《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《完美人物篇》是该系列的第6册，共分4章。重点介绍了如何从人物设计（发型、发色、服装），舞台设计（外景、道具、时间）、场面设计（拍摄 角度、照明、风向等）出发，勾勒出精彩的故事内容和场景，塑造出完美的人物。在此基础上，用动画大师的原稿对照，修正自己的不足。在学习基础知识后，用动画大师的原稿对照，修正自己的不足。掌握本书的知识，漫画爱好者和学习者一定会受益匪
《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《魄力人物的表现篇》是该系列的第5册，共分3章。重点介绍了如何从特写表现（身体部位特写、武器与手脚特写、战斗情绪特写），速度表现和演出技巧（身体 动作的画法、速度线的画法、综合场面的画法）等技巧出发，展现出精彩的战斗场面和人物特写镜头，勾勒出人物极具魄力的时刻。在学习基础知识后，用动画大师的原稿对照，修正自己的不足。掌握本书的知识，漫画爱好者和学习者一定会
《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《活动人物绘画技巧篇》是该系列的第4册，共分3章，重点介绍了如何画出活动中的人物。漫画初学者很容易犯的错误就是将人物画得呆板、僵硬、不协调，尤其是画活动中的人物， 总觉得哪里不对劲 。《活动人物绘画技巧篇》分块讲解，从人体结构入手，多角度详解站、坐、走、跑、跳等动作，让您画出自然流畅的人体动作。
《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《人物和画材的基础篇》是该系列的第2册，针对如何创作漫画原稿、描画人物时应如何下笔、人物的比例与身体各部位的画法以及人物服装的画法等进行一一讲解。
《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《描绘绝妙人物的秘诀篇》是该系列的第3册，共分3章。重点介绍了如何画出不同人物的特点，利用外貌、身高、发型、服装、年龄等要素，让读者一眼能分辨出不同的人物。在此基础上，再学习主角和配角的基本画法，正面人物和反面人物的不同画法，结合漫画原稿，一定会让您受益匪浅。
好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出**的、有吸引力的漫画作品。 灌木动漫编著的这本《超级漫画技法从入门到精通（超值版）》是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者*好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书的*后，作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教材。
本书描绘的是这样的故事：每一个人都在人生的道路上走着，有的人小心翼翼，有的人昂首阔步，有的人目标坚定，有的人步履维艰……惟一相同的就是大家的脚步被繁忙枯燥的现实生活所淹没，童话的弧线顺着戴着眼镜的男生的眉梢，滑过苍白忧郁的女生长长的裙摆边缘，从此之后王子和公主虽然摩擦不断却依然过着快乐而幸福的生活。另外，更为难得的是其中特别收录了一些作者精选博客和未发表过的插图。 书中的主角是头戴礼帽的旅行者，他就像中世纪欧洲的吟游诗人，走过每一条街道，遇到千千万万的人，历经喜喜悲悲的故事，用足迹记叙成长、记载历史。向读者传递一些细小却真实的感动，一点一滴地，悄无声息地，当我们每一次驻足抬头望向天空，都会记起这些感动，记起蓝色的饼干，记起蓝色的童话。
场景，就是漫画里展现地理、环境、空间的背景图画，是构成漫画的第二大要素。就像我们学写作文一样，人物、地点、环境构成作文的主体，漫画也是一样。在郑州童趣文化传媒有限公司编著的《从零起步学漫画》里我们将学习各种自然和建筑场景的基本绘画技巧。
时尚、俏皮、可爱、内向、华丽、冷酷、害羞、阳光、开朗、傲慢、帅气、温柔、忧郁、潇洒 美少年大集合，收录各色美少年风格造型的绘画技法，描摹练习，轻松掌握！
围绕信息“质”和“量”的问题，我们的草图需要在明确意图的前提下，发挥出“传达力”“构成力”“描写力”这三大力量。 漫画草图在此基础上，还需要“将虚构的东西画得使人信服”的能力。所以，林晃编著的这本《不错漫画素描技法（草图篇）》的重点就是告诉大家如何将优质的信息（质）更多地传达出来（量）。 本书共分5章，包括：各种角度的面部画法，森田和明的绘画教室，有动态的人物肢体语言，松本刚彦的漫画讲座用身体和表情来体现感情，在画面中发挥个性。
金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙！这句经典对白已经流传了整整十个年头。马荣成的漫画从此更加深入人心，妇孺皆知，而且更引发了一场《风云》热。 《风云决》取材于《风云》系列的中间部分。故事内容根据《风云》中步惊云失忆之事扩展而成，讲述了风、云阻止傲决野心的故事。故事以聂风和步惊云商量如何杀死雄霸作为开端，后因为麒麟血，聂风被魔性侵蚀而成为麒麟魔。三大主角继而因为麒麟血而引起的恩怨情仇，掀起江湖一片腥风血雨。来到《风云决》，风、云两人可以说是“聚也麒麟血，分也麒麟血”。 本书中收录了《风云决》里面所有角色设定、场景设定的原画、包括草图到完成品都毫无保留地完全公开。还有更精彩的就是《风云决》的灵魂——剧本！也就是俗称的分镜，这次也来个大公开，让有志于在动漫行业发展的各位有一
可能狗是世界上受欢迎的宠物，也是动画片制作者和喜剧漫画家钟爱的主题。如果您想成为一位卡通画家或者漫画家，您就应知道如何使您的够看起来令人信服，这需要对狗的骨骼和特点有一个基本的了解。在正确描绘体形的基础上，您还需要掌握创造种种面部表情的能力，这样您的卡通狗才能和您的读者相互交流。
本书是根据国家中等职业教育改革发展示范学校建设计划精神，结合德国职业教育理念，基于企业工作过程，针对动漫专业高技能人才培养，践行职业教育工学结合一体化教育理论，同时参考全国漫画艺术水平考级标准编写的。 本书内容包括3个常见的漫画绘制任务，重点体现了引导学习者学习Q版吉祥物设计、四格漫画绘制和短篇漫画绘制3个环节。每一个学习任务通过问题引导，以工作页呈现的方式，引导学习者很好地在实例中将Q版吉祥物设计、四格漫画绘制和短篇漫画绘制3个环节有机整合在一起，使其真正做到学习中工作过程系统化。 本书可作为中等职业学校动漫专业教材，也可作为漫画绘制员、动画绘制员等人员的岗位培训教材。
《人物形象设计-绘画篇》是一本由几方面知识有机构成的教材，该书包括人体解剖、色彩、表现技法三大块基础知识组成。其应用在化妆、发型、服饰、美甲等人物形象设计各个方面。因此，专业人物形象设计师必须系统地学习人物形象相关的各种基础理论知识，同时努力拓展知识领域，培养自身的审美能力和丰富自身艺术创造能力。在学习中大量的欣赏和浏览艺术作品，增强艺术鉴赏能力。还需大量的观察生活、培养观察能力和敏锐的洞察力。 除了具备以上的能力外，更重要的是专业技能，要具有较高的设计造型能力，在设计中追求一种较高的境界，通过专业捕捉力展现出被设计者自然、美的一面，要达到这一境界，非一日之功，必须扎扎实实学好人物形象设计中每一门专业知识，而专业绘画是一切设计基础的基础。学习次本教材终目的是要将设计师
本书是本系列书中的Q版漫画技法分册，从基础的什么是Q版漫画讲起，首先讲述了Q版人物的面部、五官及夸张搞笑的表情的表现技巧，接着介绍了Q版人物发型、头身比例、身体结构与服饰造型的绘制技法；*后，本书还介绍了如何画出与众不同的Q版人物形象，如何提升角色魅力及画面丰富度等知识。
好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 灌木动漫编著的这本《超级漫画技法从入门到精通（超值版）》是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者更好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型推荐知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书的最后，作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教材
好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 灌木动漫编著的这本《 漫画技法从入门到精通（超值版）》是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者 好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型 知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书的 ，作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教
在一个画面中要将角色放在什么、位置上。要怎样选取空间来让角色动起来呢，这些构图问题是不是也困扰了你很久了呢？漫画不是一张单幅画稿便能完成的东西，它可是由各种各样的插图连接起来的一个完整的故事哦。通过这本书，我们可以来了解透视、场景还有构图对漫画人物的影响。
C C动漫社编*的《我要学漫画（生动表情篇）》是一本入门级的漫画技法教程，书中从人物头部的基本绘制开始讲起，包括绘制人物头部的骨骼和肌肉、个性化人物的脸型、五官和发型的技法讲解。然后又针对漫画中经常出现的人物表情进行了详细的分析和举例。随后又讲解了怎样通过各种特征符号的组合来增强人物表情，*后又讲解了怎样在不同的场景中塑造个性化人物的生动表情。本书讲解详细且简单易懂，为喜欢学漫画、画漫画的读者提供了快速上手、轻松提高的捷径。
《新动漫技法与欣赏》丛书以分继出版的形式，把现代漫画各方面的绘画技能分成一个专题，系统地对这一专题的绘画技能进行详细介绍，有利于读者有选择地进行分段学习。每个专题不仅提供了相关的绘画知识，还提供了相当数量可供欣赏和临摹的作品。读者只要认真学习各专集提供的教学内容并结合作品的临摹训练，便能很快掌握现代漫画的一项绘画技能。 《神怪魔兽绘技集》是本丛书的一种，专门介绍虚幻世界中那些有思想、有行为、有善良邪恶这分的物种——神、怪、魔、兽的创作和绘画技法，其本意是想给广大漫画爱好者在创作涉及神怪魔兽这些虚幻世界物种时提供一点线索和思考方向。
《新手漫画技法教程 零基础Q版漫画入门》讲解了最流行的Q版漫画人物画法，本书内容由浅入深，直击绘画要点的核心内容。本书涵盖Q版漫画人物的头部、身体、服饰、动作、道具以及场景，最后加入Q版小动物的绘画教程，全面丰富漫画故事题材。为了方便读者练习，赠送10张漫画原稿练习纸，更有专业老师在线指导教学，在方便读者学习的同时也能临摹练习，并随时解答读者绘画过程中的疑问。
漫画就是用简单而夸张的手法来描绘生活的图画。而在漫画中。根据故事情节的不同。会出现包含各式各样场景和人物的情景，那么我们要怎样才能绘制出漫画书中那些好看的情景呢？绘制时都需要注意些什么呢？ 在本书的学习中。我们将从如何绘制基本生活用品和自然场景开始给大家做细致的讲解。在学会绘制基本的物品后，我们要举一反三，掌握室内和室外的各种情景的表现方法。
本书紧密结合创作实际，主要从角色造型的目的与作用、角色造型的艺术特征、动画角色的分类、动画角色造型基础训练（写生与素描训练、速写、突破写实的夸张与变形训练）、形体解剖与设计基础（人物形象、头部、面部、身体、动物形象）、角色设计技法与表现（头与身体比例、转面、表情、口型、服装、色彩设定）、角色的类型化与形象创意（不同角色的特征、对角色进行形象创意的基本方法、角色之间的组合关系）、角色设计规范（结构图、效果图、多角度转面图、头部结构分解图、服饰道具图、角色谱系比例图、角色发型图、口形图）等方面对动画角色设计进行了介绍。本书适合作为动画院校和相关院校动画专业的教材选用，也可以作为对动画有兴趣人员的自学参考用书。
高贵的少年、优雅的少女、性感的人物、亲切的女孩、马虎的女生、帅气的男生、活泼的少女众多美型人物悉数登场。重点介绍 趣味描图，教你画出又美又炫的美型漫画角色！ 本书带有可以描摹的透明纸，可以直接在左右页之间的透明纸上描摹图例，轻松简单！在右边的页面上也可以描画哦！
