潘天寿《 绘画史》介绍上 远古，下 清末民初的 绘画史，将 文化、哲学、个性、风俗融入其中，正式提出 画与西方画并立为人类艺术双峰的观点，是 本具有国际视野的 美术史 著。 全书分为古代史、上世史、中世史、 世史 编，介绍24朝、1600余位画家及 作的社会背景、政治环境，各画派源流、 点等， 括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等，介绍了美术目前 南北宗论 吴浙之争 的重大争议，并对对西域、古印度、西洋 画等外来画派对本土画的影响进行了系统介绍。 本书初版于1924年，原稿因淞沪战火焚毁，经作者撰写修订，于1936年重新出版，被列入 大学丛书 。书中观点受到 括汉学家高居翰教授在内的诸多 的推崇。有人说，如何在世 视野下不失本位意识地观照 绘画的演进发展，迄今为止，潘天寿仍然是在这

本书集知识性、史料性、趣味性为一体，系统地介绍了欧洲音乐的起源，发展以及各个历史时期出现的重要音乐家、作品和历史事件，史料翔实，内容丰富，叙述简明扼要。全书图文并茂，刊有近百幅珍贵的图片资料，实为广大音乐爱好者的之书，亦是综合性大学，师范院校和艺术院校音乐史课的简明教本和音乐欣赏的启蒙读物。

本书由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。

素描静物的创作是素描阶段教学当中非常重要的一个环节，从基础的几何形体造型到以后的真人头像、人体素描、设计素描等，这个素描静物阶段必不可少。本书收录了肖器宇的素描静物作品，它很贴心的从高度凝练的几何形体分析到生活中常见的静物当中来，如何构图、如何造型、如何上色调都有详细的讲解，必定能够给读者朋友的素描学习以启示。

这本书探讨的主题即为艺术风格的转折与成型，有很多原因促进了艺术风格的根本性转化，比如意大利的经济发展，资本主义生产方式的日益形成，美第奇家族的艺术赞助活动，更重要的是社会思潮的变化，从中世纪的禁欲主义转为追求人性的解放，为艺术家带来了自由的创作环境。从总体上看，佛罗伦萨的艺术家吸收了古希腊、罗马的雕刻手法，用科学方法探索人体的造型规律，引入一种平实的自然主义，在空间架构上运用了透视法，这些技法后来成为西方古典油画的基石。虽然与现代艺术相比，文艺复兴时期的绘画显得过于庞大而精美，但在当时却是时髦和新潮的艺术，因为这些艺术品具有写实的人物形象，人物亦有着丰富的感情，即使宗教题材，亦表现出世俗生活的情景。从绘画上看，佛罗伦萨的人们显然已经将一个黑暗的时代远远地抛在后面。 这本

地球上最伟大的英雄对战原子之子，一场超级英雄间的最终对决！ 拥有毁天灭地之力的凤凰再次袭来——复仇者想要阻止它，而镭射眼和他的X战警们却持有不同的观点。在美国队长看来，凤凰是一种末日威胁。但在镭射眼的眼中，它代表着拯救变种人种族的可能。围绕凤凰选定的宿主——霍普·萨默斯——漫威最出色的两位领导人掀起了一场血雨腥风。双方究竟会走到哪一步？身处这场规模空前的大战中，没有人知道答案……而那个冲击性的结局将会出乎任何一方的预料！

《艺考点对点丛书:人物速写1》是一本人物速写美术高考技法辅导书，收录的人物速写作品都是高考考场上常见的人物动态。图书从概述入手介绍人物速写的特点，对各种年龄段、不同性别的模特儿有详细的介绍，并且根据单个人物和组合到场景速写都有细致的讲解，同时还有大量的历年考题示范，实用性非常强。《艺考点对点丛书:人物速写1》由余嘉亮著。

沪剧是上海区域文化的一个组成部分，是上海独特的地方戏曲。它紧随着上海城市的发展，由田头山歌、花鼓戏、滩簧（对子戏、同场戏）、申曲（幕表戏），发展到现在的沪剧，成了集编、导、演、音、美于一体的综合艺术，前后风风雨雨经历了近二百多年的历史。沪剧的表演，特别是唱腔程式较少，可塑性强，能适应各种题材，无论是古装、清装、西装、旗袍以及现代题材的戏都能适应，尤其擅长反映现实生活。在上世纪二三十年代，反映当时孤岛上海、十里洋场上海滩现实生活的戏剧、戏曲，除了电影就是沪剧了。《黄慧如与陆根荣》、《枪毙阎瑞生》等剧都是根据当时的新闻编写的。解放后，沪剧更是大有用武之地，大量现代题材的剧目层出不穷，使之成为全国擅长演现代戏的剧种之一。 我15岁学艺，至今已整整七十个年头。其间亲身体验了沪剧发展

《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。

色彩静物画，是指通过对各类器皿、花卉、瓜果和其他日常用具等的描绘，表达对生活的热爱，抒发作者的情感。色彩静物画可采用湿画法、干画法、湿干结合画法，它色泽艳丽、柔润、饱和，表现力度较强，又是在较稳定的光线下进行，这种相对静止的光线提供了十分有利的表现条件，所以色彩静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。本书介绍了全国各地美术高考时的色彩静物实战范画。

历年来，色彩静物写生与默写都是各类美术院校必考的科目之一，也是广大美术类考生必须着重学习和掌握的基础科目之一。要想画好水粉色彩静物，首先要注意的是培养自己的色彩感觉能力，因为只有你能感觉到东西，感觉到它的各种颜色组成，才能准确地表现出来，色彩静物写生也是如此。 描绘静物是人们对日常生活物品审美需求的反映。静物画在绘画基础训练中有十分独特的地位。如果说素描是造型艺术的基础，那么色彩静物写生就可被视为色彩训练基本的手段。 色彩考试方面，考试形式一般都采取静物默写形式。虽然看上去每年都有一些令人出乎意料的新内容出现但实质的要求并无变化。一、方向及范围并没有变化（基本上都是生活中所熟悉常见的器皿、瓜果、时蔬、花卉、文具及厨房用具等）。二、出题方式无大变化。三、考查要点和评判标准要

在人类历史上，曾有过无数的歌曲，但从来没有一首歌曲像《国际歌》这样影响广泛而悠远。130 多年来，在《国际歌》的创作和传唱中，有欧仁·鲍狄埃皮埃尔·狄盖特的故事，前者作词、后者谱曲，而词、曲正是《国际歌》飞翔的一双翅膀；有马克思、恩格斯的故事，巴黎公社失败后的第二天欧仁·鲍狄埃的《国际歌》写就，第三天卡尔·马克思的《法兰西内战》定稿；有列宁、高尔基的故事，列宁的《欧仁·鲍狄埃》是为了不能忘却的纪念，高尔基的《母亲》里激荡着《国际歌》的旋律；有毛泽东、瞿秋白、聂耳的故事，毛泽东慨叹“国际悲歌歌一曲，狂飙为我从天落”，瞿秋白因有了《国际歌》而形影不孤独，聂耳描摹了从《国际歌》到《义勇军进行曲》的红线。“为人类求解放”，前路漫漫，道阻且长，但行则必至，“英特纳雄耐尔就一定要实现!”

《巴赫平均律钢琴曲集（第2卷）（BWV 870-893）》为巴赫创作的 钢琴作品，为学习钢琴演奏的必用乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为 的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。该作品包含24首前奏曲与赋格。

人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。

《色彩构成》共分七章，内容包括色彩构成的形态和混合方式、色彩构成的知觉与心理、对比与调和、色彩构成的设计原理及方法，以及色彩构成在艺术设计各个领域中的应用。《色彩构成》作为高等院校设计专业新编教学用书，把色彩构成基础理论教学与实践应用互相融合，注重启迪、开发学生设计思维的创造性，培养学生设计制作与表现的动手能力。这本教材有助于学生掌握色彩构成课程应用与设计创新。

历年来，数以万计青年学子，为了艺术梦想满怀憧憬，走人美术院校考场。随着社会的发展，大众对精神文化的要求不断提高。高等院校人文艺术学科的改革、建设随之不断加强，艺考升温，是社会发展的需要。美术教育也需要科学正确的学习方法引导。在这里，作者们通过多年的绘画教学经验，结合近年来的优秀美术作品，概述一下美术学习中的方法和学习重点，通过这套书和大家交流与学习。 素描头像是整个素描学习过程中比较难的环节，也是必修的课程，学习素描头像的方法应在画好石膏头像的基础上逐步进行素描真人头像的训练。素描头像包括对头部结构、比例及体块的认识，对五官的理解，对各种表现方法的研究，比如：明暗画法和结构画法等。 素描头像写生是全面培养绘画能力的重要方法，在平时的学习中，有计划的安排素描头像写生

1、本书是针对设计学考研学生、美术学、艺术学理论专业本科学生、设计学教师以及对艺术学感兴趣的社会人士编写的。主要针对中国美术历史上，从原始社会到明清时期各朝代，关于绘画、书法、建筑、陶瓷服饰工艺美术等为主要内容。整书一共有6编共33个章节，由三部分组成: 第一部分是专业课复习方法及经典问题讲解；第二部分是各章节知识点精讲及考研真题列举；第三部分为各章节知识点配套的练习题及参考答案，主要是针对各章内容和往年考点，精选部分问题，并对答案进行了归纳整理。其中第二部分包括三方面内容：第一方面是 知识点提要与学习任务 ，根据往年考研真题以及知识重要程度，总结出本章的重点和难点，使读者能够有针对性的把握知识点；第二部分是 知识点、考点、侧重点精讲 ，主要是针对本章的重要考点进行要点总结；第三部分

本书内容为素描静物基础入门，主要针对美术初学者。内容包括素描的基本知识、结构素描单体静物练习、明暗素描单体静物练习、结构素描组合静物练习、明暗素描组合静物大色调练习、明暗素描组合静物练习。本书内容由浅入深，由简及繁，层层深入。

《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则，在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题，而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。

先让我们看看中国美院专业高考试卷的评卷要求：（一）根据给定的题目对画面的立意，组织构图；（二）整体的色调组织和局部的色彩丰富；（三）深入刻画能力包括形体的正确塑造和用笔用色的肯定；（四）画面整体的处理和表现，以及这些因素有机统一所传达的色彩感觉和画意的气息。这个评卷要求概括了色彩默写训练的综合要求，是高考评分的标准依据，也是考生色彩默写训练的目标和方向。

陈有吉的新仕女画在立意、笔墨、造型、构图等方面都体现出现代人的风格，所绘人物形神兼备，具有独到的创新之意，形成了独特的个人风格。 本书精选作者仕女人物创作40余幅，均为年轻的女性形象。他的唐诗画意创作，开辟了中国传统文化新层次的探索之路。

《人物速写》是一本针对即将参加美术高考的考生读者学习使用的速写技法辅导书。图书由浅入深，对人体结构比例和动态关系入手，对如何训练五分钟快写抓大形，如何处理速写中的局部关系，如何深入细节刻画等考生为迫切了解的重难点作详细剖析，对考生读者的自学使用提供了学习资料和临摹的范本。