《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心？如何避免创意枯竭？如何不露痕迹地植入丰富的信息？荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。

本书通过800多张图例，对如何塑造有魅力的角色表情进行解说。首先介绍表情的构成以及脸的画法。其次，将常见的 喜 、 怒 、 哀 、 惊 、 恐惧 和 厌恶 分成弱、中、强三种程度，从动态、神态、形态等各方面充分解析不同程度的表现方法。然后将表情与恋爱、交流、饮食等六种情境相融合，讲解表情的活用。*后，作者额外介绍了表现角色时不可或缺的头发的画法。 卖点1：本书将喜、怒、悲、惊、恐惧和厌恶等常见表情划分为弱、中、强等不同程度，从动态、神态、形态等角度全方位讲解表情的表现技法； 卖点2：800余张图例涵盖了不同年龄层、性别及脸型特征的人物，同时融合恋爱、交流、饮食、战斗等各种场景，充分展现角色表情的灵活运用； 卖点3：书中集合了15位画手的800张图例，风格迥异，既可以作为学习表情绘制的教程，也可以作为漫画人物设

林晃编*的《超级漫画素描技法(头身比篇)》是一本讲述漫画素描技法头身比的图书。本书从一开始就强调，用脸来决定头身的比例关系，针对不同的漫画人物，例如小孩、中学生等不同角色、不同年龄、职业的人物，通常所使用的头身比例各不相同；书的第二部分讲解了成熟人物、Q版人物的头身比例和画法，尤其是如何从绘画创作的草图到定型、变形；书的第三部分用不同造型实例讲解Q版人物的动态造型如何创作；*后一部分侧重讲解一整个家庭人物的设计、绘画及上色技巧。

本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。

本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。

本书详细解析萌系美少年的动作姿势绘制技法，书中首先介绍了人体结构及草图绘制的基础知识，之后分章节介绍了站姿、坐姿和卧姿的各种动作及表现要点，而后解析具有动态的各种日常动作，包括奔跑、跳跃、踢腿、喝饮料、擦汗等等。书中还收录了西服和发型的绘制知识，以及单幅彩色插图的案例及步骤解析，帮助读者全面掌握萌系美少年的动态表现技法。

本书的原作是林汉达先生的《中国历史故事集》，是专门为青少年创作的一套严谨的历史读物，内容全部来源于《史记》《春秋》等 正史 。林汉达先生用风趣的语言将历史串联起来，读起来如道家常，半个多世纪以来一直深受读者欢迎，影响了几代中国的青少年。本书以《中国历史故事集》为基础，保留了林汉达先生特有的幽默语言，同时，采用漫画的方式展现中国古代的历史故事，将书中不可胜计的历史人物赋予可爱的动物形象，使历史变得更加生动有趣，更适合青少年读者阅读。

本书精选内容的目的是挑选合适零基础读者的内容，如果您已经购买《漫画技法从入门到精通：零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通：超值综合篇》，需要慎选本书。图书中技法部分占到约全书65%、案例部分约占20%、图鉴约占15%，可称之为漫画新人的精品技法图书。祝愿所有爱画画的读者，用绘画留住无声无息溜走的时间，和那一段青葱岁月。

本书的原作是林汉达先生的《中国历史故事集》，是专门为青少年创作的一套严谨的历史读物，内容全部来源于《史记》《春秋》等 正史 。林汉达先生用风趣的语言将历史串联起来，读起来如道家常，半个多世纪以来一直深受读者欢迎，影响了几代中国的青少年。本书以《中国历史故事集》为基础，保留了林汉达先生特有的幽默语言，同时，采用漫画的方式展现中国古代的历史故事，将书中不可胜计的历史人物赋予可爱的动物形象，使历史变得更加生动有趣，更适合青少年读者阅读。

在《东方绘师录：日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中，24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧，还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程，为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析，帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。

本书的原作是林汉达先生的《中国历史故事集》，是专门为青少年创作的一套严谨的历史读物，内容全部来源于《史记》《春秋》等 正史 。林汉达先生用风趣的语言将历史串联起来，读起来如道家常，半个多世纪以来一直深受读者欢迎，影响了几代中国的青少年。本书以《中国历史故事集》为基础，保留了林汉达先生特有的幽默语言，同时，采用漫画的方式展现中国古代的历史故事，将书中不可胜计的历史人物赋予可爱的动物形象，使历史变得更加生动有趣，更适合青少年读者阅读。

本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说，速写既是基础训练的方式，也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识，以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容，接着按照头像、动

在日本动漫中经常能看到身穿和服的人物 点 缀着四季花卉的布料上的亮丽色彩，和西式服装大不 相同的独特轮廓，使得身穿振袖的女性举止优雅，身 穿祷装的男性庄重大方 作为日本自古以来的传统 服装， 和服 充满了和风的魅力。如何准确优美地 描绘出这种充满大和风情的服装呢？摩耶薰子编*、 丁莲编译的《和风人物绘画表现(日本漫画大师讲座) 》将给你答案。 本书由日本漫画家摩耶薰子老师精心编*，全书 用生动而精致的图例介绍和服造型表现的知识和技巧 ，并辅以简明扼要的图注，使读者可以直观了解相关 技巧关键点，掌握和服这种日本传统服饰的绘制思路 和表现手法，进而创作出理想的和风角色。相信本书 能够为广大动漫爱好者画出生动的和风人物提供有益 的学习参考。

本书首先介绍了绘制背景的基础知识，包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等，而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。

本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型，受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》，分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分，以玩偶艺术家为单位，从更专业的角度，艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式，以大量图片欣赏和访谈问答，为你讲述人偶的梦幻世界，解析全球*的人偶艺术文化。

《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本Hobby JAPAN社编写，讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章，*章介绍西服的基础知识，包括西服的三种类型、具有代表性的风格、细节讲解等；第二章是基本的西服样式 动作集，收录了丰富的着装真人动作照片；第三章介绍各种各样的西服造型，收录各种常见西服和不同角色的服装造型。

《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》编*者金 田工房、角丸圆。 《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》是《日本 漫画大师讲座》系列书之一，由日本知名漫画大师金田工房和角丸圆共同 编*。本书共分为四章，将少年的体型分成S、M、L三种类型并进行了详细 的解说，以M型为主，对各种类型少年的画法逐一加以了说明。**章为脸 部的画法，第二章为身体的画法，帮助读者首先学习萌系美少年的各种基 本画法。书中还介绍了 锁骨 、 肌肉 等能够提高萌态效果的部位 萌态要点的画法。第三章是继基础画法之后的应用篇，将带领读者深入 探讨如何表现人物的 动态 以及 可爱 之处。第四章为描绘原创插图 ，在这一章里汇集了众多绘师倾力创作的他们自己所喜爱的少年形象，从 构图到上色方法都呈现出多样化的风格。读者可以

本书通过七个章节，将动漫中常会出现的各种美少女（全身比 Q 版）相关的内容集合在一起，如发型、表情、眼睛、头部、结构、手部、脚部、服装、配饰、美食、花卉、小物、纹样，以及各种类型的全身比 Q 版美少女全身图，便于读者临摹、翻阅参考。