本书面向大众消费市场，立足包装的实际效用，以更加深入的探究和全方位的视角，通过包装设计的概念界定；包装设计的发展与创新；包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型；包装设计的结构与材质；包装设计的可持续设计；包装设计的印刷工艺；包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能，提升创新能力和竞争力；也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。
突破设计困境，轻易地创建引人注目的版式。这里你会发现数以百计能产生大胆创意的直观或文字的方法，以及富有性的解决之道，可令你的设计毫无问题地面对挑战。本书充满了强烈的灵感与顿悟的源泉、和你需要掌握的所有知识。
摆脱平庸，超越平凡，将平平无奇的点、线、面以及单一的色彩和图形，在灵感与创意的驱使下，幻化成精彩纷呈的画面，这是所有设计师梦寐以求的夙愿。 达成夙愿自然没有那么简单，不过本书可以帮你实现。阅读本书，你将透彻了解平面设计，迸发无限灵感与创意，设计出简约而不简单、精致又不失时尚的作品。完成你的夙愿，也将是我们的夙愿。
去年，八本“平面设计师之设计历程”相继推出。我也先后收到了这些设计师的传真、信件与电广邮件。他们十分感谢我对其作品之展现。詹士（Jamesvictore）还将我为该系列丛真5设计的海报挂在工作室，与亨利.托马耶夫斯基的“猫”并在一起，逢人便称：“我喜欢这海报！”随即他便向我推荐了三位当今在美国人气炙热的设计师：斐露丝，施德明和全安德（ArtChantry）。其中斐露丝，我在《设计交流》第十期曾介绍过；施德明曾是香港李奥贝纳广告公司的创意指导，詹士感叹很少有没计师的作品像施德明的那样让其激动不已；而全安德的作品则带有强烈的美国本十气息。博兰（PaulaScher）在收到丛书后即向我推荐丘角设计（Pantagram）的合作伙伴，她的同事潘伍德（WoodyPirtle）。伍德亦是我一直仰慕的平面设计师，两年前我曾在香港见过他，那是我前往聆听他的演
《我曾经是个设计系学生：50位平面设计师的今与昔》以一种不同寻常的方式来解读平面设计师对其教育与职业的感受。50位具有影响力的设计师坦诚地讲述了他们的学生时代和职业生涯。书中并排展示了这些设计师们大学时代的作品和现在的作品。每位设计师还未正在步入设计生涯的人提出了中肯的建议和忠告。同时，本书对于设计专家和教师来说也是具有独特价值的参考书。
如果您有缘读到这段文字，我希望在此真心地表达一种观念——交流的含义。在我留学德国的过程中，一直力图保持着对文化的思索和面对不同文化差异的清醒态度。由于历史背景、文化理念的不统一性，对艺术和各个艺术形式的理解也因此存在差别，如同有了山川的崎岖、湖海的蒸发运动，才有风的流动、雨的滋润；如同了有巨大的落差，才产生了“飞流直下三千尺”的壮阔，正是由于存在文化差异、文化特色，才使交流产生了价值。另外一层意义，即“沟通”，亦应因地制宜地去理解某种文化或艺术形式存在的原由和价值。《皮埃尔?曼德尔》是欧洲招贴设计大师作品经典之一。
该书突破了传统文字设计书籍偏重历史介绍和基本字体设计表现的局限，以文字形象化、意象化的设计为中心，对文字视觉表现进行了系统而深入的剖析解读。论著以文字的历史、文字的特征和造字的原理为依据，对文字形态的塑造与创意设计进行了全面地归纳总结，探索了“六书”造字对现代文字设计的启示，梳理了文字图形化的创造方式，以及相应的视觉意义。该书对专业设计师、教师、学生进行专业研究、教学研究、学习，都具有很高的参考价值。
《图形意语》是一本关于图形视觉创造的论著。该书一方面清晰条理、深入浅出地表述了图形的思维方式、创意方法和设计表现，具有很强的设计实用价值；另一方面旁征博引，从多种角度深入剖析了图形形态与意义的辩证统一关系，如：图形设计的“形新”和“意美”、图形设计的“形简”和“意丰”、图形设计的“形美”和“意准”，具有一定的专业学术研究价值。该书对专业设计师、教师、学生进行专业研究、教学研究、学习，都具有很高的参考价值。
设计是如何发挥作用的? 设计和造型之间的区别是什么? 形式服从功能 法则依然有效吗? 在实践中，设计的过程包括哪些部分? 设计是一个热门话题，其中蕴含了很多亟待回答的问题，而这些问题的答案构成了本书的内容。 本书的核心主题是产品设计，并将消费者、生产者和设计者之间的利益冲突的内容纳入其中。对产品设计感兴趣的用户、有担当的企业家、充满求知欲的技术人员、不同门类志存高远的设计师必将被书中内容所吸引。本书浓缩了对工业设计的介绍，由在产品设计、产品管理、人机工学和设计教育领域积累了丰富经验的专家和教授共同撰写而成。 书中内容围绕两个主题展开：*，产品功能 从实用到象征 构成了设计主题的必要前提；第二，成功的设计过程。这两个主题结合在一起，通过首次公开出版的七个截然不同的设计案例生动地呈现出来，这些
