序渐进的原则，将潮州锣鼓的大鼓演奏技法和符号作了分类处理。从单一技法学习人手，并配以相应练习曲进行练习，共计练习曲100首。在熟习和掌握了各种单一演奏技法和演奏符号的识别之后，再进行技法组合及锣鼓科介的综合练习。后，为结合演奏实践，选编5首标有各种演奏符号、手法的潮州锣鼓乐曲供选择使用。相信，在学习掌握了单一演奏技法和技法组合练习之后，演奏乐曲就容易许多了。 学习使用书本教材是必要的，但绝非全部、仅此一法，它只是一种主要的辅助学习手段。要想正确无误的掌握和运用各种技法，仍要在老师的指导下进行学习。潮州锣鼓乐，内容极其丰富，本书仅为一部学习潮州大锣鼓司鼓演奏技法的入门教材，愿对您的学习研究、推广传播潮州锣鼓乐有所助益
随着学界对传统音乐包括民间音乐研究的深入，我们的认识从小面积、单视角的理解，逐渐向大面积、多视角发展，越来越清晰地揭示出民间音乐的本真面貌。民间音乐的教材，也在伴随着研究的发展而深人。这本《中国民族民间音乐教程》，是笔者在积累了更多对民间音乐的认识，以及更多研究经验后的整理和归纳。
《中国泉州南音系列教程》中的《泉州南音指集》，主要根据泉州南音研究社编的《指谱大全》（1979年版）为样本，结合菲律宾刘鸿沟先生编撰之《闽南音乐·指谱全集》（1953年版）及《清刻本文焕堂指谱》（1857年编成本）为参考资料，借古鉴今，对48套精典指谱按故事的年代、人物情节、内容类别进行编排。为方便于教学实践和传承研究，及培养南音专业本科生研读古谱能力，也便于泉州南音爱好者、弦友同仁的传统读谱习惯，在工乂谱横排版直译五线谱、简谱之后，仍附编横写格式之指套曲词，以保古存真。本教材五线谱、简谱都是根据传统南音工乂谱原始“指骨”译编，是未经润腔的南琵指法谱，特别提醒研究者注意。 为了保护、传承、研究“人类口头与非物质文化遗产代表作——泉州南音”，在力求保古存真的基础上，泉州师院艺术学院尝试把南
《中国经典民歌欣赏教程：华东、台湾卷》100首经久不衰、耳熟能详的中国民歌《茉莉花》、《嘎达梅林》、《康定情歌》、《阿拉木罕》等：由*、宋祖英、张也、董文华、阎维文、吴碧霞等50位著名歌唱家倾情演绎；所有曲目采用民族乐队伴奏，保留了民歌的原汁原味。此产品已列为文化部《21世纪艺术教育大系》示范教材。既适用于大、中学生的音乐欣赏课，又可作为高等音乐院校师生辅助教材和从事中国民歌工作、研究的专业学者的参考资料，也是广大中国民歌爱好者的欣赏典藏。
世界的每一处都因了，西装、可乐、汉堡、汽车而无比相似了。生活在现代快节奏种的人们都已经被相互同化，大街上漂浮的都是同样没有表情的脸孔。而有一种声音，它是独特的，能让每一个流淌着同样血液的龙的传人为之审慎打动和沉迷，拿就是属于中国人的民族音乐。他来自本源，叩击中国人灵魂深处的门。本书从民乐的起源和种类开始，历数中国民乐源远流长、博大精深的辉煌历史。包括民乐作品欣赏，汇聚200首千古名曲，并附有名家演奏版本推荐；民乐名家，从早的音乐家师旷到瞎子阿炳，介绍30位国乐大师的传奇经历及其主要作品；音乐教坊，从民乐知识的基本出发，可谓是民乐知识的锦囊，丝竹管弦、吹拉弹拨等中国本色乐器即演奏技法一一详解，并有地方乐种、民族乐团、新民乐等知识。
本选题以云桂交界地区会唱山歌的中老年人为研究对象，以个体的认知和情感为视角，以个体的生命周期为线索，采用半结构访谈、非参与观察和参与观察的质性研究方法，深入理解了壮族山歌与个体社会化的关系，主要论述：，壮族山歌与人的社会化是互为因果的关系。一方面，山歌通过影响个体的认知和情感影响了个体的社会化过程。在生命周期的不同阶段，山歌影响个体社会化的过程、内容、形式不尽相同；另一方面，社会化推动了个体的山歌实践。源于社会化过程的认知和情感，为个体的山歌实践提供了框架和动力；第二，社会化过程中，社会与个体的关系既非决定论所说的强制关系，或者能动论者所说的自由关系，亦非互动论者所说的作用与反作用关系，而是不断变化的多种关系；第三，音乐的美学功能与社会学功能是两位一体的关系。音乐的美学
