《一个小家》是由著名建筑大师勒 柯布西耶撰写的回忆性作品，回顾介绍了他在1923年至1924年间在莱芒湖湖边给父母设计并建造的住宅。其中包含设计草图、照片和柯布西耶创作的一系列思想随笔以及对家人的爱。本书篇幅不大，但意义却十分重大。透过一个 私人项目 ，我们得以了解一代建筑大师职业生涯中的创作方法和创作观念的建立过程，并窥见其真实的成长足迹。 全书共分为三个部分，序、正文与后记。序由长期对勒 柯布西耶的生平及作品进行研究的法国建筑师和历史学家，巴黎美丽城国立高等建筑学院教授玛丽-珍妮 杜蒙所撰写，他向我们介绍了柯布西耶的成长历程，小家设计建设的缘由，《一个小家》出版的背景，引导读者了解柯布西耶及其小家。正文部分共分五个章节，从房子的设计建造，到父母搬进小家后的居住情况，以及日后小家的发展等，

主编的主要的研究方向是养老设施及老年居住建筑。但养老单就建筑论建筑是远远不够的，在研究建筑的同时也扩展到与养老相关的方方面面。所以本书所涉及的范围，包含了养老制度与政策、养老体系与机构、养老建筑与设施、养老服务与运营、辅助产品与应用五个大方面。由日本工业出版社组织日本各方专家执笔，终由本书主编汇总并做点评。 要想深入研究了解养老设施及老年居住建筑，必须知道养老制度与政策是什么、怎么制定的，制度与政策对养老设施及老年居住建筑有着方向性的决定作用。对养老设施的体系与机构深入了解，才能知道建筑怎样建？建什么？运营模式会决定建筑功能及其样式。而建筑本身的选址、规划、功能设置、平面布局、立面造型、结构及设备选型、色彩照明、建筑材料、建筑防灾、节能环保、各细部节点等等都对老年人的日常生

《酒店建筑设计导则》系统全面地阐述了以高等级完全服务商务酒店为核心的酒店建筑设计理论、标准和实例。本书以同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司在酒店建筑工程设计的业绩为蓝本，从酒店业发展的*趋势出发，为酒店建筑制定了设计导则。导则从高等级酒店的定义、分类、品牌等方面出发，简明扼要、图文并茂地对其策划、流程、功能设施、机电设备、技术措施等方面展开研究，对酒店建筑设计的理论、技术、参数、方法、案例等方面有实证和指导意义，借此读者可对各类型高级酒店建筑设计有全方位、全过程的认识。

《建筑空间组合论(第3版)》从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。书的一章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系；二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性；四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则；五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。《建筑空间组合论(第3版)》的修订第二版在原章节的基础上增加了八章当代西方建筑的审美变异。第二版发表后据一些读者反映，新增的第八章理论偏多，手法偏少。因而本次修订增补了第九章当代西方建筑赏析。

主要介绍了16位世界著名建筑大师的代表作品，书中对这些作品进行全方位的深入分析。三维动画版在纸质书的基础上增加了这16个代表作品的三维动画文件及文字图片资料，模拟人在其中行走所产生的视觉感受，运用富媒体的手段，给读者更加直观和丰富的多感官体验，从而加深对纸质图书内容的理解。

1.本书以西藏职业技术学院古建筑工程技术专业人才培养目标为出发点，系统的将传统藏式建筑木作营造技术按照构造组成，划分为绪论、材料及工具、木作构造方法及技术、梁架构件的制作与安装、斗栱制作及安装、木装饰、木雕技术等章节，并辅以大量的墨线图和少量拉萨地方藏语解说词，详细讲述了各类构件的类别、选型、制作、安装等技术，使读者对传统藏式建筑木作营造技术有一个系统的了解和认识。 2.本书系高职古建筑工程技术（藏式）专业的专业教材，系列图书有《传统藏式建筑泥石营法》《传统藏式建筑木作营造技术》《传统藏式建筑彩画营造技术》《藏式仿古建筑构造与施工》《藏式建筑发展史》等（均未出版）。

本书是一通俗易懂易懂的图书，也是一本精辟的参考指南。本书每章都围绕高层建筑设计的一个主题（这些主题是从SOM设计公司众多已建成的高层建筑作品中选取的项目为案例），对相关建筑与结构工程概念进行全面的概述。本书抓住了高层建筑项目的 为何 与 如何 问题，清楚地阐明了建筑、结构设计和当地环境在世界各地高层建筑项目中的不可分割性，明确地论述了结构设计与自然在高层建筑中的作用，以及SOM设计的地标性建筑中建筑与结构工程的协同作用。 本书可引导读者掌握高层建筑设计的基本原则。它建议设计师考虑特定场址的地质、风环境和地震活动的影响。设计师可以通过对周边环境的理解与分析，确定哪种结构方案*适合该场地上的塔楼。设计师可以构思、设计高效的结构系统，不仅满足安全性，而且还具有可实施性和经济性。还强调了自然环境在

《跨界设计 绘画与建筑》通过一系列揭示绘画与建筑之间关系的图像操作，阐明绘画与建筑之间所存在的于空间操作层面上的结合点，希冀能够为艺术与建筑之间重新建立起互动关系，为现代艺术确立新的价值的同时，能为建筑设计提供新的视野和构思途径。本书适合建筑、设计、艺术专业的师生及建筑与艺术爱好者阅读。

由薛文凯、陈江波编*的《公共设施设计(第2版 普通高等教育工业设计专业十三五规划教材)》站在 工业设计的角度来研究公共设施设计，力图将公共设 施设计教学与设计实践**结合。书中全面介绍了公 共设施设计理论和设计方法，避免填鸭式教学，图文 并茂，系统完整，既有专业深度又易于理解。所举案 例具有创意性、前瞻性、概念性、系统性和可实践性 的特点。全书共分9章，包括公共设施设计概述、公 共设施设计的分类、公共设施的产品化设计、公共设 施的材料与工艺、公共设施的色彩运用、公共设施与 人的行为、无障碍设施设计、新观念公共设施的创新 设计、课题训练与设计案例分析。 本书适用于工业设计专业、产品设计专业和环境 艺术设计等相关专业师生作为专业教材，也可供其他 相关设计人员作为参考。

本书自大同城始建开始，经汉代平城故城，北魏京都平城，辽金陪都西京，明清重镇大同府城，述及今日。从文化根源上深入探讨了大同城的形成、变迁与发展。并首次在学术界提出 北魏平城南北两城论 的观点，试图对当日北魏平城的城市规划与城市建设做一个宏观上的历史搭建。同时书中亦首次系统的提出 大同城市建设模式 与 大同历史建筑保护模式 ，并对二者进行了专业化、系统化的归纳与理论性、概括性的总结。书中亦更正多处大同史志中关于城市与建筑方面的历史谬误。

本书基于当代人文哲学和美学理论的相关成果，重点从艺术美学价值（精神层面）的视角阐述高层建筑的美学价值，包括高层建筑的城市美学价值及其艺术体验、科技美学价值与艺术形象、数学美学价值与美学形式、雕塑美及其艺术摹现、空间形态及其美学展现、模糊美学价值与形式蕴涵、政治美学价值与艺术表达、高层建筑的负面影响及其反思，以及高层建筑的当代审美趋向，涉及分形美学价值与人文艺术展现、信息论美学价值与艺术表意、生态美学价值及其艺术形态、反形式美学与高层建筑的奇特美学价值及表现。 本书可供建筑设计、建筑研究人员阅读，也可供艺术、美术等相关专业师生学习参考。

本教材包括模型概述、模型制作材料与工具、建筑模型设计过程、建筑模型制作过程、建筑模型案例解析、建筑模型实例欣赏等6章。重点是建筑模型设计与制作的过程与方法，同时结合具有代表性的经典案例，对各种类型的模型制作过程进行了详尽的解析，旨在通过实践性、参与性课程的设置与安排，引导学生在模型设计制作的过程中，主动地根据现有的工具、材料、图纸，有意识地去组织和创造，在反复的练习中获得能力的提高和创造性思维的开发。 本教材内容通俗易懂，图文并茂，可作为高等院校建筑设计，环境设计、园林设计、城市规划、房地产开发建设等相关专业的教材，也可作为相关专业培训用书和设计人员的参考用书。

从心理学角度分析和研究设计学中的元素、现象、方法和规律，是现在造型设计教学与实践中几乎不可或缺的部分。本书稿旨在探讨造型设计与经典心理分析中的意识、无意识、集体无意识和原型之间的关系和互动，包括：探讨造型设计、意识、无意识的内涵与外延，在造型形象中分析原型意象的表达形式；探讨隐藏在造型形象中的原型符号特征，分析原型符号整体与群体在时空变化中的超越性意义；探讨造型设计中的继承、隐喻和超越原型模式，并从本能、行为和反思层面解析原型模式的心理学意义，为造型设计与设计评价建立基于分析心理学的理论方法。

本书选择了我们工作中常涉及的、具体细微的普通民用建筑设计，以及一些大师的作品及工作案例，通过看似差距悬殊的两者相互参照比较，发掘其内在规律，分析信息管理、组织模式、计划管理等环节与建筑设计的紧密关系，终通过理性的技术管理方法和有效的设计工具把看似朴实无华的创意变成一个完善的作。

奉书根据室内设计室内装潢艺术设计专业的特点．参照高职院校的层次要求编排，打破了以往同类书籍的理论框架形式．以项目引领任务分解为主线组织理论和实践内容，按照知识结构建立的逻辑关系设置项目，每个项目按照能力点或工作流程分解成具体任务，再展开阐述。并附有大量图解规范，便于高职师生的教学。 教材具有工学结合特色的教材是高等职业教育作为类型存在的充要条件之一。本套教材是中央财政重点支持建设的室内装饰艺术设计专业的子项目。立足于这种建设背景以培养高技能人才为目标本教材力求凸显以下特色 其一，基于完整的工作过程；其二，以项目引领学习过程；其三，任务导向与活动推进；其四，职业性与高等性并重。

郑曦阳、徐宏、王莉编著的《展示设计与分析(附光盘展示设计教学丛书暨高级培训教程)》共分六章，以展示设计为主线，从展示设计的沿革与 发展讲起，具体介绍了展示艺术设计的各项基本原理、特点与范畴，进而详细描述了不同展示类别在实际设计中的设计特点与方法，并着重于通过各种 类型的案例分析来阐述展示设计原理与方法在实际设计中的应用。 《展示设计与分析(附光盘展示设计教学丛书暨高级培训教程)》中对展示的空间构成、展示环境气氛塑造、展示设计表现、展示空间的分类设计表 述等均作了循序渐进、深入浅出的详细论述，本书分析叙述清晰，图文并茂，配有辅助学习光盘，易于理解，既可作为系统性展示设计教学的教材，又 可以作为自学用书．可供展示设计从业人员参考。

本书是建筑设计方法的专著，是作者集长期的教学和丰富的设计实践于一体的经验总结。书中系统地、详实地介绍了建筑设计的思维方法和运作方法，具体内容从五个方面阐述：一、分别介绍了设计概念、设计模型、设计程式、设计思维及设计基础；二、系统介绍了系统思维、综合思维、创造性思维和图示思维等方法；三、详细介绍了方案设计的前期准备、立意构思、探索建构、深化完善及比较综合等运作方法；四、介绍了建筑设计的技巧及各种表达手段；五、通过对设计命题的演示，具体而形象地进一步说明如何又好又快地完成建筑方案设计的全过程。 本书是高等学校建筑系、城市规划、景观学等专业的教学参考用书，也可供建筑设计、城市规划设计及景观设计等专业工作人员参考。

本书将后现代主义中与装饰密切相关的內容——历史主义和地方主义纳入到一个现代装饰的大谱系之中，它们可看成是从装饰角度对现代主义所作的补充，也就是象征意义的弥补，这与新艺术运动和装饰艺术所强调的美学意义是装饰的两个基本方面。 本书部分以泛装饰化的视角，对工艺美术运动和新艺术运动以来的现代装饰的演变过程进行了论述。新艺术运动和装饰艺术运动等“前现代主义”思潮与历史主义和地方主义等后现代主义思潮在时间上处于现代主义的前后．其核心內容经历了由重视装饰的荚学意义到强调装饰的象征意义的过程， 即本书所说的由“唯美”到“语意”的转变。这种转变首先是19世纪中叶以末，欧美国家经济、技术、思想等因素发展演变的必然结果，其次，对现代装饰的探讨离不开现代主义这个对现代装饰演变走向起决定性作用的因素。

张健健编著的《户外展示环境设计(附光盘)》是 “展示设计教学丛书暨高级培训教程”中的一册，总 共分为8章。全书以户外展示环境 设计为线索，对户外展示环境的概念以及户外展示环 境的空间设计、分类设计、要素设计、色彩设计、照 明设计、 展具设计等方面进行了系统的阐述，并且在案例分析 中，对不同的户外展示环境进行了分类介绍，加强了 对设计实 践的指导意义。 《户外展示环境设计(附光盘)》内容丰富，图文 并茂，并配有辅助学习光盘，既可作为展示设计专业 教学的配套教材，又可以作为景观设 计、城市设计及相关专业的教学用书，或供从事相关 专业的设计人员参考。