本书根据梁思成1929年 1930年在东北大学讲授 中国雕塑史 期间的讲课提纲整理而成，从上古到元明清，搭配图片，结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论，对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价，迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺出版社整理出版，并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈，对原文的文字、章节、插图等进行优化，增加新版本的专业性、严谨性，以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。

中华文明的托命之人是女性？是否存在一种女性主义的创作？当代艺术只是一种小圈子的文字游戏？人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗？作为中国当代标志性的女性艺术家，向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作？ 二十年来，艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈，这些谈话涉及艺术家的成长和创作，也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题，我们将这些谈话的时间顺序打乱，将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起，形成了一篇长谈。 德国学者阿克曼在与向京对谈时提到，艺术家在创作的过程当中，如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙，时间、空间这些外在的因素被剥离，通过谈

从恢宏大气的石雕，到灵巧精致的玉雕，从天趣盎然的陶瓷雕塑，到别有洞天的砖雕，从浑然天成的木雕，到淳朴自然的泥塑，从风雅超然的竹刻，到厚重拙朴的金属雕刻，本书带你了解雕塑的品类与工艺，探析雕塑背后的文化，领略雕塑之美！

贺西林*的这本《*简中国古代雕塑史》将从远古至明清的漫长历史发展过程中产生的所有雕塑形式，按早期雕塑、陵墓雕塑、画像砖石、石窟雕塑、寺观雕塑分章布局，以时代发展为脉络，以点线面的形式叙述各雕塑类型在不同历史时期的艺术特点、演变风格、代表作品等。脉络清晰、图文并茂，内容精炼，语言通俗，是了解中国古代文化的普及读本。

本书通过一组直观而生动的插图呈现了人类骨架与动物骨架之间，以及不同动物骨架之间的异同。以一般且具有代表性的动物为基础，通过丰富而详细的步骤示范图，展示了如何塑造动物躯干、后肢、前肢、尾部、颈部和头部等的雕塑技法，以及如何解决雕塑过程中常见的各种问题的方法。作者提供的那些简单而巧妙、且易于掌握的方法可启发和引导学习者能举一反三的雕塑想要表现的动物。 "

这里所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨(温州)木雕与嵊州根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕民俗风情百态》，包括多福多寿瓶、水乡酒韵、醉中兄弟、养生之道、寒冬中的山娃等民俗风情。另外，本丛书还应读者需求，在多本分册的后半部，均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型，以资借鉴与研讨。

此书涵盖了抽象主题的浮雕、圆雕的雕塑过程与雕塑技巧，展示了如何选择和利用石头的自然肌理来雕刻主题，以及同一主题的多种表现方式。通过具有针对性的，简单而主题的练习，启发和引导学习者能快速掌握技法，感受雕塑带来的乐趣。

这里所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨（温州）木雕与嵊州根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕寿翁百态》，包括寿星、渔翁、智翁。另外，本丛书还应读者需求，在多本分册的后半部，均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型，以资借鉴与研讨。

这里所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨（温州）木雕与嵊州根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕文人雅士百态》，包括屈原、李白、苏东坡、孔子、王羲之等文人雅士。另外，本丛书还应读者需求，在多本分册的后半部，均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型，以资借鉴与研讨。

这里所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨（温州）木雕与嵊州根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕神兽百态》，包括青龙、朱雀、玄武、仙鹤、金蟾、狮蝠等祥瑞之兽。另外，本丛书还应读者需求，在多本分册的后半部，均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型，以资借鉴与研讨。

本书所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。其木雕艺术种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与浙江根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增就了光彩。 徐华铛先生近年来孜孜不倦地耕耘，在传统艺术的天地里，编著了数十部有关书稿。单就木雕艺术而言，就出版了《中国竹刻竹雕艺术》、《中国古民居木雕》、《中国根雕艺术》、《中国木雕精品集》等专集。在社会上引起了相应地反响。这次他在中国林业出版社的协力下，又负起了编著“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书的大任。全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百态、武

徐华铛著书，自有面向，自有所持，自有凤致。为致实用计，他坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影象件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的著作可视可读，宜赏致用，亦缘于此。

本书以历史的脉络为主线，有重点地对中国传统雕塑艺术的发展、形式类型、主题与风格、以及艺术成就等方面进行较为全面而具体的介绍分析。内容丰富，图片精美。全书包括原始社会雕塑艺术、上古三代雕塑艺术、春秋战国雕塑艺术、秦代社会雕塑艺术、汉代社会雕塑艺术、魏晋南北朝雕塑艺术、隋唐五代雕塑艺术、宋代社会雕塑艺术、元代社会雕塑艺术和明清社会雕塑艺术等部分，图文并茂，文笔流畅，知识性、可读性强。

周思旻、刘家洪著的《泥塑人像》为雕塑人像塑造技法的基础读物，详细介绍了人像基本结构、造型基础技法、泥塑的人物造型、头胸像、衣纹塑造技法以及浮雕制作基本技法。 本书适宜喜爱雕塑的读者以及相关专业的师生参考。

龙宏编的《外部空间设计(四川美术学院雕塑系实践教学系列教程普通高等教育十三五规划教材)》共分四个章节，首章为整本书的理论基础，阐释空间与外部空间的具体定义，分析两者在美术学语境中的差异。第二章为《外部空间设计》，讲解外部空间设计的原则和设计中的要素；第三章为《外部空间设计基础》，从“尺度”“材质”“空间”三个层面详细讲解外部空间设计过程中需要留意的问题，如“透视变形”“材质与安全”“色彩与情绪等”； 一章为《外部空间设计方式》，从建筑学和艺术学两个角度切入，探讨外部空间设计在艺术层面和建筑层面中的逻辑。

本套书为16开彩印画册，定位艺术知识普及的关于中国雕塑艺术史图文读物。本书为《艺术中国》系列图书的一本。但通俗易懂、图片丰富，并且不失较高的学术水准，编写的结构，基本依照业界目前权威的雕塑史框架搭建，以时间顺序为纵线，以史料遗存为节点展开论述，详略得当，以点及面，使读者从一件件精美的艺术品的鉴赏中了解时代的风尚和变迁。在正文和相关链接中涉及了大量延伸和深度信息，兼顾中西比较。提供了十分开阔的视野和思考空间。图片清晰美观，文字通畅，结构合理。

本书详细地介绍了野口勇丰富而传奇的艺术人生，作者从雕塑家的角度切入，阐述了野口勇的思考维度是如何从雕塑家的视角介入建筑园林设计的。具体地从单体雕塑的语言探索发展和对材料的处理谈及野口勇艺术的核心和价值，又选取野口勇一生丰富的经历，描述他如何与诸多大师（建筑师、舞蹈家、画家等等）一起工作创作，产生高质量的文化艺术交流和大量实践的作品。

福州的寿山石雕，与福州的脱胎漆器、软木画合称“榕城三绝”。寿山石雕是传统的民间雕刻艺术，以产于福州北部山区北峰的寿山石为材料，通过特殊技艺制作出供人玩赏的小型雕刻。寿山石雕十分注重依石造型，因而有“一相抵九工”之说，其技艺主要流传在福州市晋安区鼓山、岳峰镇、象园、王庄街道和寿山乡。 陈达，一九四九年生，长期从事传统艺术工作，擅长书法、篆刻、竹刻、石刻、文物鉴定。现为福州市书协副主席。 本书收录了陈达寿山石雕中的精品。

本书以对话形式展现。对话主体在深圳雕塑院院长孙振华和知名画家鲁虹之间展开。二人就国内举办的中国画展、油画展等艺术展览为载体，针对现当代中国画中的写意水墨，工笔重彩、油画、雕塑等艺术形式展开讨论。对当代艺术形式的构建和前瞻进行思考和探索。其内容对艺术学院的学生、爱好者乃至专业人士均具有引领和指导性作用。

近年来就“写意雕塑”的概念与意义等问题研究在中国美术界及有关高等院校引起了广泛的关注与讨论。对此，作者在多年学习与研究的基础上，通过引用大量的雕塑作品实例和理论根据，对写意的“传神达意”，“以意写形”，“重在挖掘和表现对象的内在美”等核心问题进行了系统的、深入的总结和梳理。 全书分七章、十八节阐述，主要内容包括：何谓写意、写意雕塑的本质特征、中国写意的历史、写意雕塑的生成、西方的写意性雕塑、中国的写意性雕塑、中国传统审美、写意雕塑的审美、中国写意精神、中国写意雕塑的民族形式、中国写意雕塑的类型等。 本书可作为高等艺术类院校相关专业教学参考用书或教材，也可供从事雕塑设计与制作的工作人员及美术爱好者学习参考。

在漫长的人类历史长河中，不同的国家、民族创造了绚丽多姿、各具特色的文化，形成了各自的传统文化和文化传统，使我们生活的世界千姿百态、异彩纷呈。现代化进程不断加快，为当代文化的发展创造了条件，也使传统文化的生存和发展出现了困境。传统文化的保护和发展，已经成为在经济全球化过程中维护世界文化多样性以及人类社会可持续发展的重要方面。如何在现代化进程中保存和发展我们各民族的优秀传统文化，并使之有效地参与到当代社会发展进程之中，成为当今世界各国包括发达国家和发展中国家共同关心的问题。 在汹涌澎湃的现代化大潮中，重视抢救和保护传统文化，尤其是重要的文化遗产和优秀的民族民间文化艺术，已成为一项非常紧迫和重要。的任务。现代化进程的加快发展，在世界范围内引起各国传统文化不同程度的损毁和加速消

雕塑，为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。西罗格著的《雕塑（精）》大量展示欧洲从古代雕塑到现代各个时期的雕塑作品。充分展示了雕塑艺术在不同的时期作品的风貌。结合雕塑创作过程中的人物故事及创作背景，充分反映当时的艺术社会面貌。使读者了解这雕塑作品特点及风格面貌。