《毕加索说(精)/心灵访谈》编著者尼尔·考克斯。 《毕加索说(精)/心灵访谈》内容提要:看起来,壁炉上和地上好多东西很长时间都没人动过了,而且上面还堆上了其他一些东西。 所有东西的位置,我一清二楚!我*讨厌有人来整理我的东西、擦掉上面的灰尘。我不能容忍清洁女工靠近我的东西。灰尘是一个画家好的朋友!记得在1912年我写信给布拉克,告诉他说,我正在使用我们近发明的一种能做出纸质感和粉状感的技术。 在画一幅吉他时,我还撒上了些灰尘。就是想羞辱那些艺术收藏家一顿!我很骄傲在艺术中为灰尘,至少是为锯末找到了位置。我还曾把锯末和颜料混合起来,做成粗糙的泥一样的东西——非常漂亮。
我喜欢艺术家的口语陈述,不完全因为我经常与各种各样的艺术家聊天。在这几年里,我陆陆续续整理修订了数十位艺术家与我的谈话录音,每当完成一个口述记录文本,那种如释重负的感觉异常美妙 我眼前开始出现了幻觉,某个艺术家的声音在我耳边萦绕,一个逝去的场景隐隐约约重现了,我们相对而坐,多半是在他本人的画室里,应我之邀,他正在追述另一个存在于他当时记忆中的往事 这几个重叠的时间和空间会以一种并不在场的形态若有若无地呈现,通过几个层次递进的话语被捕捉,后落在了纸面上,今非昔比物是人非,文字却能够让一次日常谈话永续其存在,简直不可思议。 吴亮 吴亮,现代著名艺术评论家,本书是他对中国当代27位艺术家的访谈录,访谈对象包括著名画家何旸、杨福东、施勇、胡介鸣、李斌等,访谈主要围绕艺术家的创作体会
目录中的前半部分,是根据作者在2010年秋冬对五十余位当代艺术家进行电视访谈的录音资料中整理出来的,近二十位艺术家,占全部录音资料的三分之一;内容分别涉及艺术家的童年往事与“文革”记忆、创伤与梦想、个人艺术经历,以及各自对历史与现实、传统与艺术形式、现代主义与后现代、技术与媒介、宗教与信仰、人类与生物、过去与未来等命题的感受和见解。目录中的后半部分,是作者平时各种谈话录音的整理,形式接近日常聊天,两人或多人聊天、还有接受采访、会议发言、在学校或美术馆讲演;内容庞杂,涉及政治、理论与现代史、当代文学、八十年代、先锋派、中国当代艺术的多重历史脉络、上海南京北京等城市的文化差异、作者口述自传,以及对艺术家个人和作品的印象。
《数字媒体艺术概论》(第4版)通过大量的案例分析,深入浅出地阐明了大数据与人工智能时代艺术与科技相结合的趋势。该书进一步明确了数字媒体艺术的范畴、类型、艺术语言与文化思考,并从媒体艺术、软件编程、数字美学与后现代语境等角度分析了数字媒体艺术的美学特征。全书共分9章,主要内容包括数字媒体艺术基础、交互装置艺术、数字媒体艺术类型和主题、数字媒体艺术与艺术史、编程与数字美学、数字媒体艺术与创意产业、数字媒体艺术的未来。本书结构简洁、清晰,内容丰富,图文并茂,除第9章外,每章都有讨论与实践、练习和思考题。该书也提供了相关的电子资源,包括电子课件、相关视频等。 本书可作为高等院校“数字媒体艺术概论”、“数字媒体设计基础”、“新媒体概论”和“数字艺术导论”等数字媒体艺术基础课和专业课的教材,
马塞尔·杜尚,二十世纪最伟大的艺术家之一,是他个给蒙娜丽莎加上两撇小胡子,将小便池当作艺术品送去参展,他的出现,直接影响了二战后西方艺术的发展历程,改变了人们认识艺术的方式,在杜尚之后,艺术与非艺术的边界变得模糊,任何现成品都可能成为艺术,任何人都可能成为艺术家。 更为重要的,杜尚改变了人们认识世界、认识人生的方式。在杜尚看来,艺术并不特别或者说崇高,生活本身远远大于艺术,他感兴趣的,是如何能生活得有趣,如何摆脱物质与精神上的各种束缚。杜尚曾言:“我的作品是我的生活。” 本书为杜尚的语录汇编,撷取自艺术评论家皮埃尔?卡巴纳在杜尚生前对其所作的一次访谈。其有如偈语一般短小精炼的话语,无论关于生活还是艺术,都时时予人启发。此书由设计师朱赢椿操刀编辑和制作,设计理念源自杜尚当