吴冠中(1919~2010)，是20世纪现代中国绘画的代表画家。终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着 油画民族化 、 中国画现代化 的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着 在祖国、在故乡、在家园、在自己心底 的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，具有很高的文化品格。 本书挑选吴冠中各个时期的速写水彩画精品约300余幅编辑成大16开本画册范本，提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中速写水彩作品细节并可钻研学习绘画技法及精神的机会，吴冠中的速写水彩代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了吴冠中作品出版的持续性。
书画家林曦从自己十年来面向零基础成年人的教学经验出发，将多年来对于书法的认识、思考、体悟凝练成书。《书法课》全面呈现了学习书法的方法，将“心手相应，知行合一”的理念贯穿于始终，涵盖具体技艺的练习、学习的步骤、功夫的积累与精进、学习心态的调整落定、书法的内涵与意义、艺术欣赏的方法等方面。为热爱传统文化的读者提供了系统学习和实践的可能。 书法是一门传统艺术， 是文心的修炼与养成。学习书法，不只是为了把字写好，而且要经由它、经由专注自律的日课精进，在与古人跨越时空的往来交流中，学习为人的修养、风骨和趣味，学习欣赏万千笔墨，欣赏这难得的抽象之美，去到 为细微及 为远大的世界，让自己 快乐。
本书为方建勋老师编写的书法课程教材，全书从行书的发展，演变到代表书法家的作品，详细讲述了行书这一重要书法的历史，从而呈现了行书在不同历史阶段的价值和意义。文笔通畅朴实，生动有趣，同时配有丰富的图例，操作性强，适合青少年阅读和学习。作者认为，书法的书写，根本是人的心意情性的舒展与表达。如果太注重华丽的衣装，看重形式过于内在，技法大于人的表达，则很有可能走向形式主义，本末倒置，失去书法的“灵魂”。经常回顾早期的行书，直面早期书写的率真与直接，正可以让今天的我们在精雕细琢技法时，警醒自己不会忘本，不会掉进“技法至上”的深渊。
本书是面向书法爱好者者的一部书法临帖指导普及图书。从为什么要临帖、临帖的“形”与“神”、临帖的“动作”、如何临金石碑版、临帖的结构、临帖的章法、“集古字”、如何读帖、临帖的境界等九个方面全面讲解书法临帖的要诀，将书法学习带回临帖这一最基础又最为重要的步骤中来。作者方建勋是北京大学校友书画协会的书法导师，是一位拥有深厚美学素养的成熟书法家，又拥有书法教学的丰富经验，本书即为其为北大师生讲授书法临帖课程的蓝本。
书法是中国文化重要的组成部分，是世界艺术中有中国特色的领域。 书法成为深入中国艺术、中国文化理想的入口。然而随着书写习惯的变化，书法与现代人渐行渐远。 作者在四十余年研究的基础上，为当代读者解答人们 为关切的问题：“书法究竟是什么？” 作者知识广博，思想敏锐，把一个传统文化领域引到当代各种问题面前。 本书从现象出发，既有细节的论述，又有对历史深切的思考，深入浅出，新光斓然，
钱君匋先生是二十世纪杰出的书画篆刻艺术家，在文学写作、音乐创作、编辑出版和古书画鉴藏诸领域均有成就。本书编者沈建中先生搜罗钱君匋先生历年在报刊、图书上所发表的有关篆刻的文章，尽可能全面辑录钱先生关于篆刻学著述、篆刻创作回忆录和篆刻艺术鉴赏的文论，并精选钱先生具代表性的上百方篆刻作品和钱先生数幅篆刻时的旧影照片，以供鉴赏。另有 编前叙言 ，末附编者纪念文章。本书对篆刻收藏者和爱好者而言，具有相当的参考研究史料价值和鉴赏价值。
本书收录全，作品精，版本佳，图版高清，并结合小楷特点，设计适中开本，采用裸背装订工艺，易于读者展开临摹。全书装帧古朴，用纸考究，与小楷沉静古雅的特点相得益彰。一书在手，既可观览这些纸精墨妙、摹拓精良的传世碑帖，又能读诵书中一篇篇诸如《金刚经》《心经》《南华经》《归去来兮辞》等经典美文。可以说，《小楷名品》以良好的学术含量，复制级的高清图版，成为一套可以相伴终生的经典法帖。学书人深味涵泳，承继法统，就可在此基础上，迈出可贵的一步。
本书原为北京大学文化研究与发展中心主任秘书方建勋编写的大学通识课教材，全书从甲骨文开始，历述篆、隶、楷、行、草、硬笔书法的特征和欣赏方法，并介绍书法、篆刻、文房用品相关的知识。文笔通畅朴实，生动有趣，同时配有丰富的图例，适合青少年阅读和学习。 作者认为提升书法鉴赏眼光，要了解作品背后的世界。任何一件书法作品，都诞生于某一特定时间与空间。鉴赏者只有对书法家完成作品的那个特定时空有所了解，才能穿越历史时空，拉近自我与书法家的心灵距离。书、印都为“心画”，每个书法家的作品都是他生命的照现，照现出其个人的气质、胸襟、性格、情感、修养等。书法，它在照现个体生命品质的同时，也把艺术家对身边这个生生不息的世界的理解化蕴在其中。所以，我们欣赏古代的经典书法，不仅是娱乐消遣，还是我们的生命
《金文集联》主要内容包括周毛公鼎铭集联，周散氏盘铭集联，周盂鼎铭集联，周秦公敦铭集联，周丕期敦铭集联，周王孙钟集联，齐子仲姜镈集联，周颂鼎铭集联，周克鼎铭集联，周归夅敦集联，周虢季子白盘铭集联，周智鼎铭集联。
本书将王羲之的行书尺牍经典10帖进行精讲细解，又逐字进行剖析、图解，从起笔、收笔，到结字结构，都做了详细的图解精讲，让学习者可以直观地学习书写技法，了解字的书写技巧，并且可以触类旁通，全面掌握并写好以韵取胜，姿致萧散、丰神劲逸的尺牍作品。本书还配有笔法的精讲视频，便于学习者 直观的临摹和学习。 本书集“逐字绘图式精讲+扫码在线学习笔法+经典碑帖细观细解”于一体，让 多的书法学习者和爱好者，懂赏析、学临摹、会创作，精通行书，爱上书法。
本书是“中国美术馆当代名家系列作品集”之《张荣庆卷》。张荣庆的学习的方式显得与众不同，他以研读为主，师“心”、师“意”、师“韵”，终能探骊得珠，挹其菁华，把握了“二王”书法的内在精髓，形成了疏朗雅致、清和简远的风格。这些关于分行布白的奇思妙想的触角，其另一端或许联接着他早年所尽心从事的事业——另一种形式的艺术——建筑。 此系列作品集的出版，能使我们真切共识影响当代中国书法发展的诸多因素，以及如何在今后的创作实践中去开拓书法艺术的未来。
赵山亭，楚风草堂主人，本科学历，1963年7月生于河南方城，现任兰州军区政治部文艺创作室专业创作员、国家二级美术师、中国书法家协会篆书专业委员会委员。擅多种书体和篆刻，风格多样。 作品曾参加中国美术馆首届当代名家书法提名展、中国美术馆篆刻艺术邀请展、当代篆刻艺术大展等*大展十多次，获第七届全国书法篆刻展“全国奖”，第四届全国楹联书法大展“全国奖”、第二届流行书风征评展“铜奖”、全国篆刻艺术展览“银奖”、全国隶书学术讨论会“三等奖”等大奖多次，书法作品被军委八一大楼等收藏或刻碑，书法篆刻作品双双被中国美术馆收藏。
《云峰刻石大系》全套包括《论经书诗》《郑文公下碑》《登大基山诗》《观海童诗》《东堪石室铭》《天柱山铭》《重登云峰山记》《郑文公上碑》《云峰山题刻小品》《天柱山题刻小品 大基山题刻小品》共十册。 云峰刻石为北朝书法的代表，上承两汉，下启隋唐，在中国书法 占有极其重要的地位。《大系》选用清代状元章鋆之藏拓为底，底本拓制时间早，均为同一时期的浅拓，拓工精良，字口清朗，点画间风神毕现；选拓规模完整，涵盖所有知名的云峰刻石；保留了原拓宏阔的开本，四色精印，追求原拓纸、墨、拓工、装裱的原初状态。 套书为40余品云峰刻石 统一面世，底本优、印制精美，无疑为广大读者欣赏、研究云峰刻石的珍贵资料。 本册为其中《论经书诗》。底本系嘉道间拓本，二行“人”未剜作“大”。
