发展和繁荣中国的动画产业与动画艺术,离不开相关的教育对动画人才的培养。这既是国家教育战略的一项重要内容,又是教学科研的系统工程。许多动画教育者、动画教育艺术家、理论家和动画制作人都在努力思考和积极探索如何建立中国自己的动画教学体系,确立动画人才的培养方向,编写出高质量的动画教材。 该丛书的一大亮点是专业完整性与操作实用性的有机融合,这在艺术类教材编写上是一种新的探索。有关的专业内专家与学者经多次商讨研究设定了较为全面而科学的专业框架——不仅容纳所有动画专业的主流基础课程,还尽可能多的涵盖到与动画相关的各种专业知识和技能。
本书来自Maya资深专家有关材质、贴图与渲染技术的专业精讲。作者将自己多年来对Maya的深入了解和相关应用,通过本书全面无私地展现出来。全书从介绍理论及概念人手,通过实例讲解,使您能够深入地了解Maya有关材质、贴图与渲染技术的应用以及相关知识的整合。在材质贴图方面,除了完整地介绍Maya材质与贴图的制作方法外,还讲述如何与Photoshop整合,让您拥有更完整的后期制作知识:在渲染方面,重点介绍Maya所提供的不同渲染器以及如何应用在不同的视觉领域,例如介绍矢量图形、卡通材质、逼真效果表现技法,还专门讲述如何表现脏污效果、RenderFarm网络渲染的概念与应用、Maya与Combustion的合成应用。本书的配套光盘包含书中所有实例的素材、实例文件,以方便读者学习参考。本书适合Maya初学者或已在CG业界工作多年的从业人员阅读与参考。
本书全面展示了CoreIDRAW图形设计中常用的方法和技巧,所有实例操作步骤洋细、图文结合,能轻松高效地学习,228个精心挑选的实例,涵盖图形没汁涉及的各个行业,全书案例经典,侧重实际应用,可直接应用到工作当中。
插画师是绘制广泛用于各种场合的图画的专业绘画人员。有时,插画师会碰到一些从未想过,从来接触过,也没有任何经验的插画委托。对于插画师而言,最重要的是千万不要限制自己的特点,要具有融通性,不管处于何种状态都不要丢掉自己的风格。 如果在纸上绘画时可以显示自己独特的风格,而当纸变成了塑料或者绘画工具发生了变化时,作者的风格或特色也完全发生了变化,这样是不行的。 尝试不同类型的事情,将成为扩大插画师创作范围的契机。即使是从未接触过的事情也不要畏缩,灵活处理这些事情吧!
本书带你进入Maya夸张动画艺术的世界,一步步带领你理顺整个制作过程,包括如何在你的动画中制作多个肢体、涂抹、动作线和交错晃动等等。你会学到角色设计是如何影响到动作的 并不仅仅是人物的设定决定他的运动方式,还包括怎样将设计运用到姿势中,来将你的动画作品提升到一个新的高度。在逐步演练中,动画师和教育家基思 奥斯本会带领你一起从制作规划开始,到润色姿势、制作过渡帧、处理切线中的错误还有打败令人发怵的曲线图编辑器。 每一章中都包括了世界ding级人物动画制作师的见解和建议,在我们的教学辅助网站:www.bloombury.com/Osborn-Cartoon-Animation中也有关于本书中明星人物 伯顿先生的动画短片。也有特别为伯顿先生制作的绑定供你进行创作,当然了还可以找到逐步演练的视频来进一步讲解关键技法。所有用来帮助创作卡通动画的东西都可