《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册,是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法,还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分,文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成,分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分,传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法 古琴五线记谱法 (五线谱实际音高的记录与简单符号)和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。 古琴五线记谱法 有着详细的文字解说,经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》
《中国绘画全书》是一部详尽梳理中国绘画历史的著作,集魏晋至明清的绘画精华于一体,宛若艺术长河中的一颗璀璨明珠。在这部宏伟的画卷中,您得以一窥历代大师的杰作,如顾恺之的《洛神赋图》飘逸灵动,张择端的《清明上河图》繁华盛世,每一幅画作都以其细腻的笔触、深邃的内涵,彰显了中国传统绘画艺术的非凡魅力。本书采用高清大图的形式,确保您能够尽情领略每一幅画作的细节之美,仿佛置身画中,与古人对话。同时,深入的画作解析将带您探寻画家的创作心路,感受每一笔每一画背后所蕴含的精妙与匠心。《中国绘画全书》不仅是一场视觉的盛宴,更是一部具有深厚学术价值的宝典。它对于研究中国绘画艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义,无论是艺术爱好者还是学者,都能从中获得无尽的启迪与收获。
从零起步学素描人物 本书是超简单、易上手的素描入门书,是面向零基础初学者的素描基础书。全书从素描工具的使用方法开始,到人物素描的基本练习、基础的人物素描练习、人物素描的进阶练习以及人物与场景的综合练习等方面对人物素描进行详细讲解。每个案例配备了相应的视频,对初学者有实质性的帮助。 从零起步学素描风景 主要内容有:常用工具及使用方法、风景素描的小窍门、风景素描的基础知识细节的表现技法等。内容简单、实用,对结构、透视、光影等写实绘画的知识进行了归纳和分析,并结合生动的风景案例进行讲解。选材经典,案例丰富,可帮读者快速掌握风景画的绘制诀窍。 从零起步学素描动物 本书对动物素描知识与技巧进行详细讲解,可概括为工具使用、动物素描基础技法和案例实践三大部分。案例按照物种分类进行讲解,如鱼
FK 查极限词
该书为香港引进版图书,该书包括琴曲三十五首,大部份是这百多年来较常弹的,如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子,更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》,是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学,包含了创作过程中的深层哲理,也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱,更为可贵之处是谱中的各种注释,记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法,是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世,使更多的琴友有机会亲睹老师手迹,学习蔡老师喜爱及常弹的曲目,更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱,
《孤芳自赏的尺度》集结了新潮社老牌杂志《艺术新潮》读者票选No.1的人气连载,出版后获《日本财经新闻》《周刊文春》《家庭画报》等20家日本纸媒盛赞。50篇美文和50件美物,揭秘北野武、白洲正子、川濑敏郎、村上隆、芹泽銈介、中村好文以及几乎所有日本当代顶jian工艺创作者推崇的很好“慧眼”。
中国书法是汉字特有的一种传统艺术,蕴含 的形神兼备的艺术魅力。我们也许无法拥有那样精湛的书法水平,但可以 好的理解、欣赏书法的美。本书涵盖从甲骨文、石鼓文、金文(钟鼎文)到大篆、小篆、隶书,及至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等,从书法艺术的不同阶段精选出63幅意义非凡的经典作品和书法大家的代表作介绍给读者。通过图解形式,专业、生动地阐释作品的内容、章法结构、笔画、字体等特色,并解读作品背后的创作背景、书法家故事,且延申到书法源流、相关作品对比,全书共呈现300余幅相关书法精品,使读者足不出户,就可以获得一座纸上中国书法艺术的博物馆,充分感受到中国书法艺术的翰墨之美。
1、作者 :作者为南开大学博士生导师,南开大学故宫学与宫廷研究中心主任,插画由派糖童书手绘,历时3年创作完成。同时得到了故宫博物院前院长郑欣淼和李文儒 。 2、内容生动有趣:问答式展示1000多个有趣的知识典故,帮你成为故宫小达人为什么叫紫禁城?乾清宫和坤宁宫的名字含义是什么?带着十万个为什么走近故宫,去探知她魅力深处的渊源。你会发现,你对故宫会爱得 加深沉!本书采用问答方式展示了1000多个有趣的知识典故,让你轻松成为故宫小达人!3、采用电影剧照的手绘画稿:200多幅手绘画稿还原明清时期的场景,带你认识故宫600年我们采用电影剧照的手法,用手绘的方式展现,穿越回明清时期紫禁城的真实场景,用200多幅手绘稿带你足不出户地了解故宫600年的历史,一套书还原这座世界上*的木结构建筑群,从建筑到景观,从器物到人物,
.
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分,就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题,作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思,广涉细读前人研究成果,建立个人论点,既显功力,复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究,为古谱的演绎带出新见;此外,其琴弦物理研究,以实践为根据,把琴学领域推向新的境界。琴曲部分,包括俊仁兄的自创曲十首,绝大部分是早年作品,古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱,跨越近三十年,可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。
1971年至1978年,徐小虎就中国书画笔墨问题对旅美书画收藏家、鉴赏家、画家王季迁先生进行了一场马拉松式的采访。在徐小虎的巧妙追问下,王季迁尽努力解释了中国传统书画中“只可意会,不可言传”的大问题。二人以时而犀利时而风趣的问答,对中国古代书画的时代风格、笔墨特质、用笔技法、构图布局提出了各种精辟的观点。