《Hobby JAPAN漫画课堂 机器人画法快速入门篇》由日本机器人绘师仓持恐龙编著，讲解动漫中机器人和战斗机甲的绘画方法。书中首先介绍了使用盒子机器人来绘制帅酷站姿机器人的技巧。其次讲解加入动作姿势的机器人的描绘技法。接下来介绍如何设计具备某种功能的机器人，即通过身边物体进行机器人设计的相关技巧。后展示多位绘师所设计的具有不同功能类型的原创机器人。随书附赠收录了盒子机器人的纸模展开图，供读者学习使用。
日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
本书是本系列书中的入门漫画技法分册，从基础的画风选择、线条绘画方法、涂黑和网点纸的使用讲起，详细介绍了漫画人物头部、发型、身材、动作、衣饰，以及能与人物搭配的各类道具、小动物、场景的绘画要点与技巧；在*后的章节详细讲解了单幅漫画绘制的相关知识，让大家能够越来越顺手地创作出完整的单幅漫画。
本教材一共分七个单元。前两个单元主要讲解了定格动画的基本理论以及定格动画拍摄前所要做的准备工作。第三、四、五单元通过小规模的“上手案例”讲解了拍摄前期的所有环节，使读者了解了定格动画拍摄前期的基本原理；初步体验到了定格动画创作的乐趣。第六、七单元通过案例讲解了一部完整的定格动画短片的拍摄制作过程。将教学中的重点、难点有针对性的结合案例加以解读，使知识体系没有盲点。让每个老师和学生学会利用身边的电脑、台灯、相机以及简单的材料制作出精彩的定格动画短片。另外，在每一个相应的学习阶段都设有“教师小贴士”“知识拓展”“单元总结”和“单元互动”等环节，易于知识点的延展、增强了教材的附加值。
优质的绘本能历久弥新，经久不衰。仔细观察就会发现这些令人印象深刻的绘本有着许多共同之处。 《吸引力!绘本设计:构思×形式×创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。全书推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。
萌系Q版角色是许多人喜爱的动漫角色类型，其可爱的造型、简单的绘制方法也使得它成为了许多漫画学习者的选择。本书是《日本漫画大师讲座》系列书，以Q版角色绘制技法为主题，它分四章讲解了Q版角色的绘制技巧：章介绍了Q版角色脸部的绘制技巧；第二章讲解了不同头身比例、不同性别的Q版角色身体的画法；第三章介绍了从主题出发设计Q版角色的方法；第四章收录了几位著名绘师的精美彩色插画，能为学习者提供实用参考。本书图例丰富，讲解细致，相信能为漫画学习者提供许多帮助。
本书承袭了之前系列作品的高质量，重点讲解如何更好地表现美少女体态和身姿造型。全书步骤清晰，由简入繁地介绍人物动作的绘制，能够让读者有针对性地选择练习。本书还特邀几位擅长美少女绘制的日本知名绘师，用他们各自的作品进行说明，帮助读者加深了解美少女体态造型方面需要注意的关键点，有助于他们提高自己的绘制水平。 本书步骤讲解条理清晰，语言简洁干练，配图灵活生活，是《日本漫画大师讲座》系列又一力作，漫画迷们不可错过的一本漫画技法类书籍。
这是一本内容丰富的钢笔画教程，采用全案例结构进行讲解。全书共4章，第1章讲解萌宠的绘制方法，第2章讲解静物的绘制方法，第3章讲解建筑的绘制方法，第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细，还采用了重点
《四格漫画项目教学(附光盘)/21世纪艺术设计学习领域实训系列》编著者李荒歌等。《四格漫画项目教学(附光盘)/21世纪艺术设计学习领域实训系列》内容提要：四格漫画，顾名思义，就是由四个画格，也就是四幅漫画组成的一组画面组，构成一个统一的作品。这四幅漫画是连续的，是完成一个完整的故事情节的，并不是各自独立存在的。这样的连续的四幅漫画组成的连环四格漫画，我们俗称为四格漫画。四格漫画作为非常普遍的一种漫画形式，是存在虽早的漫画形式，可以说是非常古老的漫画形式，因此也是非常值得我们学习掌握的一种漫画形式。本书从四格漫画概念的了解和认识开始，讲述了如何做好四格漫画创作的基础训练，并且循序渐进地从单格漫画的练习一直深入发展到四格漫画的创作。讲解过程扎实详尽，还有很多图例和笔者自身的教学经验，对于
有很多漫画爱好者对画萝莉美少女角色十分偏爱，或临摹或尝试创作自己心目中的可爱形象。然而也有一些爱好者常常在创作时，受制于缺乏对萝莉美少女角色的深入了解和掌握，难以自由发挥，刻画出理想的形象。本书从什么是萝莉美少女，萝莉美少女的形象特性、表情、动作、发型、服装元素、着装风格等知识要点着手，而后加入萝莉美少女的绘制实例详解，以及丰富可供临摹、参考的图例，让大家轻松愉快地了解和掌握萝莉美少女的绘制方法，激发漫迷们的创作灵感，帮助大家创作出形象甜美的萝莉美少女角色。 《漫画技法从入门到精通：萌系美少女绘画法则》 图例精美，适合作为零基础、初中级动漫爱好者的自学用书，也适合作为动漫等相关专业的培训教材或教学参考用书。
《漫画技法从入门到精通：超值综合篇》是一本信息量巨大但阅读轻松的漫画技法宝典。全书分为8个章节，首先将线条这一漫画的基本构成要素作为讲解对象，能使你在今后的练习中，轻松画出流畅平滑的曲线，初学者往往因为画面中线条的问题，打击到自己的信心，从而失去了学习兴趣。因此我们将线条作为章，帮助大家打牢基础。 此外，五官、发行、体型、姿态、手脚等组成人物的一切要素，将被我们拆分开来讲解，等你掌握了每个局部的画法，本书就会教授大家如何打造一幅精美的二次元插图。 光看内容的布局，也许看不出多少特色，但你当你翻开这本书的时候马上就能明白，我们在内容的设置和呈现方面下了不少功夫，精美的版式、清晰地文字逻辑、科学合理的信息分割，这一切只为了让你的阅读更加轻松。当然，我们更不能忘了，杯子
绘制美少女时，需要考虑到美少女的年龄、性格、身高、服饰、外貌特征等，其中首先要确定的也是决定其他几个因素的关键是美少女的年龄，而表 现年龄的关键就是本书要讲解的重点：头身比。绘制美少女时，需要考虑到美少女的年龄、性格、身高、服饰、外貌特征等，其中首先要确定的也是决定其他几个因素的关键是美少女的年龄，而表现年龄的关键就是本书要讲解的重点：头身比。 头身比是身高与头部的比例，几头身代表身高为头高的几倍。不同的头身比除了表现不同的年龄之外，还能起到将角色进行增龄减龄的效果，符合故事的某种特殊设定。灵活掌握这些头身比可以为角色增添魅力值，恰如其分地应用头身比，对后续的角色塑造起到了至关重要的基础性作用。 本书会对不同头身比的人物设定进行分类讲解，还详细介绍了不同头身比人物的局
本书是《日本漫画大师讲座》系列之一，由日本漫画名家柳泽康介和角丸圆倾力编写，书中以男子动态造型为主题，介绍了充满动感的男性角色的身体动态造型素描技法。 本书重点讲解如何更好地表现充满动感和野性的男性角色造型。全书步骤清晰，由简入繁地介绍了通过临摹素描绘制人物，进而表现变形素描，用漫画素描绘制人物身体和面部的技巧，以及*终的动态素描表现。能够让读者循序渐进地进行学习，掌握相关技巧。
对于漫画爱好者而言，一幅精彩的作品需要有好的构思、精心的安排、一步步的深入刻画等等，这样才能展现作品的精妙，创作出自己心目中的可爱形象。然而也有一些爱好者常常在创作时，忽视或漏掉了其中的一些环节，难以画出称心如意的作品，总无法尽善尽美。 本书从美少女角色绘制实例详解入手，并增加美少女的形象特性、动作、发型、着装风格、服装元素、质感表现等知识要点，以及丰富的可供临摹参考的图鉴内容，让大家能够轻松愉快地了解和掌握美少女的绘画方法，使得大家在今后创作时可以从心所想、自由发挥，刻画出属于自己的有个性的美少女角色。
本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。
《日本漫画名家的艺术世界系列5 色彩艺术与技术创作支持》延续《日本漫画名家的艺术世界1》至《日本漫画名家的艺术世界4》的风格，以日本漫画资讯为主。汇集名家访谈，名家名作的图解分析、电脑CG制作要领、日本漫画产业资讯、名家名作欣赏、漫画连载，以及插画作品大赛的获奖作品登载，其中包括名师对获奖作品的火辣点评。日本漫画名家会针对名作讲述自己*初的创作初衷、绘制手法以及创作过程中遇到的问题，让读者了解名家的创作灵感的来源和创作思路。
跟着本书一起画出有个性的漫画吧 服装绘制与人物头身比的关系 服装绘制与人物体型的关系 服装的三种基本类型 绘制服装的五个基本要点 服装面料皱褶的形成和表现 不同运动状态下服装皱褶的表现 7类24种不同风格的服饰造型
《超级漫画入门讲座》是针对漫画初学者的入门教材。本书是系列的第二本，讲解漫画人物的基础绘画技法。书中通过大量生动的图例和翔实的讲解，将漫画人物表情、动作、服装的绘制要点循序渐进地介绍给大家。让没有绘画基础的你也能画出美型的漫画人物，成为令人羡慕的漫画高手!
本书是《漫画人物CG技巧提升版》之校园美少女篇，是学习漫画CG绘画非常实用的技法图书。本书介绍运用电脑CG软件绘制校园美少女以及与学校相关的背景的绘制方法，围绕校服篇、运动装篇、泳装篇和背景篇，将校园风格漫画中*常见的人物形象和场景的绘制方法进行了详细地描述。示范作品全部选自日本名家之手，更加附带关键步骤的截图，可以使读者更直接地掌握绘制技巧。
内容推荐 《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
