本书紧扣用户界面设计趋势，主要讲解了什么是UI设计，UI设计的原则与理念，UI的文字、图片和图标设计，网页UI设计，移动端UI设计五大方面的内容。本书结构清晰、内容翔实，为广大读者详细解读了用户界面的设计理念与方法，是一本用户界面设计的导论级读物。本书可供UI设计师、平面设计师、用户体验专家、网页设计师等提高设计技能、开阔视野，也可帮助他们打开创意灵感之门；本书也适合想要从事UI设计相关工作的读者学习使用；本书还可作为高校和培训机构平面设计和网页设计等相关专业的教材和参考书。

随着互联网的发展，UI 设计不断产生新的趋势，设计师也被赋予了更多不同的职能。想要在UI 设计行业走得更远，设计师需要通过学习进行自我提升，而吸取不同的经验和观点就是很好的自我提升方式之一。本书集结了13 位设计师对UI 设计的看法和经验总结，囊括了UI 设计中的视觉设计、交互设计、用户体验、数据分析等知识和技能的讲解，还提供了设计工作中的职业规划、团队协作、能力提升等方法。无论是设计师，还是设计爱好者，或者是互联网其他从业人员，都能从本书中获得UI 设计的灵感和启发。

UI交互设计是设计人与UI之间的 对话 ，交互设计的目的包括对UI的有用性、易用性和吸引性方面进行设计和改善。近年来，随着互联网的发展，特别是进入数字时代，多媒体的应用让交互设计的研究显得更加多元化。产品的功能越来越复杂，提高产品用户体验的需求越来越迫切，这些对交互设计提出了越来越高的要求。 本书从研究交互设计与用户体验的关系开始，图文并茂、循序渐进地讲解了UI交互设计的基础、UI设计规范、交互设计的UI布局、UI中各种元素的交互设计方法和技巧，并且向读者介绍了交互动效设计的相关知识，通过对交互动效案例的讲解，使读者能够轻松掌握交互动效的制作方法和技巧，全面提升读者的UI交互设计水平，达到学以致用的目的。

长久以来，CG学习者一直都缺乏基础训练及理论方面的专业著作，但凡提到美术基础，大家就不得不求助于传统的素描、色彩及枯燥乏味的绘画理论。然而CG作为一种新兴的艺术形式，有着其自身的学习与创作规律。本书揭示了这些训练规律，是一本为CG艺术学习者量身定做的宝典。本书不仅适合业余的CG学习者自我提高，同时作为四川音乐学院资助科研项目，也很适合广大艺术院校在校学生作为数码绘画艺术的专业书籍。只要耐心地按照书中的知识点加以练习，便可以快速习得事半功倍的关键性技法。

Photoshop、Illustrator和InDesign是当今流行的图像处理、矢量图形编辑和排版设计软件，被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书以平面设计的典型应用为主线，通过多个精彩实用的案例，全面细致地讲解如何利用Photoshop、Illustrator和InDesign来完成专业的平面设计项目，使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上，启发设计灵感，开拓设计思路，提高设计能力。 本书可作为本科院校数字媒体艺术类专业课程的教材，也可以供Photoshop、Illustrator和InDesign的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读，同时适合培训班选作平面设计课程的教材。

程霞*的《公共艺术设计原理与创意表现》以 公共艺术设计原理与创意表现 为选题，从公共艺术与设计的概述为出发点，主要探讨了公共艺术设计的方法及材料处理、公共空间艺术设计、公共艺术与环境设计、公共设施艺术设计以及公共艺术设计的创意与表现等内容。本书重点突出，以公共艺术设计内涵为铺垫，讲述公共艺术中的各项设计与创意；形式新颖，采用文字与图片结合的形式，结合实际案例，力求简洁、图文并茂；科学、系统，循序渐进、层层深入，是一本值得学习研究的*作。

《平面广告设计(第3版)》是普通高等教育“十一五”*规划教材。全书结合具体实例，在photoshopcs5、illustratorcs5软件操作基础之上，用美术设计理论完成广告的实际设计，使读者充分掌握五大广告媒体的设计，系统地将美术理论与计算机课程中软件操作相结合。《平面广告设计(第3版)》是作者对教学经验的总结，全书层次清晰，图文并茂，贴近读者，并配有综合练习，不仅可作为高职高专的教材，也可作为高等艺术院校非计算机专业的选修教材及计算机培训班的辅导教材。 《平面广告设计(第3版)》中不仅有配合教材的素材案例和课件，还在广告设计案例与练习章节中附有设计内容、规格尺寸、设计要求、难点讲解等文字说明。

本书在全面介绍UI设计基础知识、设计流程与策略的基础之上，从临摹图标到原创图标，再到GIF动画、插画等UI中的基础技能，都进行详细的讲解。本书语言风趣，通俗易懂，书中每一个案例都侧重设计思路的讲解，不是机械地讲解怎样做，而是给读者点拨设计思路和技巧，告诉大家设计时如何思考，如何谋划。 本书适合UI设计爱好者自学，也可作为高等院校与培训机构平面设计、网页设计、游戏设计以及相关专业的教材和参考书，还可以作为设计人员以及相关从业人员的参考用书。

本书以PC Logo 4．0中文版For Windows为基础，精选对读者有吸引力的海龟作图及其程序设计。主要内容包括：基本图形作图、颜色设置与图形填充、花纹模式与画笔使用方式、数学计算；变量及其赋值、海龟的定位定向、过程的定义与调用、带参过程设计、曲线图形绘制；条件选择、循环控制、递归技术、七巧板拼图、图形动画与多海龟操作等。 本书是Logo语言程序设计的入门书。深入浅出地引入概念，循序渐进地讲解知识，引人入胜的海龟作图，趣味横生的程序设计是本书的基本特色。通过丰富的例题和大量的习题将图与计算、图与推理、图与益智、图与游戏等有机地结合在一起，这是本书的重要特点。 本书特别适合于中小学校的学生、教师和广大电脑爱好者。本书既可作为教材使用，也可用于读者自学。

这是一本面向具体应用的电脑书籍，它不是笼统抽象地说电脑能干些什么，也不是洋洋洒洒地去一一罗列电脑软件的具体功能，而是教会你如何运用电脑去完成实际工作，解决具体问题，让电脑真正地使你能够以一当十，成倍提高工作效率，让你的梦想成真，涉足过去只能想而难以做的事。 本书以著名平面设计软件CorelDRAW为工具，通过源自生活的具体范例，深入浅出地探讨了在设计制作广告宣传册过程中所涉及的图形绘制的基本方法、对象的操作与控制、颜色的应用、文本的造型设计以及位图与矢量图的编辑与变换等诸多方面，并给出了多种生动形象的示范案例。 通过本书的学习，你将学会广告设计制作的基本方法，从而能够更加有力地宣传和表现自己的产品。

本书为“电脑艺术设计教程丛书”之一，是几位多年在教学线从事艺术设计教育教学的老师教学实践经验和成果的总结。该书依照艺术设计创作规律，突出实践教学内容，在全面、系统、深入浅出地介绍平面设计构成理论的同时，又和电脑应用操作的学习相结合，一举解决平面设计与表现两方面的教学问题。 本书可作为艺术设计专业的教材，亦可作为艺术设计学者和艺术设计专业人员的参考书，相信它对培养艺术设计人才必将起到良好的作用。

本书主要以数字角色形象设计的基本构成原理与特性为编写结构依据，通过对角色自身形象和它所包含的文化传统、社会风俗、人类意识与行为，分析得出数字角色形象的设计要素与应用范围，从多元化文化特征入手，分析符号化造型语言在角色创作中的表达的同时，也以国内外成功数字角色形象塑造为案例，探讨了数字角色塑造在视觉传达设计推广创作中的重要作用。在数字角色形象设计的步骤和方法上主要从技术、技巧和步骤方面进行解构，终落实到数字角色形象的推广目的、时机和市场。

本书作者是拥有30多年设计经验的平面设计师，在本书中，他以简练而风趣的语言阐述了95个视觉设计原则，涵盖了印刷、网页设计和纯美术等多个方面的广泛设计主题，配以实用的小技巧，启发性强的设计范例，可读性强。 本书主要内容如下： ·运用大小关系、色彩、视觉路径和版式线索来引导眼睛的阅读顺序 ·利用各种设计元素和技巧有效构图，如网格、框架、轮廓、动态、对称、不对称、阴影、样式和纹理等 ·利用阴影、景深、欧普艺术和视觉减法来达到视错觉的效果 ·理解颜色如何起作用和如何有效利用色彩 ·通过理解字体规则和如何打破这些规则来认识和灵活运用字体

该书较全面地总结了平面视觉传达设计的主要内容，讲述了平面视觉传达设计的基本规律、艺术风格特点及形式美法则，包括：标志设计，招贴设计，书籍设计，包装设计，企业CIS设计等，并针对每部分内容配合精选图例进行了较为详细地讲解和阐述，力图做到图文并茂，理论与实践相结合，以便于读者在欣赏优秀图例的同时轻松掌握平面传达设计的理论知识，提高读者的艺术修养及实践水平。 该书知识结构层面丰富，内容全面，精选了大量近年来国内外优秀设计作品图例，并将平面视觉传达设计许多专业理论较为系统地进行了全面的讲解，便于广大师生及同专业艺术工作者在平面视觉传达设计领域能较方便地查阅使用。

本书依据 项目实战、强调实训 的原则，通过对经典案例由浅入深的分析讲解，介绍平面广告设计制作的方法及技巧。全书结构清晰，案例针对性强，有利于读者举一反三，快速提高平面设计及制作的水平。全书共9个项目，即职业技术学校校标设计、宣传海报设计、财富大卖场VI系统的设计、卡通画设计、DM广告、包装设计、 健康与养生 书籍装帧设计、 南岸小筑 楼盘宣传系列广告策划及制作。每个项目都从任务引入开始，然后是任务实施环节，在该环节中有制作过程详解，*后是课后实训，在课后实训前给出了相关设计欣赏。

计算机辅助平面设计一书以市场为导向，紧密贴合市场，反映新知识、新技术、新工艺和新方法，具有职业教育特色；同时体现行业发展要求，对接职业标准和岗位要求，具有行业特点和鲜明的职业教育特色,对当下平面设计专业方向的学生掌握计算机辅助设计方法具有有效的促进作用。

本书是《吉郎POP美工族手册》中的一部。继上次《吉郎手绘POP设计师》系列图书引起的广泛关注。本书采纳了一部分意见，针对非美术专业的人员，本书收录了一些较浅显的作品，目的是让更多的读者能够走近POP、掌握POP、运用POP。

本书囊括了两大常用辅助设计软件Photoshop和 CorelDRAW，以简明通俗的语言和生动的案例介绍了平面图形 图像设计的方法。上篇Photoshop CS从基础的工具栏、通道、图 层等讲到基本的特效字和图像处理，再到Photoshop的服装设 计应用；下篇CorelDRAW12由菜单操作、图形创建、对象管理 等基础知识讲到室内平面制作、服装部件制作等实践应用。两 部分内容均由浅入深、通俗易懂、方法快捷。 本书作为普通高等教育“十一五”*规划教材（高职高 专）之一，既可作为高职高专院校服装专业学生教材，也可作为 绘图软件学习爱好者的参考用书。

《图形创意设计》精心编选了国内外图形设计的优秀案例和新锐作品、高等院校图形设计课程教案以及学生创作的一手资料，针对平面设计艺术专业的教学特点，既阐述了图形设计入门各阶段的学习步骤、练习过程，又较为全面地介绍了图形设计领域的原理、表现手法和形式语言。大量图例均具有很高的创作水准，并加以说明分析，文字简练、内容充实、信息量大，有较强的参考学习价值。

本书主要讲解如何使用InDesign进行数字化版式设计与制作。 本书由两大主线贯穿，一条主线是实际的工作项目，另一条主线是软件操作技能。通过学习本书，读者既可以掌握常见印刷品的设计与制作方法，又可以在学习这些案例的过程中掌握实际工作中常用的软件功能。 全书共有12个项目，项目01介绍了软件的基础知识，以及设计与制作的基础知识；项目02~项目09讲解了大量的实际案例，包含了常见的商业案例，如卡片设计、宣传折页设计等；项目10讲解了InDesign的输出设置，包括输出PDF、打印设置和打包设置；项目11是一个工作流程实例，总结了整个流程中的常见问题和易犯错误；项目12是一个实际的工作流程。 本书适合作为高等院校数字化版式设计的教材，也可供从事版式设计相关工作的设计师阅读。