晋太元中，武陵人捕鱼为业。缘溪行，忘路之远近。忽逢桃花林 林尽水源，便得一山。山有小口，仿佛若有光 复行数十步，豁然开朗。土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属 《桃花源记》中这一片宛转而滋养的乐园，实在就是我国古人所构想的 福地 用现代的话说，即 适合人类生存的环境 。对于中国人古往今来一贯追求的福地、吉宅，汉宝德先生宽容地称其为 前科学 ，并孜孜不倦地以科学的精神、系统的分析去了解它，以此探究中国传统的建筑观与环境观。
《西方古典建筑与雕塑入门》是继《西方古典绘画入门》和《西方古典音乐入门》之后 第三本介绍西方艺术的入门书。考虑到建筑与雕塑的相关性，本书将这两种艺术合于一卷，这有利于读者的阅读。与前两本书一样，本书为古典艺术的爱好者提供相应的入门导读，引领读者步入古典艺术的神圣殿堂。全书共 20讲，建筑与雕塑各10讲，从古代埃及与中东一直讲到20世纪初，收入近300件建筑或雕塑作品。本书附有索引，注明了每件作品的所在城市、位置和相应的博物馆，不仅便利读者参考，而且为旅行中的艺术欣赏提供了相应的指南。
《明清建筑二论》对 明清建筑为中国建筑发展低潮 这一几成定论的观点发起论战。《斗栱的起源与发展》是自中国早期建筑与西方的不同处着眼，研究斗栱产生、发展的理路。二者所论专题不同，但立意都在整个中国建筑史，涉及史观、史法上的一些重要问题。
赵鑫珊编著的《手绘剑桥大学建筑：剑桥校训和大学精神》的主脑是试图通过剑桥大学的手绘校舍建筑（写生）对其校训作些解读。基本动机是通过余工的手绘建筑艺术把剑桥校园建筑的独特美朗诵出来，揭示出来。他的线条有“咫尺万里之势”，因为从中透露出来的是剑桥大学精神。从余工的建筑写生画面上隐隐约约透露出来的，正是这两个层面的合而一股。它使我们从一个形象思维的侧面走近了剑桥大学精神。并作了些解读。它同我国的“四文”或“四道”是息息相通的。
中国古代建筑彩绘纹样，是我国古建艺术的重要组成部分，也是中国传统建筑的点睛之笔，是我国古代审美意识、美学理念的鲜明体现。中国古建彩绘纹样，往往选取线条流畅、结构简明且色彩明快的传统吉祥图案作为基本装饰元素，在古建的斗拱、望柱、梁架等不同部位进行装饰，使得中国传统砖木结构的建筑披上了华美的霓裳，形成了特色鲜明的中国古建艺术风采。而在漫长的中国古建彩绘纹样的变迁、积淀和丰富过程中，古建彩绘纹样也成为中国传统装饰图案中重要组成部分。本书从《营造法式》保留的古建彩绘纹样中撷取经典纹样六十三幅，从构图、造形上均为今人时常可以用以装饰的图案。让我们用今天的审美和无限的创造力，给中国传统吉祥纹样赋以新的色彩和生命。
“漫游”的创新之处是带领人们亲历现场：一个正在发生的历史时刻，一些无法定义的建筑实验，一种有待剖析的流行现象。作为一种已存在的文学和电影类型，Architectural Fiction在过去曾掀起热潮。其中卡尔维诺的《看不见的城市》、Edward Carey的《望馆楼追想》、Ayn Rand的《源泉》以及Fritz Lang的《大都市》、库布里克的《2001太空漫游》、Ridley Scott的《银翼杀手》等成为人们熟知的经典作品。作家们根据建筑或城市空间写的故事或者以建筑师为主角的小说，是对发生在真实现场的虚拟记忆的提取，要求观众想象力的参与。
中国的造园艺术在世界上有着重要的影响。中国园林独特的空间艺术语言体现了人类与大自然的亲和关系，也反映了中国人对淡泊、宁静和美好生活的追求。本书由清华大学建筑系教授、著名园林学家楼庆西撰写，叙述中国园林发展与变迁的历史，评说皇家园林、江南文人园林、寺院园林等类型园林的特色及造园技巧，并结合中国社会和历史发展的背景，讲述园林与传统文化的内在联系。 Proceeding from the origins of Chinese characters, this book introduces the origins and development of Chinese calligraphy as an art form, its various styles and characteristics, and representative master calligraphers throughout Chinese history.
《一生必知的西方建筑事典(彩图版)》为中国青年艺术学养提升读本，内蒙古爱信达教育印务有限责任公司印刷，2015年9月第1版，2015年11月第1次印刷。主要内容包括：建筑从萌芽走向发展、古典主义的建筑、中世纪前期的宗教建筑等。
《鼓浪屿老别墅》是目前专门介绍鼓浪屿老别墅内容较全的著作，作者以讲故事的方式，用通俗生动、简明扼要的语言一一讲解鼓浪屿70余栋老别墅的前世今生，以及鼓浪屿建筑风格和装饰特色，并配精美实景图片。读者可“按书索墅”，深度了解世界文化遗产——鼓浪屿上一幢幢时光沉淀中的建筑瑰宝。
古代墓葬壁饰，是当时埋葬制度的一种具体表现形式。不同历史时期墓葬壁饰的题材和内容，真实地再现了当时的社会生活场景，反映了人们的宗教信仰与道德观念。因此，关于中国古代墓葬壁饰的研究具有十分重要的学术意义。它不仅是考古学研究的范畴，也是历史和美术学者关注的课题。 本书截取了一些有价值的断面，展现了中国古代墓葬壁饰的时代特点和高超的艺术造诣，大体勾勒出墓葬壁饰的发展脉络，让读者感受古代幽冥的缤纷色彩，领略古人精湛的绘画雕刻艺术。或许某段叙述或某些画面，能够激起您一缕怀古幽思，徜徉于历史的长河中，感受中华民族传统文化的博大精深……
楼庆西著的《极简中国古代建筑史》及其精炼地讲解了中国古代建筑艺术。本书将古代建筑分为六大门类，以时间为经，功用为纬，图文并茂地展现出中国古代建筑艺术之美，体现出代代相传的工匠精神，展现了天人合一的古老智慧，歌颂了中国传统文化的博大精深。
本书收入关于中国近、现代建筑的论文多篇。作者指出：进入20世纪以后的百年来，我国除了原有的建筑体系以外，又发展出一种新的建筑体系。它是中国与外国文化交流的产物。尽管当初中国与西主列强处于不平等状态，但新建筑体系的出现却是历史的必然与进步。作者认为古老的北京既然已经成为现代世界大国的改造，才能实现其复杂的现代首都的功能，北京已经并将继续展现其富有独特魅力的、举世无双的古都新貌。其实，罗马、伦敦和巴黎，呈现在今人面前的也都是各自的古都新貌。企望把旧北京城池单纯作为一个历史文物，当成博物馆城市加以整体保存，或全面“整旧如旧”的想法，不论过去还是现在，都不具现实性。对于当前我国流行的所谓“欧陆风”建筑造型，作者认为需要联系其社会的和时代的根源加以考察，简单地以文化精英的视角，对崛起的
本书50幅插图，介绍基督教界的核心建筑――罗马的圣?彼得大教堂著名的拆除与重建行动。自君士坦丁堡时代起直到16世纪，在熟悉的地点上便矗立着一座大教堂，它后来被逐步拆除并且被一座巨大的教堂取而代之。参与建筑这座教堂的有当时伟大的人物――从布拉曼特、拉斐尔和桑加洛到米开朗基罗、马德尔诺和贝尔尼尼。整整一个世纪，这个巨大的工地不仅是一个吞噬钱财的巨大黑洞，其（作为拆除借口的）对金钱的需求导致了宗教改革（后又导致了反宗教改革），而且还是等级的一块艺术的试验田。霍斯特?布雷德坎普讲述了事情的来龙去脉。
建筑学专业学生可通过色彩绘画训练获得色彩修养。水彩既是一种便捷的作画形式，又能配合多种工具渲染和表现建筑设计。 怎样快速调出您想要的颜色？画面怎样配色*？水彩技法和渲染有怎样的艺术性？怎样结合其他工具用于建筑表现？这就是本书表达的主要内容。本书综合了东南大学建筑学院全新色彩教学，从6个篇章对建筑水彩绘画技法加以介绍。调色，解答怎样快速调出想要颜色的方法。写生，针对自然环境描写建筑色彩。配色，把握色彩对比渐变搭配的方法。特技，用9种水彩基本技法和17种特殊技法实践水彩浪漫轻松的表现。渲染，探讨中西合璧的现代退晕方法。表现，以色彩混合素描工具、多种艺术形式综合表现。全书图文并茂，依照教学过程介绍训练方法、目的要求，图例总计近270幅，其中包含作者课堂示范、作品欣赏近170幅，引用资料以及
我国经济建设的持续高速发展和国家自主创新战略的实施，迫切需要数以万计的经过教育培养的高级技能型人才。主要承担此项重任的高等职业技术教育经过扩张性和跨越式发展，在我国高等教育中已占据“半壁江山”，高等职业技术教育院校和在校生人数均占高等教育的一半左右。我国高等职业技术教育院校的发展模式较为复杂，其发展基础既有办学多年的专科学校调整，也有近年来中等职业技术教育学校的升格，还有从独立设置的成人院校（包括管理学院、干部学院等）转型，办学条件也千差万别。在高等职业技术教育发展的同时，高等职业技术院校艺术设计专业也得到跨越式发展，成为各学院争相开办的专业，但办学理念的模糊、教学资源的不足、教学方法的差异导致教学质量良莠不齐。整合优势资源、建设优质教材、优化教学环境、提高教学质量、保障教
钢笔是舶来品。跨过漫长的历史，追溯到公元七世纪，鹅毛管笔已经开始在欧洲使用，并逐渐成为主要的书写工具。文艺复兴时期，很多画家都用这种笔绘制他们的创作稿和素材稿，留下了很多经典之作，成为后代画家的学习范本。十七世纪以后，印刷出版业开始蓬勃发展，新的印刷制版方式代替了是时的凸版印刷技术，钢笔画开始进入商业领域，商家们邀请艺术家用钢笔来绘制各种插图和装饰画。从此，钢笔画被广泛地运用于各种插画、连环画的创作和建筑物的表现中。本书包含了钢笔建筑写生这一内容，收入的所有作品均是作者利用教学之余或寒暑假期间进行写生和创作的作品。它将作者在写生过程中的一些心得直接地表述在图面上，使读者更为直观，其目地是想对前阶段工作做一次总结，并与读者进行交流和探讨。
《琴棋书画与篆刻》是一部关于中国的艺术史图解，内容包括：远古的情思与想象力、三代艺术的礼乐时尚、理性与情感美的交融、大气而浪漫的秦汉艺术、质朴而壮美的汉代印章、雄强浑厚的唐楷、九叠文主宰公印的时代、公印军用与文人印的发轫等。 《琴棋书画与篆刻》由高翠编著。
本书在介绍土耳其建筑文化的同时，也将当地风土人情、奇闻逸事、文化百态采撷其中，使整书内容更加丰满，可读性更强，希望对读者更好地了解城市及建筑的演变会有所裨益。 本书寓教于乐，让喜欢阅读的人从中汲取相关的基础知识而提高文化修养，准备出行的人能够以此作为预习的参考，对于从事建筑与都市设计的同行来说，则也是一个了解世界建筑文化艺术的途径。 奥斯曼士耳其建筑的*出现在16世纪中叶，苏莱曼二世在位时期，代表性作品有伊斯坦尔布的赛沙德清真寺，苏莱漫清真寺和稍晚一点的苏丹艾哈麦德清真寺，它们的形制都仿自索菲亚大教堂，雄伟状丽，不过赛沙德清真寺和苏丹艾哈麦德甭真寺的结构体系和形式之间的关系更清晰。 土耳其清真寺的另一大特点在于内部装饰。伊斯兰教反对崇拜偶像始见于古兰经，而穆斯林神学家则进一步
