章培筠,1937年生,浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系,浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画,作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅,是一本课堂临习好范本。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷,蓝铁和 史论家郑朝合著,内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作,及一些具体对象的表现方法,是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究,从而提高基础部学生的创作水平,设置以传统山水画临摹为主,写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式,使学生在提高临摹水平的同时,感受中国传统文化的精深,为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性,它是山水画正本清源、传统出新的基础。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷,每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解,并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”,更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本,极具实用和参考价值。
刘长海刀昭日年毕业干东北师范大学油画系口曾先后进修干中央美术学院、鲁迅美术学院油画专业,多年来一直从事美术高考的考前教学辅导工作口在长期的教学实践过程中总结出了一套行之有效的、有较强针对性的素描头像强化训练方法使考生能够在短期内快速掌握并加以灵活运用口著有《刘长海素描集》.《刘长海色彩集》.《入物头像默写》、《人物头像写生图解》、《刘长海素描头像》等多本畅销的考前辅导教材。
素描头像是美术高考的必考科目。本书收录的素描头像造型生动,结构准确,作者根据描绘对象的性格体貌特征进行了适当的变形,表现出作者扎实的造型功力和游刃有余的创作能力。图书对素描头像中常见的结构转折和头颈肩关系进行了详细的评析,分析精彩独到,适合向读者推荐。本书由余嘉亮著。
本书旨在通过近三年设计素描高分试卷的展示,结合评卷专家的点评,分析高分考卷,指导学生学习该项考试要诀,把握考试准则,使考生能按考试要求进行训练,快速提高考试水平,顺利通过考试。
张慧玲编著的《从零开始学色彩(静物)》为美术基础学习用书,从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析,内容基础详细,技法简单易学,除了作画步骤的画法解析,对临摹作品的作画要点也进行了分析,对色彩初学者起到一定的指导作用。
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手,包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图(内容、规律、剪裁与取舍)、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则,图片示意为主,针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
《意笔花鸟画(中国美术学院名师教案)》由 花鸟画家叶尚青著,内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程,是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。 《意笔花鸟画技法》是国画入门的基础丛书之一,该书原于20世纪末由我院 画家叶尚青教授编写,该书体例完整、材料翔实,内容循序渐进、深入浅出、图文并茂,但因编写时间较早,建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式,增减部分图片和说明文字以飨读者。
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。
本书分四部分:第一部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
素描静物考试一般方式有写生、默写和半默写。这些方式在形式上不同,但对席卷画面的考查和要求是一致的,都是考查学生的基本造型能力和素描技巧以及审美能力。为了考生能对学校的要求有所了解,在素描静物考试中取得好成绩,我们对素描静物写生和默写进行一些介绍和分析。
王个簃绘画继承了吴昌硕“重、拙、大”的绘画特点,与此同时潜心研究青藤、白阳、八大山人、石涛等明清大家的作品,取各家之长,用自己的天赋和阅历统驭画笔,突破前人的藩篱,形成 的俊逸洒脱的风格,毕生创作了大量的作品。王个簃七十年的绘画历程大约可分为三个时期:早期追随吴昌硕的艺术风格,浸淫于传统文化的探求;中期外师造化,深入生活求新创;晚期重构新局,开笔墨设色新境界。 周玉全、潘嘉来、魏武编著的《王个簃》收录了他许多作品,是他的小品和具有代表性的作品为主,适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。前篇以简短和通俗的文字对其作品特点加以论述,每幅作品下有对他幅作品的简单介绍。
结构素描是素描教学中的造型训练基础,它不仅仅是对物体形态结构的具象化,而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念,研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
“书法主义文献丛书”研究和讨论了改革开放以来中国水墨与书法的现代发展,是全面记载跨世纪中国书法现代进程的 重要文献,也是中国书法和现代水墨艺术交融的新艺术形态的完整记录。丛书虽以“书法主义文献”命名,但它 多的是将书法置于当代文化和未来开放的角度以及与世界对话的视角,是回顾和展望并置的文化前沿丛书。在对外艺术交流中,对介绍中国现代艺术进程具有重要的现实意义和传播价值。 本书记载了中国 美术理论家与 书法理论家的重要论文,是世纪 重要的思想交锋汇集。
《速写盛宴》是为高考编写的复习资料,主要内容是针对考生高考速写的训练和掌握,从人体结构、人的五官、站姿、坐姿、蹲姿以及场景速写等方面进行了多方面的讲解。编写结构和内容合理,通俗易懂,针对性强。
李家友主编的《以大师之名学素描》为素描作品赏析类美术辅导书,通常作为美术学习者的临摹范本来使用。书稿中收录了数十位西方绘画大师们的素描作品,并且针对大师作品的不同特点分别作了详细介绍,便于学习者在临摹大师作品的同时方便理解。此外,本书还将部分大师的素描作品的头像部分选取出来,并根据素描教学不同的学习要求安排教学内容,让学生在对应的阶段临摹学习。
本书是一本高考类速写照片辅导书,适合美术联考的考生读者在初学阶段使用。 本书收录了大量以人物基础动态为主的照片,分为站姿、坐姿、蹲姿三大部分。每一部分都细分出该动态下的几种常见的运动形式。书籍的后半部分,收录了近三年来全国各省市的联考考题。大部分考题都能与前面作品中的运动形式相对应,能起到融会贯通,一解百解的作用。