中国传统民居中值得学习与借鉴的经验很多，《中国传统民居》以分解的手法全面而直观地介绍了分布在中国各地的传统民居以及它们各自的特点。书中以简洁的文字，配以各种解说性手绘插图，分析、展示了众多具有代表性民居案例的设计细部和设计手法。内容包括中国民居的类型和传统、布局特点、环境、空间、天然条件、布局手法、视觉、设计、原生材料、旧屋遗韵、旧貌新颜等。本书可当作了解中国传统民居的工具书，便于查阅，也适合高等院校建筑学等相关专业学生，以及广大建筑设计爱好者学习与阅读。
本书以神话故事开篇，按时间为序介绍英国唯c一的世界文化遗产城市巴斯的地标性建筑，其间穿插了对巴斯产生过重要影响的人物的一些轶闻趣事，如博纳什、拉尔夫 艾伦、罗兰 希尔、约翰 伍德父子、贝克福德家族、赫本家族、简 奥斯汀、兰斯罗特 布朗、威廉 奥利弗等。本书涉及的建筑类型包括浴场、宗教建筑、公共娱乐建筑、私人庄园、博物馆、点景建筑、守夜岗亭、车站、村舍、公寓、教育建筑等，景观与基础设施包括铁路、水道、河流、自行车道、纪念长椅等。本书谈建筑也谈人，希望从人与建筑的相互影响中点评建筑的特点与韵味，适合建筑与古城保护从业者和建筑文化爱好者等阅读与参考。
建筑艺术的至高境界在美，美也是建筑的更高学问。汪正章编著的《建筑美学（第2版跨时空的再对话）》紧扣“建筑美”的中心论题，就建筑美的产生、意义、特性、进展、原则、形态、机制及建筑作为“美的艺术”等，共分8章24节，展开全面、系统论述。书中结合众多中外建筑史料、实例和图片，既阐明了建筑美学的一般知识和原理，又对建筑的美感、审美和建筑艺术等敏感话题进行深层剖析，以期引起读者共鸣，探寻建筑美的奥秘，揭示建筑美的规律。而遵循现代建筑原则，高扬时代精神，坚持传统和现代相结合，进行跨越历史、跨越中西、跨越时空、跨越现实的美学对话，则体现了本书“融中外古今建筑审美文化于一炉”的学术理论特色。 本书可供建筑学学生、建筑师、建筑教师学习，也可供规划、景观及美学、艺术等相关人员阅读。
打开书，绘图和图解（除了乐谱部分）仿佛立体地展现在眼前。漂浮的云彩无时无刻不环绕在建成的建筑物上。在城市的夜景里，灯光闪烁；在礼堂和塔里回响起了音乐声 《建筑与音乐》按照时间的顺序，用空间和时间的概念重点论述了建筑与音乐的关系。时间跨度从古代到中世纪、从文艺复兴时期到巴洛克建筑时期、从古典主义到现代主义时期，回顾了整个历史进程中建筑与音乐的关系。笔者没有强行把建筑和音乐放在一个领域中从历史的角度来分析，而是着重研究了将建筑和音乐联系起来的多种可能性。比较研究了时间与空间形式的结构理论；以正统的数字比例问题为中心研究建筑与音乐关系的意义；将重点放在演奏空间上，以音场作为研究主题；研究建筑和音乐的旋律，即将乐谱和图纸作为对象进行分析研究。后指出了建筑和音乐在某些方面的共通特征。
当代后现代哲学把时代精神理解为“不确定性”，认为我们所处的这个时代充满着不确定的自由精神。王发堂所著的《不确定性与当代建筑思潮》继承了这种观点并且把它当作本书的出发点。根据马克思的“社会存在决定社会意识”，本书认为社会存在“不确定性”必然会在作为意识形态的建筑上展现出来。同样，贡布里希认为作为精神产品的文化产品如绘画和建筑等，总会隐喻时代的制度和时代的精神。在两位学者的启发下，再加上“不确定性”就基本上构成了本书的大致框架。在20世纪60年代甚至更早，建筑界感觉到了时代的特征的“不确定性” 。从文丘里的“模糊性”到詹克斯的“双重译码”，再到日本新陈代谢派对“变化”的理解，都是对“不确定性”的理解。后来的解构运动在哲学家的指引下，对时代的不确定性的理解可能深入和透彻。解构运动的
这本书集结了作者借助审美哲学的问题意识角度，针对现代建筑的特定方面所写的最重要的几篇文章。第一部分收入了作者的一本小书《大都市》，以及另一本书《瓦尔特·拉特瑙和他的生活环境》中的一章。第二部分包括《路斯与维也纳》一文。第三部分还有作者最重要的文章《路斯和他的天使》，其他几篇短文选自作者的另一本书《来自斯坦因霍夫：20世纪初的维也纳风景》。后记《论虚无主义的建筑》则是为这个英文版特地撰写的，本质上这是一篇审美哲学的论说文。
本书结合道教建筑研究现状，就何谓道教建筑，道教建筑的思想与道教的建筑思想有何区别等，首次提出新论。在此基础上，首次就龙虎山天师府建筑思想进行深入研究，并以点带面，力图探索道教建筑思想研究新范式，并指导相关实践活动。
《亚洲建筑散步》是台wan建筑文化大师汉宝德的代表作之一。汉宝德游历亚洲各地，遍览圆明园、福建土楼、徽州民居、吴哥窟、东京寺庙等各具特色的亚洲建筑。他不仅关注建筑本身的艺术和细节， 深入建筑背后的历史文化内涵，以艺术家的感性和建筑师的精密，写下了大量建筑笔记散文作品。轻松凝练的文字，配以精美的照片，带读者身临其境地感受亚洲建筑之美。
本书从根本上揭示了中国古代建筑在形成和发展过程中的某些非技术性影响因素周易哲学与传统的关系。周易哲学是中国文化思想源头之一，对于日常生活各个领域都有不同程度的影响，而对中国古代建筑建筑的形式和内涵更是起着极其重要的作用。具体地说，先天八卦图式与建筑模式，后天八卦与建筑的法天象地构图，《易经》的“时中”与建筑的“择中”等等无不表明中国传统建筑和周易哲学具有着各种内在联系；从更深层来看，周易哲学里的立人之道也深深影响了中国的社会建筑学，这也恰恰是中国传统建筑有别于西方等其他体系建筑的决定性依据。当然，《易经》筮占与堪舆零的迷信成分也对中国古代建筑产生了很大影响，这些方面都是需要辩证对待的。
吴家琦老师用通俗的语言将塔夫里教授的经典建筑著作《建筑与乌托邦》进行了细致的解读。这本书曾在20世纪80年代成为美国畅销书之一，但因为种种关系未能在国内出版。这本书介绍了塔夫里教授的重要理论，从内容到方法，主要包括意识形态与乌托邦空想、先锋派自身的矛盾关系、激进的建筑艺术与城市、乌托邦空想的危机、建筑艺术的双重性特征等内容。本书观点鲜明，立场明确，语言通俗，版式统一，可读性强，属于建筑专业著作，可以供建筑师、建筑院校师生参考和使用。
中国建筑业多年快速发展，从模仿抄袭西方各建筑流派到西方建筑师大举进入国内市场，中国建筑师一直被西方的建筑话语体系笼罩，作者亲历如此现状，深切希望能从本民族角度、借助中华文化，用属于国人的语言来解读建筑设计。 《九五旒 建筑、文字与话头 》尝试从中国人的传统文化及思维入手，架构和整理建筑设计的思维体系。以反义相成词和汉字的形意作为贯穿全书的主线，将建筑设计的相关概念和意象进行串联。全文分成五个篇章：理金、数水、象木、变火、通土，每篇包含一个篇目小节以及十九个内容小节。每个小节围绕这一节的反义相成词主题，进行文字性的阐发，并创作相应的概念设计来配合小字，每节内容对开呈现。全书的篇目结构体系相对完整闭合，各小节内容采用笔记体的方式记录，文字和设计相对独立，可供随手翻阅。
《西北偏北：一个 70 后建筑师的手记》一书收录了作者王大鹏 10 余年对建筑、对设计、对生活的思考和感悟，文笔轻松诙谐，言语间不经意透露的真情实感总能让人心有所动。全书共分为四个部分：《西北偏北》为乡土杂记，记录了作者对于故土的深厚情感以及在 西北偏北 所发生的故事；《暮鼓晨钟》向读者叙述了作者对生活中身边的人和发生的事所引发的思考；《迷途之鹿》收录的是作者原创的短篇小说，在一篇篇看似轻松的文字间往往阐述了一个个深刻的道理；《天下大白》为建筑评论，作者以客观的角度对当下的建筑及设计领域表达自己的观念和看法。图书内容丰富，作为一位 70 后的青年建筑师以自身的角度，结合成长的经历，以其深刻的思考，借以强大的文字驾驭能力，向读者讲述一个个生动的故事。
《建筑空间的魅力：芦原义信随笔集》是由芦原义信的著作《阁楼上的小书斋》 《建筑空间的魅力——我的体验》和《探索秩序》精选而成，按“关于城市与建筑的研究”和“人生体验记”的上下卷进行重构，从而得以清晰地摄取芦原义信先生所表述的理论和观点。上卷主要讲述作者对城市、建筑以及建筑空间构成的研究。下卷内容主要是作者通过在日本和海外的生活和工作经历，讲述其对建筑、对人生的感悟和见解。
的日本建筑师山本理显——中国“新建筑师时代”的急先锋，首位通过中国民间业主推荐到前台的“明星建筑师”。建外的SOHO源于他对设计独到的理念；塘沽的伴山人家亦是山本团队共同合作的结晶……在建筑设计的生涯中，他又是如何以其独有的建筑设计手法作为改革的武器，在日本、中国、韩国乃至欧洲刮起阵阵旋风的呢？ 本书以访谈录的形式，通过山本的建筑界友人、周围师长和建筑界评论家的不同视角，加上山本的亲自讲述，穿插部分作品的图解和照片，向读者们展现了一个从“默默无闻”走向成名的建筑师的真实侧面，以期读者能够从中获得某些艺术的启迪和感悟。
