中华传统文化源远流长，竹编文化博大精深。竹，虚心有节，正直挺拔，宁折不弯，霜雪不凋，自古以来就是文人墨客咏吟抒怀的对象。湘西竹编工艺历史悠久，早在战国时期，酉水流域的陶器残片中就有篾纹饰器，在王村汉代古墓中就出土有蔑箱残片。元、明、清时期，湘西人居茅屋，四周以竹编为墙。喜用竹器，南此可见，湘西的竹编是从原始性的“握搓”(围猎)开始的。竹子易弯易折又能打结，是围栅栏的好材料，人们利用竹子的性能，编织各种H用品和农用品，如竹凳、竹床、竹筛、竹背篓、竹斗笠、竹篮、簸箕、土箕、箩筐等。其中竹背篓最常见，湘西人“载物皆以篾为笼，贮而负于背。篓有耳，以臂贯之，伛偻而行，名日背篓”。从古至今，湘西竹编制品为人们所广泛使用。在历史的发展长河中，实用的竹器和技艺精湛的竹编制品，造就了独具内涵与品

本书收录的图片基本上涵盖了当代主要的玻璃艺术家和不同流派的美不胜收的代表作品，并以有限的文字对现代玻璃艺术做出概述。本书集合了全世界范围内的一批玻璃艺术家的作品，这本书对中国玻璃艺术的未来和读者是个无价的财富。中国正在积极地参与国际的活动，在玻璃艺术界，这本书正起着桥梁作用。中国艺术家们可以涉取国外经验，并凭借中国丰富的、深厚的文化传统创造自己的艺术风格，但是要做到这些，还需要更多地与国外艺术家们交流沟通，不过这本书为他们提供了重要的与便捷的途径，使人们不必再走弯路。

手艺传承人，是传统手工技艺的持有、传承、传播主体，是传统手工技艺 重要的活态载体，也是 活跃的活态基因。明娜著潘鲁生主编的《浙江东阳竹编(何福礼)(精)/中国手艺传承人丛书》主要介绍东阳竹编传承人何福礼从艺生态文化背景、何福礼的手艺人生、竹编技法与手艺 技、何福礼的手艺代表作等内容。

新中国诞生以来，新年画取代了旧年画。至今五十多年来，我国政治经济社会的巨大变革与发展，大都反映在新年画中。如庆祝开国大典的、庆祝解放军胜利的、描写新年喜庆的、宣传生产建设的、宣传支援前线的、宣传土改的、宣传选举的、宣传中苏友好的、鼓励学习文化的、宣传城乡交流的、宣传劳动模范和英雄人物的、宣传少年儿童生活的等等，举不胜举。丰富多彩的新年画构成了一个多彩的历史画卷。 多年来，我国图书市场中关于老年画（木版年画和民国广告年画）的专著较多，而新年画，特别是欣赏性的专著还是个空白。本书的问世将为新年画收藏爱好者和欣赏者、美术工作者送来一份较丰厚的美餐。书中标注的参考价指全新品相价格，系结合画家知名度、年代、绘画技巧及选题，以及各地收藏市场的综合平均价，仅供参考。

本集选自商周战国至近现代丝图案300余幅。其时间跨度长，且题材多样、造型生动、线条流畅、表现多样、手法独到，是近几年来图案集中佼佼者。如飞龙舞凤、奔鹿飞马、行雁游麟、对鸡斗羊、鹊蝶相戏誉山形纹、几何纹、云气纹相交织，组成了珍禽奇兽飞跃其中的浪漫飞动书面，百姓的福禄寿禧，各种民风民俗尽展眼前。这些图案资料经过长时间积挑选，相当部分系首次发表，足珍贵，这对于从事纺织丝绸拳术设计、开发新产品及爱好美术的人们，都是一个很好的案僃工具书。

夹缬曾是唐代流行的印染工艺，敦煌莫高窟彩塑菩萨所穿着的便是夹缬彩装，英国大英博物馆、日本正仓院等也都有少量实物作为“国宝”珍藏。自明代以后，夹缬的工艺设计及制作样式渐不为世所知。上世纪末，夹缬尚存浙南山区的消息传世后，很快引来国际印染界的关注，2003年，日本专门开辟了一条“中国蓝之旅”文化旅游专线。 本书作者研究民间文化多年。自2001年9月至2005年7月，作者遍访温州、丽水、台州及闽北宁德地区、闽南泉州地区的雕版艺人、染坊师傅及民间戏班老艺人等，对蓝夹缬的原料、印染、版刻设计等一整套流程作了的详尽记录，对蓝夹缬流行地区的民间文化圈作了社会及人文的历史分析，澄清了作为“四缬”之一的蓝夹缬由盛渐衰，及至湮没的历史之谜。 在掌握1000余片纹样的基础上，本书次提出蓝夹缬的概念，破解其纹样为清末至

《任率英年画精品集(精)》讲述了:任率英先生是当代工笔人物画的一代宗师，他勤奋耕耘艺坛，给后人留下了丰富的精神财富，与刘继卣、王叔晖等共同将中国连环画、年画创作推向艺术高峰。他虽已故多年，但是他在艺术上的声誉和人品美德始终为后人所怀念，他的作品画风工细，构图严谨，线条优美，色彩绚丽，雅俗共赏。其作品既张贴于百姓陋室，又收藏于博物馆殿堂。任率英一生创作了大量艺术精品，连环画《白蛇传》被誉为现代连环画经典之一。年画《嫦娥奔月》发行以千万记数，其照片被美国航天博物馆陈列。特别是他晚年创作了大量艺术巨制：工笔重彩《八十七神仙卷》和《百美图卷》堪称工笔重彩的之作。 《任率英年画精品集》共斟选、收录任率英先生生平年画作品中一百余幅精品，分为“古代题材年画”、“四条屏年画”、“边塞诗年画

在堪称一绝的中国民间工艺——苗族刺绣所蕴涵的众多文化意义中，纪录和铭刻是一个永恒的主题。在不断迁徙的精神途中，花开花落的鱼跃鸢飞，大自然无限丰富的形态，无往而不成为苗族先人表达思想的媒介，本书的创作来自这种表达的冲动，但创作的过程却力不从心，先人的智慧令子孙们渴望而不及，好在有众多的图片为本书提供了文字所不能描述的直观形象。最终，本书所表达的只是几个片段，称之为“解读”实在有点汗颜，但是如果读者能从中或“点”或“线”或“面”地有所拾遗，找到些谜底，我们也就非常高兴了。当然，繁杂之中的疏漏和谬误是避免不了的，还望大方之家一一指证。

《图说中国传统手工书画装裱（典藏版）》，文字简明扼要，《图说中国传统手工书画装裱（典藏版）》图文并茂，条理清晰，重在按图详说细节，兼具性与实用性，既可作广大书画装裱工作者、收藏爱好者的参考读物，也可作大专院校相关师生研习书画装裱的教科书。

《天工开物》是明代学者宋应星所著，刊印于明朝崇祯十年（1637年），全书分上、中、下三篇，又细分做18卷。上篇记载了常见谷物的栽培和加工方法，养蚕、纺织和染色的技术，以及制盐、造糖的工艺。中篇包括砖瓦、陶瓷的制作，舟车的制造，金属的铸锻，煤炭、石灰、硫黄、白矾的开采和烧制，以及榨油、造纸方法等。下篇则主要集中于矿物的开采和冶炼，兵器的制造，颜料、酒曲的生产，以及宝石的采集加工等。 《天工开物》是世界部记录农业和手工业生产技术的百科全书，以大量生动细节留存了丰富的古代科技史料。它也是世界部百科类图书，曾流传于日本及欧洲各国，引起极大反响，被誉为“百科全书之祖”。 本书为原著的白话编译本，文字明快生动，同时配以大量古代文物、绘画以及准确逼真的彩色手绘植物图谱，而157幅优雅古朴、翔实再现

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本卷主要介绍陶瓷无机聚合物的制备、仿生工艺、烧结与热压烧结、液相烧结、玻璃化、热等静压、烧结体的显微结构及其表征、精加工、连接、梯度功能材料及金刚石的气相合成及其应用。 本卷可供材料科学、合金、电子、生物、物理等研究、教学及生产的科学技术工作者阅读、参考。

朋友，翻开这套“广州民间艺术系列丛书”，您就会寻找到启开广州秘密的文化钥匙：广州的存在离不开丰富的民间文化滋养，广州的发展凭借着的传统精神，广州的创新立足于五千年的文化传承，广州的大雅以粤地的大俗作为支撑！

《普通高等教育“十一五”规划教材：中国彩塑艺术》从历史角度系统地论述了中国彩塑艺术的起源、形成和发展，结合大量图片分析了不同朝代彩塑作品的特点和风格，从理论上论述了传统彩塑的造型观念、塑造方法，对彩塑艺术中的气韵、法度、形神、象意等辩证关系进行了归纳总结。 书中还结合教学实践，对彩塑的制作工艺做出了详尽的阐述，展示了中国彩塑艺术课程在教学中取得的成果，为继承传统文化艺术、丰富雕塑教学内容、推动雕塑多元化发展做出了有益的努力。 《普通高等教育“十一五”规划教材：中国彩塑艺术》对艺术院校学生学习中国彩塑艺术有的指导作用。

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