从2006年到2014年,我拍了许多在台北的照片,不过在挑选时,有很多照片,即使很美,对我若是没有意义,就不会出现在这本书里。这里的每一张照片对我来说都是有意义的,我要它有活的感觉。所以编排时,也是按照时间往前追溯,希望能看到时间的流动感。这些年来,我并没有设定我拍台北的主题是什么,我是单纯的享受把时间冻结的感觉。事后看到那冲洗出来的照片时,会想到那时我的旁边有谁,我正在做什么,什么样的光线,在什么状况下,什么心情下,按下那个快门。照片它会不会也因为我那时的心情而活了起来呢?如果有,那所谓的契合点应该是我的心灵的投射吧!所以这本书不是拍台北。伍佰拍的台北,还是伍佰,不是台北。是伍佰的台北,不是台北。
《美国表象》由斯蒂芬·肖尔于1972至1973年拍摄的一系列创新照片组成,其中大部分都未经发表。这个项目将纪实摄影推向了新高度。当它首次在纽约的光线画廊(Light Gallery)展出时,肖尔穿越美国旅行的这份视觉日记让评论家们摸不着头脑。他展示的几百张彩色照片,只是在新泽西州柯达冲印店里冲洗出来的,这与当时被接纳为艺术摄影的正规黑白照片截然不同。尽管评论并不看好这一展览,但纽约大都会艺术博物馆时任摄影策展人的韦斯顿·内夫(Weston Naef)依然买下了所有展品。这220幅照片至今仍留在大都会博物馆。自此之后,《美国表象》成了对我们的快速生活及以消费为导向的世界进行记录的基准。这一作品延续了沃克·埃文斯和罗伯特·弗兰克穿越美国的体验。并持续影响着当今的摄影师。这本书集结了该系列中迄今尚未发表的多的照片,并首次按照它们
《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》涵盖了美国国家地理学会关注的多个重要领域:地面及水下的野生动物,美国及世界其他地方的风土人情,以及天文、考古和人类感知的科学。一张张精美的照片,充分展现了美国国家地理学会签约摄影师的高超技术与无限想象。 在照片之外,《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》还讲述了摄影师们在拍摄期间的奇遇。这些经历无论是有趣还是吓人,都足以让人钦佩不已。作者莉亚-宾达威一瓦评价了这些摄影师们在摄影技能、新闻纪实和艺术观点上的成就。《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》的引言部分回顾了美国《国家地理》摄影理念的演进历程,介绍了那些信仰摄影能表现世上一切真相的摄影先驱们。
《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》涵盖了美国国家地理学会关注的多个重要领域:地面及水下的野生动物,美国及世界其他地方的风土人情,以及天文、考古和人类感知的科学。一张张精美的照片,充分展现了美国国家地理学会签约摄影师的高超技术与无限想象。 在照片之外,《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》还讲述了摄影师们在拍摄期间的奇遇。这些经历无论是有趣还是吓人,都足以让人钦佩不已。作者莉亚-宾达威一瓦评价了这些摄影师们在摄影技能、新闻纪实和艺术观点上的成就。《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇:美国国家地理学会经典照片集》的引言部分回顾了美国《国家地理》摄影理念的演进历程,介绍了那些信仰摄影能表现世上一切真相的摄影先驱们。
本书分为京杭大运河、隋唐大运河、浙东运河三部分,主要包括:流韵、河岸、水乡、乌镇往事、杭州、那么运河、船家。
“中国河北摄影家文献”丛书每分册呈现一位摄影家,他们的作品成熟、风格明确。丛书的出版旨在展现河北摄影在当代的发展面貌,系统推介河北摄影家的精品力作,推动河北的摄影文化发展。每位摄影家为单独一册,以呈现他们的代表作品为主,辅以图说、评论文章等文字解读,对于希望了解这些摄影家的作品与创作理念的读者来说,这是一个不可错过的读本。 本分册介绍摄影家李素清,书中收录了她拍摄的城市题材摄影作品。她在城市边走边停留,用心感受城市的脉动带给她新的认知和思考,并以影像的方式呈现她对城市、自然、环境的理解和态度。
《在蓝天白云下》图文结合,设计清新,文章朴实憨厚,深情满满;图片中规中矩,简约大气。《在蓝天白云下》中收录了200余幅摄影作品,虽然不少已经裁减,部分已经当作插页、插图使用了,并未展现出作者摄影作品的全貌,即便如此,《在蓝天白云下》将风光摄影拍得“有血有肉”,不是“糖水片”,有情感,有意境,有想象空间,让读者对这个陌生的萨省也产生了几分好奇,甚至想:有机会也去萨省看看。
《罗杰·拜伦 荒诞剧场》为罗杰·拜伦摄影展的画册。罗杰·拜伦(Roger Ballen),1950年出生于纽约,1974年移居南非共和国,长期居住在约翰内斯堡。早年他以纪实手法拍摄南非偏僻村落里白人、布尔人的艰苦生活,后来转向装置摄影,发展出一种重视心理与空间关系的摄影风格,表现人类的存在意识,。摄影师从自己独特的视角出发,以自己特有的构成手法,重新安排组织了在他面前的一切,并使之出现了一种新的组合之下的超现实景观。
本书是被誉为“华人摄影靠前人”的摄影大师柯锡杰先生的“摄影+文字”作品。作者看似随意写来的随笔文字向我们展示了这位摄影大师关于摄影、关于人生、关于艺术的思考,传授了他的经验,并阐释了他的心灵感悟。在人生、摄影艺术二者相互辉映、内在和谐统一的文字与图片中,在为我们呈现摄影大师精彩作品的同时,也展现了其精彩的人生。
《虞山舜水鸟瞰上虞》画册,以航拍摄影的艺术形式,将上虞的自然风光、名胜古迹、城市景观一览无余的记录和展现出来。舜陵的厚重悠长,岭南的绿意盎然,江畔的秀美风光,上虞的生态优势历历在目;春晖的红砖粉瓦,上浦的晶莹瓷韵;辉煌的“一江两岸”,风华正茂的城北新区、迅速崛起的高铁新城、朝气蓬勃的小镇。
《全国红色旅游摄影作品集》中一幅幅精美的作品彷佛在述说中国革命可歌可泣的风云际会,在展示中华民族解放复兴的历史足迹,使人心灵得以洗礼,思想得以启迪。无论是缅怀志士英杰,还是记录革命事件;无论是演绎历史沧桑,还是表达现代繁荣,每幅作品都主题鲜明、立意新颖、眼光独到,红色旅游真是魅力无穷。
20年来,在土家人居住的这片土地上,摄影家姜阳春共拍摄各类土家资料图片几十万张,各类创意作品千余幅(已出版土家题材画册多本)。这些作品比较全面地反映了土家族传统文化和古朴的生产生活方式,也为今后土家文化的考证与研究提供一份真实的历史依据。这次出版的画册,就集结了从这些作品中精心挑选出的60余幅纪实作品。在纪实摄影的基础上,作者对这些作品进行了二次创作,从摄影艺术角度进行了新的尝试,在后期制作上精细抠图,去掉杂乱无章的背景,让作品以人物为主,保留现场人物的真实性,并将作品背景影调统一,使画面更具有美感,人物主题更加突出,类似于人物国画。
本书是一部诗歌摄影图文作品集。诗作者昔月以富有情趣的诗歌解读摄影作品,与同事鸿影优美的风光摄影作品相得益彰。全书以农历一月到十二月编排,以农历月份的别称正月、杏月、桃月、麦月、蒲月、荷月、兰月、桂月、菊月、露月、葭月、腊月分辑。一首诗配一幅图,共354篇(幅)。诗句短则几行,多则十几行,摄影作品则包括自然风光、人文景观、鸟类摄影等内容。作者通过图文结合的艺术语言解读季节,感悟自然的阳光雨露,感悟人生的喜怒哀乐、励志成长、俏皮哲思,进而触发读者自己的季语。尤其是其中的鸟类摄影,体现出人与自然和谐共处的人文情趣,也直观地表达了一种生态和谐的美好理念。
《夜色长城(李宗献作品集)》共收藏并展示了李宗献的50余幅精美的夜色长城作品,内容反映了他长达两年,自嘉峪关出发,途经胜金关、三关口、榆林、雁门关、紫荆关、张家口、居庸关、山海关、虎山等近80个关口,行程一万多公里,系统拍摄中国万里长城的夜景。作品从一个视觉文化的角度嵌入,站在历史的高度对今天的万里长城进行全景观扫描,对当代社会和历史文化进行加深刻的反思。
贺福元先生的摄影艺术风格自然大气、雄浑壮丽,追求质朴,不尚浮华,艺如其人。这几年他的摄影作品先后在中国的上海世博会、北京民族宫、天津艺术中心及蒙古国乌兰巴托中蒙文化中心展出并获奖。他因热爱草原民族文化,在摄影艺术上不断追求真、善、美而受到摄影界专家的认可、同道的尊敬。今年春节,他的摄影代表作《套马》受联合国国际组织关注和邀请,赴美国纽约联合国总部展出,受到联合国宵员及各国使节、美围文化艺术界人士的高度评价。
胜景,在中国具有历史文化传统,也是传统山水画创作的永恒主题之一。这次创作选取在中国共产党建党、建军、建国等历史时期有代表性和纪念性的地名或建筑二十四处,以革命胜景命名,并配以革命的诗文二十四首(篇)让读者诸君回忆那难忘的历史,珍藏这铭心的记忆。