雕塑、绘画是原生、本真的艺术，乐曲也与之相近，它们都是现代影视、歌舞及一切综合艺术的基础。但只有经历过万众的淘汰和岁月的剥蚀，仍旧流传不衰、光彩照人的名作，才堪称无价瑰宝、艺术奇葩。颜海强、于薇主编的《外国雕塑欣赏》为“中小学生美学入门系列”丛书之一，萃集中外古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。能够成为广大青少年结缘艺术家庭的益友，引入真善美人生的良师。
雕塑、绘画是原生、本真的艺术，乐曲也与之相近，它们都是现代影视、歌舞及一切综合艺术的基础。但只有经历过万众的淘汰和岁月的剥蚀，仍旧流传不衰、光彩照人的名作，才堪称无价瑰宝、艺术奇葩。颜海强主编的《中国雕塑欣赏》为“中小学生美学入门系列”丛书之一，萃集中国古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。能够成为广大青少年结缘艺术家庭的益友，引入真善美人生的良师。
读者朋友，请你通过这本《雕塑美》(作者方珊、边国英、王芊)步入雕塑的世界，去体味雕塑艺术的发展演变及特点，领略雕塑艺术的魅力。书中包括了雕塑概观、雕塑的特性、雕塑鉴赏、中国雕塑发展史、西方雕塑发展史等几部分内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。
当读者在鉴赏杨树明先生翡翠玉雕作品的时候，如同在阅读一本传统文化的长成史，一本腾冲翡翠文化的再现史，作品图字之间透露出一各令人肃然起敬的历史沧桑，又折射出一种对传统的尊重，对未来的美好向往，这种感情意蕴使人倍感幽深而高远。
《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。 重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。 这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏……
《善化寺大雄宝殿彩塑艺术研究》(编者陈志勇、张卫东、王丽雯、郭秋英、白志宇等)分为善化寺辽金彩塑艺术研究、善化寺二十四诸天彩塑塑造技法特色、善化寺碑文考、善化寺大雄宝殿现存彩塑的若干问题、论善化寺大雄宝殿彩塑资料汇编、大同善化寺与大雄宝殿维修保护工程、论善化寺大雄宝殿壁画图像的时代性七章内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。
这是一套探索人类审美创造奥秘的丛书。它以不同历史时期的各类艺术形态为对象，如诗如画地描绘出蕴含在绘画、雕塑和建筑中的永恒之美的魅力，深入浅出地勾勒出从史前时代到后工业社会人类审美的历史脉络。走入这套丛书，犹如置身于绵延不断的艺术殿堂，目不暇接地领略到纷繁多变的各种美的风格与形态，感受到人类审美制造的神奇想像力。 本套丛书的作者均是各个领域中卓有建树的学者，他们擅长于把深刻的哲理寓于优美的叙事中，启迪思维，激发想像，愉悦心灵，提高修养。
雕塑，望文生义，即可知是由雕和塑两个部分组成的。顾森编著的《中国雕塑》系统全面介绍了中国雕塑史，本书多角度、多层次地反映中国文化的主流与特点，读者能够从中认识中国文化的基本面貌、了解中华民族的精神所系。
雕塑，是一种留住时光的艺术。 人类从远古一路走来。身外的这个世界对于人类来讲，还显得太过空旷。早期的人类由于工具简陋，前人没有留下任何印记，他们对自己从何处来、向何处去一无所知；面对无处不在、无声无形，同时也不断流逝的时光，他们充满恐惧。如何充实身外这广袤的世界以及荒芜的内心，如何证实自己生命、情感、智慧和灵魂的存在，是一个永恒的命题。 雕塑就这样诞生了。 人类的件雕塑具体出现在何时，创造这件雕塑品的人是谁，这个问题已经湮没于历史深处了。但自从2万年前的“维伦多夫的维纳斯”诞生以来，祖先们的才情汹涌喷薄，把他们的美与智慧，凝固成了无数的雕塑作品，在历史的星光下，形成了一个漫长的艺术走廊。 祖先和今人的雕塑作品，就像火山在瞬间凝住的灿烂，呼唤我们去感知地火的运行；就像一节
