城市雕塑,上海的一张重要艺术名片。上海各时代留存的雕塑作品,处于城市空间之中,与城市中的人关联密切,是上海城市文化的重要组成。本书选取了上海这座城市中多种风格的雕塑,着重关注它们在时间和空间上对这样一座生长的城市所产生的意义。每一座雕塑都将其自身实体以及象征属性根植在城市景观中,这些雕塑为读者更好地去阅读理解这座城市,并同时在这个复杂的城市结构中去了解“雕塑之美”提供了可能。书中列出上海城雕发展年代线与5大城市雕塑分区示意图,从年代、尺寸、作者、材料、位置等对81座城市雕塑进行了介绍与解读,辅以交通指南方便读者阅读游览,更有185张精美城市雕塑作品照片。希望读者可从一个更广阔且多方位的视角来观察上海这座城市的雕塑与多彩丰富的景致。
王一飞著的《正定隆兴寺明代壁画艺术研究》以河北省正定县隆兴寺摩尼殿的明代壁画为研究对象,着重从该殿宇壁画的图像表现内容、人物造型与佛教造像度量、技法表现以及材料等方面展开研究。文章梳理了隆兴寺的沿革,并结合隆兴寺的建筑、造像、文物遗迹,进而聚焦于摩尼殿的明代壁画艺术,揭示隆兴寺壁画的布局、使用、它与建筑及整体文物群的配合,以及它在绘画技法上的特点。
《美术与雕塑基础/医药卫生类山东省职业教育统编教材》是专门针对职业院校口腔修复工艺专业编写的一本教材,为学习口腔修复工艺专业的学生深入学习掌握美术雕塑造型基础提供资料,也为从事口腔修复工艺专业《美术与雕塑基础》教学的老师提供参考。《美术与雕塑基础/医药卫生类山东省职业教育统编教材》采用图文结合的形式,既讲述了美术造型的基本知识及雕塑的理论知识,也讲述了石膏雕刻、泥塑、其他材料雕刻的制作方法,目的是让学生更好地学习理论知识、掌握技能。 《美术与雕塑基础/医药卫生类山东省职业教育统编教材》共有五部分,一部分美术造型基础,主要讲述美术的基本概念,形式美的法则,素描的种类、特征、表现语言、造型规律、观察方法以及透视等。第二部分雕塑概述,主要讲述雕塑的概念、功能、形式与类别、要素、表现语言
雕塑是我国的重要传统文化之一,在公共场所潜移默化地发挥着精神作用,丰富着城市居民的精神空间和生活空间。《李革公共雕塑作品》编选李革历年来所创作的具有宣传功能的雕塑作品,如《林青》《杜富国》《牛势》《胡友猷》《王阳明》《邹习祥》等,作者用个人的视角对雕塑对象进行独到的理解与创作,以图片和色彩的形式迢递艺术作品的精神感召力,为读者提供一个可观览的艺术空间,并进一步对日常生活里的公共空间艺术有更深入的理解与思考。
中国版画正处在一个非常重要的发展时期,一方面,传统版画版种不断深化,技艺日精;另一方面,新的版种、印刷方式不断涌现,目不暇接。版画艺术创作与技术创造,是一种实践性很强的活动,本书将近年来全国范围内新的版画的综合技术与艺术创作做了一次汇集性展示、总结、交流。
中国版画正处在一个非常重要的发展时期,一方面,传统版画版种不断深化,技艺日精;另一方面,新的版种、印刷方式不断涌现,目不暇接。版画艺术创作与技术创造,是一种实践性很强的活动,本书将近年来全国范围内新的版画的综合技术与艺术创作做了一次汇集性展示、总结、交流。
中国新兴版画的先驱们受到“五四”新文化运动和左翼文艺运动以及马克思主义文艺思潮的影响,义无反顾地投身革命的洪流,在中国共产党的领导下,高举“普罗艺术”的旗帜,沿着现实主义的道路,以反帝反封建为己任,为民族独立、自由、解放而奋斗,成为反抗国民党文化“围剿”的一支生力军,他们用自己的刀笔刻下了时代深深的印痕。鲁迅从1927年便开始收集大量的外国版画、书刊及原拓版画,在1928-1929年间成立了“朝花社”文艺团体,创办了《朝花周刊》介绍东欧和北欧的文学,输入外国版画。与柔石等人出版了《艺苑朝华》丛书。自费出版了德国《凯绥·珂勒惠支版画选集》,麦绥勒的《一个人的受难》连环画木刻画集,《引玉集》《苏联版画集》、克拉特阿夫的《士敏土》、绥拉菲莫维克的《铁流》、高尔基的《母亲》等小说木刻插图,《北平笺谱
王一飞著的《正定隆兴寺明代壁画艺术研究》以河北省正定县隆兴寺摩尼殿的明代壁画为研究对象,着重从该殿宇壁画的图像表现内容、人物造型与佛教造像度量、技法表现以及材料等方面展开研究。文章梳理了隆兴寺的沿革,并结合隆兴寺的建筑、造像、文物遗迹,进而聚焦于摩尼殿的明代壁画艺术,揭示隆兴寺壁画的布局、使用、它与建筑及整体文物群的配合,以及它在绘画技法上的特点。
《中国版画.2020.上》由中国美术家协会版画艺术委员会编
贾科梅蒂(Giacometti,1901—1966)是瑞士存在主义雕塑大师、画家,代表作品有《超现实表》《笼》《鼻子》等,集中反映了第二次世界大战之后人们心理上普遍存在的恐惧与孤独。本书是法国作家本·杰伦为著名艺术家贾科梅蒂所写的评论。本·杰伦结合其关于单人道的童年记忆来理解贾科梅蒂雕塑作品的形式特征,并通过对其生活经历的细致观察来体悟贾科梅蒂雕塑中蕴含的丰富的人文关怀。此外,本·杰伦还对贾科梅蒂的画室进行了探访,在展示艺术家生活和工作环境的同时,揭示了其精神深处的孤独与创作理念。
《古代版刻关圣帝君圣迹图》选编于清《关圣帝君圣迹图志全集》一书,该书由清康熙三十一年(一六九三)卢湛汇辑,初刻于康熙三十二年,至民国又有不同时期的多种刻本。图中五十多幅木刻版画叙述了关羽的生平事迹,情节丰富、故事连贯、人物生动、构图多变,可谓是一部精彩的黑白连环画。
本书是目前国内公认关于西方艺术史和美学思想史的最经典、最通俗、最耐读的作品,90年代曾经《维纳斯的历程》出版,倍受读者欢迎。此次经作者全新修订、配以精美插图后,重新编辑制作而成。 本书以历史上维纳斯的形象演变为切入点,对西方艺术史各个时期的美学思想和艺术形象进行深入剖析,展开了精细严密的逻辑论证,从而揭示了维纳斯由丑变美,又由美变丑,被异化,最后却又引领人们“回归”的全过程。 作者以语言优美、缜密的逻辑和博大精深的知识,深深感动读者。而全书最引人感慨、震撼人心的,却是串起全书的逻辑主线:“爱”,是不会忘记的;“美”,也是不会忘记的。
《壁画》主要介绍了壁画释义、壁画的历史沿革、现代壁画的基本属性、壁画的职能与功用、壁画的材质类型等九章内容。壁画不但是以墙面为主要载体的视觉作品,而且是超越自然物象的艺术形式和绘画的一个重要分支。作为视觉艺术形式,壁画由于具有巨大的尺幅体量,从构思到完成装置于壁面,相应的需要较长的周期,有时也离不开群策群力的协调和支撑。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以 的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国 批 非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者 好地了解石雕这一工艺。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以 的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国 批 非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者 好地了解石雕这一工艺。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以 的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国 批 非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者 好地了解石雕这一工艺。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以 的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国 批 非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者 好地了解石雕这一工艺。
ES女王样著的《橡皮章子戳出来》从常用工具、基本刀法、实例教学到创作原创章子作品,图文并茂全面介绍用角刀制作橡皮章子的方法,并配以作者绘制的说明书式的图示详细教初学者如何通过控制角刀刻出不同的效果。附录原创角刀图案,方便读者拓图刻章。
本书从三个部分解读雕塑艺术的概念与内容,一是对雕塑艺术的通论,解读雕塑艺术的概念、审美特征及历史发展变化。二是选出历史上典型时代、典型流派的雕塑家,对其艺术理念进行介绍。
《景观雕塑》是“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”中的一种。全书共有四章:景观雕塑概述、景观雕塑创作实践、景观雕塑案例分析及课程架构。 景观雕塑属于雕塑艺术的一种,主要使用于园林景观或城市景观等户外景观场所。本书从手中的模型塑造入手,将把握形体、空间造型等雕塑要素的能力扩展到景观设计中,注重艺术与技术的结合于“环境意识化”,以创造、顺应、整合视野中各种造型要素来展开造型设计。并以开放的观念、亲和的设计,将驾驭雕塑工程技术方面的经验转换为景观艺术特殊的方式。本书把雕塑关于形体、空间的实验成果与新材料、新观念结合起来,将造型由规划中的视点拓展成整个景观视野。使雕塑成为可以游历的造型场景本身,一个景观的总体。本书重点在景观雕塑的创作实践和名家及学生作品案例分析,以更好地指导学生进
城市雕塑,上海的一张重要艺术名片。上海各时代留存的雕塑作品,处于城市空间之中,与城市中的人关联密切,是上海城市文化的重要组成。本书选取了上海这座城市中多种风格的雕塑,着重关注它们在时间和空间上对这样一座生长的城市所产生的意义。每一座雕塑都将其自身实体以及象征属性根植在城市景观中,这些雕塑为读者更好地去阅读理解这座城市,并同时在这个复杂的城市结构中去了解“雕塑之美”提供了可能。书中列出上海城雕发展年代线与5大城市雕塑分区示意图,从年代、尺寸、作者、材料、位置等对81座城市雕塑进行了介绍与解读,辅以交通指南方便读者阅读游览,更有185张精美城市雕塑作品照片。希望读者可从一个更广阔且多方位的视角来观察上海这座城市的雕塑与多彩丰富的景致。
《景观雕塑》是“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”中的一种。全书共有四章:景观雕塑概述、景观雕塑创作实践、景观雕塑案例分析及课程架构。 景观雕塑属于雕塑艺术的一种,主要使用于园林景观或城市景观等户外景观场所。本书从手中的模型塑造入手,将把握形体、空间造型等雕塑要素的能力扩展到景观设计中,注重艺术与技术的结合于“环境意识化”,以创造、顺应、整合视野中各种造型要素来展开造型设计。并以开放的观念、亲和的设计,将驾驭雕塑工程技术方面的经验转换为景观艺术特殊的方式。本书把雕塑关于形体、空间的实验成果与新材料、新观念结合起来,将造型由规划中的视点拓展成整个景观视野。使雕塑成为可以游历的造型场景本身,一个景观的总体。本书重点在景观雕塑的创作实践和名家及学生作品案例分析,以更好地指导学生进
本书是目前国内公认关于西方艺术史和美学思想史的最经典、最通俗、最耐读的作品,90年代曾经《维纳斯的历程》出版,倍受读者欢迎。此次经作者全新修订、配以精美插图后,重新编辑制作而成。 本书以历史上维纳斯的形象演变为切入点,对西方艺术史各个时期的美学思想和艺术形象进行深入剖析,展开了精细严密的逻辑论证,从而揭示了维纳斯由丑变美,又由美变丑,被异化,最后却又引领人们“回归”的全过程。 作者以语言优美、缜密的逻辑和博大精深的知识,深深感动读者。而全书最引人感慨、震撼人心的,却是串起全书的逻辑主线:“爱”,是不会忘记的;“美”,也是不会忘记的。