《乔治 巴兰钦传》是知名舞蹈家乔治 巴兰钦的传记。乔治 巴兰钦(George Balanchine,1904 1983)是20世纪杰出、具有影响力的编舞家之一。他生于俄罗斯圣彼得堡,原名乔治 巴兰钦瓦德兹,后在欧洲巡回演出,1933年定居美国,与人合作创办了美国芭蕾舞学校、纽约城市芭蕾舞团等机构,并长期担任学校教学工作与舞团艺术指导,直至逝世前夕。他被誉为 美国和现代芭蕾之父 ,一生创作编排了400多部作品,执导多部歌剧、音乐剧、电影的芭蕾布景。世界舞蹈专业刊物《舞蹈杂志》(美国)评选出来的 20世纪全球具有影响力的十大舞蹈 中有五部是他的作品。
本书介绍迪斯科这一音乐形式的历史变迁,阐述迪斯科的活力所在以及特定的文化意义。 通过对大量资料和数据的研究阐释,读者可从中了解迪斯科舞蹈和音乐的短暂辉煌、迅速衰败以及通过怀旧方式复苏这一历史过程中的各种现象:不同阶层人士的反应,听众群的变化,销售量,收听率,各类相关的迪斯科和反迪斯科运动,投机方式,经营策略……当然还包括那些迪斯科夜空中最闪亮的艺术家和他(她)们的热门金曲。
《 古典芭蕾基础教学法》稿详细介绍了古典芭蕾舞的基本功训练及技巧训练的方法,并配有大量的动作细节图,帮助读者更清晰地理解、学习做法,适用于舞蹈爱好者及舞蹈工作者学习参考。
《韵律活动》主要内容包括幼儿园韵律活动的教育价值,幼儿园韵律活动教育教学要点,幼儿园韵律活动教育活动设计,幼儿园韵律活动教育教学实践体会等内容。
《韵律活动》主要内容包括幼儿园韵律活动的教育价值,幼儿园韵律活动教育教学要点,幼儿园韵律活动教育活动设计,幼儿园韵律活动教育教学实践体会等内容。
教学法的书是教学经验的总结,《芭蕾舞教学法》是蒙小燕老师长期从事芭蕾教学的经验总结。主要介绍了芭蕾舞的基本概念、蹲、脚的打开和收回、腿的环动、换脚舞步和手臂动作的组合等技法。 《芭蕾舞教学法》一书适进适势地出版了。这一著作的问世不仅为广大舞蹈教师带了一个很的头——坚持实践,注重科研。即有丰富的实践经验和动手能力,又勤于科研、善于创作。中国舞蹈教育界如果真正形成了这样一种风气,那么,中国舞蹈教育的春天的就会真正到来!
教学法的书是教学经验的总结,《芭蕾舞教学法》是蒙小燕老师长期从事芭蕾教学的经验总结。主要介绍了芭蕾舞的基本概念、蹲、脚的打开和收回、腿的环动、换脚舞步和手臂动作的组合等技法。 《芭蕾舞教学法》一书适进适势地出版了。这一著作的问世不仅为广大舞蹈教师带了一个很的头——坚持实践,注重科研。即有丰富的实践经验和动手能力,又勤于科研、善于创作。中国舞蹈教育界如果真正形成了这样一种风气,那么,中国舞蹈教育的春天的就会真正到来!
《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》作者为中国舞蹈学者,长期从事舞蹈艺术的理论研究、舞作评论及其舞剧创作等工作,潜心研磨舞蹈艺术的奥秘,对舞蹈文化的认识及其阐发均有的深度和广度。《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》是作者继2014年出版四卷本《江东舞蹈文集》之后的又一次结集专辑,主要汇集了作者近两年来发表的各类有关舞蹈艺术的文字,内容涉及对于舞蹈文化的宏观解读、近期舞蹈作品的具体评述、外各地采风行走中的观感、大型剧目创作后的咀嚼和自忖……从这些文字中,可以大致看到作者的主要研究视点及其主要论点。
《图说芭蕾》是一部关于芭蕾艺术的独特图典,六百余枚精美的邮票,全程展现了世界芭蕾艺术发展的经典轨迹和非凡身影。所呈现的邮票,时间跨度近百年,涉及国家及地区近九十个,是迄今为止的世界芭蕾艺术邮票读本。以充满想象的全新视角记录和表现了芭蕾艺术的唯美精神和不朽魅力。
《中国双人舞编导教程》集中地体现了当代中国舞蹈编导理论和实践的状况,它是集双人舞编导理论、操作步骤、编舞技巧和中国双人舞审美为一体的编导理论和实践经验的教程。这次首次完整地将《中国双人舞编导教程》以书面的形式出版,它包含着最完整和的中国双人舞编导教学信息内容,是次站在舞蹈编导教学的角度来梳理双从舞编导的实践,是一部将中国舞蹈创作实践与理论统一起来的教材。
舞蹈鉴赏作为高校艺术教育的普及课程,深受大学生的喜爱。这本由刘适娥、赵智娟主编的《舞蹈鉴赏》以较大的篇幅介绍舞蹈基础知识与中外著名的舞蹈作品,在欣赏舞蹈作品时,引导学生了解舞蹈家用身体言说的方式,在舞蹈家所创造的艺术形像中获得精神陶冶与启发。全书共7章,分别为舞蹈理论、中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、现代舞、流行舞和外国民间舞蹈欣赏。《舞蹈鉴赏》主要面向高职高专院校学生,力图在有限的学时内,引导学生感受舞蹈的魅力,提高学生的审美情趣。
《中国双人舞编导教程》集中地体现了当代中国舞蹈编导理论和实践的状况,它是集双人舞编导理论、操作步骤、编舞技巧和中国双人舞审美为一体的编导理论和实践经验的教程。这次首次完整地将《中国双人舞编导教程》以书面的形式出版,它包含着最完整和的中国双人舞编导教学信息内容,是次站在舞蹈编导教学的角度来梳理双从舞编导的实践,是一部将中国舞蹈创作实践与理论统一起来的教材。
《雅砻吉祥卓舞(藏文)》一书中有西藏山南地区的九个县的民间舞蹈艺术——卓巴谐玛(鼓)舞业余表演队有十多个队,他(她)们表演的卓(鼓)舞的历史来源与艺术特点,表演的传统习俗,各种卓(鼓)的服饰,鼓手的几种头发甩法。特别是山南地区乃东县多颇章乡的卓(鼓)舞的跳法与其谱子和念白鼓,卓舞老师等均做了介绍。这一艺术项目用照片和文字及壁画图片来展示了《雅砻吉祥卓舞(藏文)》的艺术魅力得到展示。
本书以当代舞蹈界女性人才访问和对舞蹈女性人才培养研究报告和相关论文为主体内容,内容具有独特性和创新意义,所收入的60多位从事舞蹈事业的女性人才具有代表性和示范性。相关的舞蹈人才成长培养的研究报告具有实证价值,不仅信息量大,而且对乃至国际关注中国舞蹈界的研究者和读者了解研究我国舞蹈人才库具有十分重要的参考价值。
舞蹈是表演的艺术,同时更是创作的艺术。在整体创作、排练和演出过程中,发挥组织和领导作用的就是舞蹈编导。舞蹈编导深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段,然后将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上。《立足传统 勇于突破:舞蹈编导技法与创新》围绕舞蹈编导理论展开,先对舞蹈编导的规律和舞蹈语言的组织、处理等问题进行分析,然后从舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美、舞蹈作品的意境等方面论述舞蹈编导的实践与创新。《立足传统 勇于突破:舞蹈编导技法与创新》立足传统、勇于突破,是一部有学术价值的理论著作。
芭蕾,一个令人陶醉的名词,在西方整整几代人的心里,她成为美丽的象征。 20世纪90年代,美国的未来学家甚至这样预测:人类进入21世纪后,芭蕾舞将取代足球,成为人们日常生活中激动人心的文化活动之一。 芭蕾是法语ballet的音译。ballet一词,源于古拉西语ballo。最初,只表示跳舞,或当众表演舞蹈,并不具有剧场演出的意思。 现在,芭蕾一词的内涵要比我们平时所理解的“舞剧”的概念大得多,她既指欧洲古典舞蹈,也通称芭蕾舞——一种女演员穿特制的脚尖舞鞋、用脚趾尖端跳的脚尖舞;又指综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体,以欧洲古典舞蹈为主要表现手段来表现故事内容或情节的戏剧形式,通称芭蕾或古典芭蕾。20世纪以后,以现人舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的也被称为现代芭蕾,甚至凡用
现代舞训练课程是对舞蹈表演、舞蹈编导进行训练的重要基础课程。本教材是以玛莎 格莱姆的训练体系为核心,内容是通过收缩与放松达到对人体的重心、脊椎等全方位训练的目的,为学生将来的表演与创作奠定良好的基础。全书由现代舞技术训练综述、基本概念、课堂基训练习三个部分构成。书稿中配有大量的动作解说插图。
《中国舞等级考试教材》,是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来,力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征,强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时,达到中国舞蹈启蒙和普及教的目的。 教材配有伴奏乐曲,为能辅助舞蹈训练并使之具有中国风格和年龄特点,我们要求乐曲结构完整、节奏鲜明、旋律性强。希望在舞蹈训练的同时,能对学生进行初步的音乐知识教育,以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。
优美的音乐、潇洒的舞姿和起伏的声浪,这就是“舞中皇后”华尔兹的典雅风范。它不雕塑般的造型美和形态美,又有绘画般的姿态美和构图美。男士们用力量筑就华尔兹的魅力,女士们用妩媚描绘出它的风情。 华尔兹女王与华尔兹舞王风格出境。国际传媒联手冠军搭档打造亚洲华尔兹舞标准教程。 典雅的音乐、优雅的舞姿、从容的舞步,从基础到组合动作……全程跟拍,多角度、高清呈现细节。舞步动作标准演示,技术指导详尽到位。