《禁止绝望》是游戏公司CC2社长松山洋的自传式随笔集，讲述了他从普通销售员到知名游戏公司社长的传奇人生。 CC2，日本知名游戏公司！在这里，上到社长下到普通员工，都是骨灰级狂热漫画迷，也正因如此，他们制作的漫改游戏在业内独树一帜，以高质量闻名，出品的《火影忍者》《鬼灭之刃》《JOJO奇妙冒险》等漫改游戏叫好又叫座。 如果世界上真有才能这种东西，那一定是坚持喜欢某件事的才能。 练习一百次挥棒还做不好，那就练习一千次。一千次不行，就一万次。再不行就十万次。 《禁止绝望》讲述了CC2是如何从成立之初的十人小工作室，一直发展到如今闻名世界的游戏公司，直击充满才华与热情的游戏制作现场，更令人深深体会热爱与坚持的力量。

《漫画分镜头表现教程（第3版）》共分5章，分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习，读者不仅可以掌握绘画的技能，也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者 Oran猪 。

素描，要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢?虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。

日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。

《荒木飞吕彦的漫画术(精)》是日本知名画家荒木飞吕彦的随笔集，全书共七章，由浅入深地讲解创意的诞生，帮助读者规避认知盲区，有效提升格局与思维方式，堪称大师级的创意思维课。

日本漫画为什么能够吸引众多者？故事魅力自不说，表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力，解线条、对话框、格子的结构和功能：这漫画是用什么样的线条，又是怎样被描绘出来的？格子的布局又是怎样？引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。

《超级漫画素描技法:头身比篇》中强调素描要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢?虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。

透视的英文名是PERSPECTIVE(透视图法)，也称为远近法。这是一种早来源于绘画，并在现代建筑、设计领域中作为 制图技法 而逐渐成熟起来的绘画技法。漫画并不是制图。 有些绘画是 没有透视 、 透视混乱 的，但是如果将透视把握好，那么画面就会显得更有说服力。 这本书中介绍了适合漫画或插图表现的透视技法，它是使画面表现真实、立体的一种手段。 所谓具有透视意识的绘画，就是指具有进深感意识、具有空间意识的绘画。人物是立体的。 而且，背景也是有人物的 空间 ，是一种广义的 立体 。 希望您能通过这本书，掌握根据透视绘制人物与背景的方法以及制作有进深感画面的技术。

日本漫画为什么能够吸引众多读者？故事魅力自不必说，表现结构也似有秘密。漫画研究十载之际，夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力，解读线条、对话框、格子的结构和功能等等漫画家想出的种种点子，阐述其趣味所在。什么是“形喻”？什么是“间白”？这些新术语用来说明的是什么问题呢？夏目房之介的“漫画表现论”必将带给你不一样的漫画体验。

★看漫画学画漫画──漫画家用漫画式解说引导教学，学漫画变得轻松又有趣。 ★入门漫画技巧分类解析──初学者可循序渐进学习，打好画漫画的基础。 ★精采范例完整呈现──搭配提升功力的范例作精辟解说，漫画要诀立即掌握。 漫画工具的选择?各种脸型、眼睛、发型、服饰、表情的画法?男女生身体比例的表现?画Q版人物的技巧?网点纸的应用?建筑物、花朵、效果线背景示范 都有详细解说！ 以多角度详细示范创作一张漫画稿的完整步骤，技巧和重点轻松掌握。

李昭栋所著的《动画电影导演》的特点在于从导演工作的角度来研究动画电影的创作。作者具有丰富的动画导演经验，本书以其创作实践与理论研究为基础，对动画电影的制作流程进行了分析，对动画电影编创过程中导演的职责，技巧、影响和作用等进行了综述，恰当地凸显了动画导演这一职务的特殊性，富有新意。《动画电影导演》列举了大量中外经典动画电影的实例，使理论阐述简明易懂，生动有趣，具有很强的操作性。

内容提要本书是一本适合零基础漫画素描手绘学习者的教程，全书讲解细致，案例翔实，介绍了很多实用技法。 本书由11章组成，第1章为漫画绘制工具的介绍，分别介绍了漫画绘制会用到的基本工具和数码工具；第2章为对漫画的了解与基础练习，讲解了漫画的基本概念和基本线条等；第3～9章分别介绍了漫画人物头部、表情、身体、动态、服饰、造型和组合的绘制方法，从身体各个部位和人物常见动作详细讲述了漫画人物的绘制方法； 0章为漫画场景的透视与绘制，讲述了漫画场景的绘制方法； 1章为漫画 与气氛，讲述了几种常见的漫画 绘制方法。 本书适合漫画初学者、漫画爱好者学习，也可作为漫画绘制教学机构的参考教材。

郜舒竹主编的《小学数学课程文化性导论(高校小学教育专业 教师培养系列教材)》系 卓越教师培养计划改革项目研究成果之一，试图建立小学数学课程与人文学科之间的联系，其中包括与音乐、美术、体育、语文等学科的联系，进而彰显小学数学课程内容的文化性。 本书认为，数学课程的文化性主要体现在三个方面：从课程的角度说，是将数学知识呈现于人的社会活动中；从教师教的角度说，是引导、引发和帮助学生自主或合作地经历这样的活动；从学生学的角度说，是通过活动提取、总结并评价相关的知识。这一切的核心是建立数学知识与人和人类活动的联系，避免数学课程文化性的缺失。 本书注重理论与实践的结合，深入浅出，通俗易懂，是高等师范院校小学教育专业教师培养和在职教师培训“数学文化”类课程的教材，也可作为小学相关课程与

本书的内容细致，介绍了基础的漫画人物绘制知识，运用丰富的图例结合方式，汇成了适合萌新阅读的“漫画入门的必修课”。书中选取头部、手部、创作思路等重点进行切入，带你不走弯路，轻松掌握漫画人物的绘制技巧。

内容提要提到古风男子，相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型，有学富五车的才子，有清冷脱俗的仙人，有温文儒雅的世家公子，还有武艺高强的隐世大侠……那么，这些类型的古风美男应该怎样绘制呢？本书将为你一一解读。 本书是一本古风美男漫画人物线描教程，全书一共分为9章。 ～4章为基础知识部分，主要介绍了常见线条的用法及古风男子头部、身形、服饰的绘制。第5～9章将古风美男分为才子、玄幻小说男主、美男反派、高贵配角和暗卫共5种类型，展示了20个详细的古风美男绘制过程。 本书适合古风爱好者、绘画初学者、人物绘画初学者阅读，也 机构将本书作为古风男子绘画教学的教材使用。

本书出版的初衷是以收集当前世界的动漫造型为目标，并将这些的造型资料分类编辑，从本书中读者可以了解各种风格的动漫造型设计，从而提炼并汲取精华，创作出属于自己的、别具一格的动漫造型。 相信本书一定能够成为你书架上必不可少的一本资料书。

每当我们在阅读文学作品时，总是被那些作品中塑造的或潇洒率性或优雅娇美的古风人物所吸引，总是情不自禁地想要将脑海中的形象呈现于画纸之上。 本书中包含了8幅古风人物案例的创作过程全解析，不仅教会读者如何绘制人物，更对每一幅作品从构图设计到素材收集、线稿绘制以及上色完成的每个步骤都进行了详细讲解，以使读者了解整个创作过程，学会举一反三的方法，从而通过学习书中的案例，创作出自己心中的古风人物。 本书适合水彩爱好者、古风爱好者和文艺画爱好者阅读、学习。

马克笔在绘画领域中占据着重要的一席之地，其缤纷且绚丽的色彩，独特而多变的效果，无不彰显着它的迷人之处，是学习动漫绘制必然会接触到的一类工具。 《动漫彩色绘——马克笔绘制基础教程》是为初学动漫绘制的读者精心编绘的一本教程，共分为4章。章是准备篇，详细介绍了马克笔的种类、特征和上色等基础知识；第2～4章分别是人物篇、质感篇和场景篇，是马克笔的绘制方法和技巧在实例中的应用，通过这几章的学习，读者可以循序渐进地学习各类人物和场景的绘画，以及各种效果的表现。 《动漫彩色绘——马克笔绘制基础教程》从属于“动漫彩色绘”系列，该系列包括水彩手绘、水彩美少女绘制、马克笔绘制、彩色铅笔绘制以及数码绘制5本基础教程，内容全面详实，风格精致优美，是动漫绘画学习者不可错过的精品教程。

这是一本插画师为那些想成为插画师的人精心编写的一本书。书中用诙谐、幽默的语言表述了如何成为一名插画师，以及想成为插画师要做的各种准备，不只是工具的准备、技法的准备，更包括心理上的准备。读者不仅可以从“插画基础课堂”部分学习到各种画插画的方法和技巧，还可以跟随“插画临摹50例”进行实战，而“插画师应该知道的事儿”让你走近插画师的生活、了解插画师的生活，让自己成为一名的插画师作好充分的准备。