相信画画,画画就会拯救一个人。 LISK 在国内年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。 《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
《漫画分镜头表现教程(第3版)》共分5章,分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习,读者不仅可以掌握绘画的技能,也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者 Oran猪 。
林晃编*的《超级漫画素描技法(头身比篇)》是一本讲述漫画素描技法头身比的图书。本书从一开始就强调,用脸来决定头身的比例关系,针对不同的漫画人物,例如小孩、中学生等不同角色、不同年龄、职业的人物,通常所使用的头身比例各不相同;书的第二部分讲解了成熟人物、Q版人物的头身比例和画法,尤其是如何从绘画创作的草图到定型、变形;书的第三部分用不同造型实例讲解Q版人物的动态造型如何创作;*后一部分侧重讲解一整个家庭人物的设计、绘画及上色技巧。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则,让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
《Hobby JAPAN漫画课堂 机器人画法快速入门篇》由日本机器人绘师仓持恐龙编著,讲解动漫中机器人和战斗机甲的绘画方法。书中首先介绍了使用盒子机器人来绘制帅酷站姿机器人的技巧。其次讲解加入动作姿势的机器人的描绘技法。接下来介绍如何设计具备某种功能的机器人,即通过身边物体进行机器人设计的相关技巧。后展示多位绘师所设计的具有不同功能类型的原创机器人。随书附赠收录了盒子机器人的纸模展开图,供读者学习使用。
《漫画技法终极向导》1套6册,由日本著名漫画大师林晃先生主编,是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值,已成为*经典的漫画技法书之一,自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订,改正了旧版本中的一些错误,美化了版式,力求让读者有更好的阅读感。 《完美人物篇》是该系列的第6册,共分4章。重点介绍了如何从人物设计(发型、发色、服装),舞台设计(外景、道具、时间)、场面设计(拍摄 角度、照明、风向等)出发,勾勒出精彩的故事内容和场景,塑造出完美的人物。在此基础上,用动画大师的原稿对照,修正自己的不足。在学习基础知识后,用动画大师的原稿对照,修正自己的不足。掌握本书的知识,漫画爱好者和学习者一定会受益匪
本书首先介绍了绘制背景的基础知识,包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等,而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。
本书通过800多张图例,对如何塑造有魅力的角色表情进行解说。首先介绍表情的构成以及脸的画法。其次,将常见的 喜 、 怒 、 哀 、 惊 、 恐惧 和 厌恶 分成弱、中、强三种程度,从动态、神态、形态等各方面充分解析不同程度的表现方法。然后将表情与恋爱、交流、饮食等六种情境相融合,讲解表情的活用。*后,作者额外介绍了表现角色时不可或缺的头发的画法。 卖点1:本书将喜、怒、悲、惊、恐惧和厌恶等常见表情划分为弱、中、强等不同程度,从动态、神态、形态等角度全方位讲解表情的表现技法; 卖点2:800余张图例涵盖了不同年龄层、性别及脸型特征的人物,同时融合恋爱、交流、饮食、战斗等各种场景,充分展现角色表情的灵活运用; 卖点3:书中集合了15位画手的800张图例,风格迥异,既可以作为学习表情绘制的教程,也可以作为漫画人物设
全书分为5个章节,作者想尽办法把难以理解的文字,变成各种简单、易于学习、理解的各种 图示化 的语言,降低晦涩文字所带来的 门槛 ,提升图示讲解带来的学习效率,干货内容请看下方: 脸部的重点 难点 眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、脸型、组合、表情; 头发的重点 难点 位置分区、多少、长短、卷曲、色彩、细节、风格; 手、脚部的重点 难点 拆解基础结构、好的基础是正确 准确; 动作的重点 难点 身形、手部、姿态各种易被忽略的美丽小细节; 服饰的重点 难点 掌握几种要点类型,就能演变无数造型;
《漫画技法终极向导》1套6册,由日本著名漫画大师林晃先生主编,是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值,已成为*经典的漫画技法书之一,自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订,改正了旧版本中的一些错误,美化了版式,力求让读者有更好的阅读感。 《魄力人物的表现篇》是该系列的第5册,共分3章。重点介绍了如何从特写表现(身体部位特写、武器与手脚特写、战斗情绪特写),速度表现和演出技巧(身体 动作的画法、速度线的画法、综合场面的画法)等技巧出发,展现出精彩的战斗场面和人物特写镜头,勾勒出人物极具魄力的时刻。在学习基础知识后,用动画大师的原稿对照,修正自己的不足。掌握本书的知识,漫画爱好者和学习者一定会
零基础学古风漫画 将会带领你走入漫画的大门,全面综合地讲解了古风漫画技法,从漫画的分类及绘画工具开始,让大家能够了解绘制漫画的 必要装备 ;然后循序渐进地学习,使读者能熟练全面的掌握漫画的绘制技巧。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学,讲解系统,图例丰富,适合初、中级漫画爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
零基础学古风漫画 将会带领你走入漫画的大门,全面综合地讲解了古风漫画技法,从漫画的分类及绘画工具开始,让大家能够了解绘制漫画的 必要装备 ;然后循序渐进地学习,使读者能熟练全面的掌握漫画的绘制技巧。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学,讲解系统,图例丰富,适合初、中级漫画爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书是本系列书中的入门漫画技法分册,从基础的画风选择、线条绘画方法、涂黑和网点纸的使用讲起,详细介绍了漫画人物头部、发型、身材、动作、衣饰,以及能与人物搭配的各类道具、小动物、场景的绘画要点与技巧;在*后的章节详细讲解了单幅漫画绘制的相关知识,让大家能够越来越顺手地创作出完整的单幅漫画。
在《东方绘师录:日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中,24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧,还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程,为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析,帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。
《漫画技法终极向导》1套6册,由日本著名漫画大师林晃先生主编,是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值,已成为*经典的漫画技法书之一,自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订,改正了旧版本中的一些错误,美化了版式,力求让读者有更好的阅读感。 《人物和画材的基础篇》是该系列的第2册,针对如何创作漫画原稿、描画人物时应如何下笔、人物的比例与身体各部位的画法以及人物服装的画法等进行一一讲解。
《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》是杯子蛋糕打造的一本漫画技法学习手册。本书强调的是学习的方法,而不是单纯的模仿,页面中对信息模块的整合与分割,使你的阅读体验更加流畅,同时为全书置入了更为丰富的信息量。 全书8个章节,从选择工具讲起,历经头部、身体动作、服饰道具、构图以及单幅插图的绘制等环节,到作品欣赏为止,一步一步引导你走上漫画大师的道路。
在“漫长”的漫画学习道路上,无论你是初学者还是业内高手,本书都可以配合读者自身的程度进行指导,且可以反复学习使用。本书收录了近800幅图例,不仅可以使读者深入了解绘制美少女的技法关键点,还能直观感受到漫画大师的“绘制现场”。 本书是林晃先生和角丸圆先生精心编著的漫画技法完美教程,书中通过生动而精致的图例讲述绘画的知识点,并辅以简明扼要的图注,将绘制美少女实用、根本的技巧直观表达出来。这些看似简单的讲解包含了作者多年的绘画经验和大量的创作心得,是作者的呕心沥血之作。相信本书能够为广大动漫爱好者指点出正确的绘画学习之路。
本书精选内容的目的是挑选合适零基础读者的内容,如果您已经购买《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通:超值综合篇》,需要慎选本书。图书中技法部分占到约全书65%、案例部分约占20%、图鉴约占15%,可称之为漫画新人的精品技法图书。祝愿所有爱画画的读者,用绘画留住无声无息溜走的时间,和那一段青葱岁月。