演奏者真的在看指挥吗? 指挥真的能对演出有什么影响吗? 没有指挥,乐团不是也能演奏得很好吗? 除了站着挥舞棒子,指挥好像也没干什么。 指挥是乐团的灵魂,却常常遭遇上述质疑和误解。本书不是一本指挥技术手册,也不是一部指挥艺术理论著作,而是一本指挥家的艺术心得。 作者凭借丰富的经验、非凡的洞察力、简洁幽默的语言,阐述了指挥的本质、指挥与音乐及乐队的关系,指挥面临的个人和公共问题等 ,让我们对指挥在塑造音乐时的重要性有了更深的理解。 无论是专业人士还是音乐爱好者,都能从本书获得启发,从而更好地欣赏音乐。
这本中提琴版的克莱采尔42首练习曲,根据小提琴的同名教程改编,特别是在弓、指法、符号标记方面,作出了更加符合中提琴演奏与练习特点的编订。本书的亮点在于:每课练习曲之前都会有详细、到位的练习要点分析,并且配以多种弓法范例,以供练习使用。习练者能够更加清晰与准确的抓住重点,获得更好的练习效果,从而较快的提高演奏水平。克莱采尔练习曲多年来都是小提琴与中提琴演奏者的必练曲目,而目前市面上的此中提琴版练习曲,只是对于小提琴版的简单移植,并不具备此书所著的内容,因此编写与出版此书对中提琴教学与演奏来说意义重大。
香港,中国的特别行政区。由于复杂的政治、历史原因,在上个世纪80年代以前,我们对香港音乐发展历史知之甚少。直到改革开放后的80年代,才逐渐有了一些交流和了解。由于香港的历史背景和社会制度的特殊性,造成了其音乐发展与内地差异巨大。而今,香港回归祖国,历史的段落已形成。对于她的那段史实,如能抱有积极的、实事求是的科学态度去掌握材料,自然可以放笔直书。《沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)》,以时间为序,以史实为纲,以作曲家的创作为目。研究对象为内地或海外出生,并且在内地成长和接受专业音乐教育的作曲家们;自20世纪30年代以来,由内地移居香港,在英国政府管理下生活、创作的作曲家们。论文将其在香港的音乐生活、音乐历 的影响进行了筚路蓝缕般地分段、分类阐述,总结评价。另对香港的特殊性——中国领土、英国
香港,中国的特别行政区。由于复杂的政治、历史原因,在上个世纪80年代以前,我们对香港音乐发展历史知之甚少。直到改革开放后的80年代,才逐渐有了一些交流和了解。由于香港的历史背景和社会制度的特殊性,造成了其音乐发展与内地差异巨大。而今,香港回归祖国,历史的段落已形成。对于她的那段史实,如能抱有积极的、实事求是的科学态度去掌握材料,自然可以放笔直书。《沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)》,以时间为序,以史实为纲,以作曲家的创作为目。研究对象为内地或海外出生,并且在内地成长和接受专业音乐教育的作曲家们;自20世纪30年代以来,由内地移居香港,在英国政府管理下生活、创作的作曲家们。论文将其在香港的音乐生活、音乐历 的影响进行了筚路蓝缕般地分段、分类阐述,总结评价。另对香港的特殊性——中国领土、英国
这本中提琴版的克莱采尔42首练习曲,根据小提琴的同名教程改编,特别是在弓、指法、符号标记方面,作出了 加符合中提琴演奏与练习特点的编订。 本书的亮点在于:每课练习曲之前都会有详细、到位的练习要点分析,并且配以多种弓法范例,以供练习使用。习练者能够 加清晰与准确的抓住重点,获得 好的练习效果,从而较快的提高演奏水平。克莱采尔练习曲多年来都是小提琴与中提琴演奏者的必练曲目,而目前市面上的此中提琴版练习曲,只是对于小提琴版的简单移植,并不具备此书所著的内容,因此编写与出版此书对中提琴教学与演奏来说意义重大。
由孙维权、叶青青编著的《作曲技术理论综合教程(上下全国高等院校音乐教育专业系列教材)》专门针对师范院校的音乐教育专业学生编写。师范院校的需要学习包括和声、复调、曲式、配器等传统技术理论课程,作曲技术理
大学科研的一个首要目的就是教学,本书从结构的深层基础来归类表层形态,将音乐构成的过程及其相互间的关系作为对作品的理解,解决实践中所遇到的疑惑,并指导未来的音乐创作。本书靠前、二、三篇可供专业音乐学院作
本书是为音乐制作爱好者量身 的Cubase 编曲案例分析与实战教学教程。在本书中,你将了解到用Cubase 制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含两个部分。 部分是对乐队编曲的案例进行分析和实战教学,第2部分是对钢琴、弦乐编曲的案例进行分析与实战教学。在 部分中,收录了流行雷鬼、R&B、流行舞曲、流行抒情、电子舞曲、流行拉丁、流行放克等不同风格的歌曲,从曲式结构、和弦进行、钢琴声部、打击声乐部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析,读者可以先按照书中讲解的制作步骤来练习,再参考附赠的工程文件修改。在第2 部分中,收录了5 首流行抒情风格的歌曲,读者可以参考书中的图示、谱例来进行实战操作,也可以参考视频示范进行制作。 本书适合音乐制
本书是为音乐制作爱好者量身 的Logic Pro编曲案例分析与实战教学教程。在本书中,你将了解到用Logic Pro制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含7个部分。这7个部分分别收录了电子、摇滚、雷鬼、舞曲、拉丁、抒情、R&B、流行等不同风格的歌曲,从曲式结构、和弦进行、钢琴声部、打击乐声部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析,并通过视频演示制作的细节。读者可以先按照书中的讲解按部就班学习,再参考视频演示边看边实战, 再参照附赠的工程文件进行修改。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合相关专业和音乐培训学校作为教材使用。
香港,中国的特别行政区。由于复杂的政治、历史原因,在上个世纪80年代以前,我们对香港音乐发展历史知之甚少。直到改革开放后的80年代,才逐渐有了一些交流和了解。由于香港的历史背景和社会制度的特殊性,造成了其音乐发展与内地差异巨大。而今,香港回归祖国,历史的段落已形成。对于她的那段史实,如能抱有积极的、实事求是的科学态度去掌握材料,自然可以放笔直书。《沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)》,以时间为序,以史实为纲,以作曲家的创作为目。研究对象为内地或海外出生,并且在内地成长和接受专业音乐教育的作曲家们;自20世纪30年代以来,由内地移居香港,在英国政府管理下生活、创作的作曲家们。论文将其在香港的音乐生活、音乐历 的影响进行了筚路蓝缕般地分段、分类阐述,总结评价。另对香港的特殊性——中国领土、英国
本书不是指挥家技术手册,也不是一部指挥史,而是探讨职业指挥本身,指挥家、英国戏剧界 奖奥利弗奖获得者——马克·威格尔斯沃思,对自己数十年的指挥经验进行思考,从指挥的视角讨论音乐、乐团、音乐家,深入思考指挥的责任、其与乐团的关系,以及指挥为什么很重要。试图帮助音乐从业人员、音乐爱好者,理解指挥如何塑造了音乐。本书从“引言 塑造无形世界”“指挥动作”“指挥音乐家”“指挥音乐”“指挥歌剧”“指挥表演”“指挥自我”等方面具体展开。
大学科研的一个首要目的就是教学,本书从结构的深层基础来归类表层形态,将音乐构成的过程及其相互间的关系作为对作品的理解,解决实践中所遇到的疑惑,并指导未来的音乐创作。本书靠前、二、三篇可供专业音乐学院作
本书对作曲技术与音乐创作进行了系统研究,全书共七章内容,第一章介绍作曲技术的基本理论及相关概念;第二章系统探讨中西方乐器的起源、发展及其分类状况;第三章和第四章研究作曲的基本要素以及音乐创作的五种形态;第五章对音乐创作的心理过程进行分析;第六章对钢琴小品、艺术歌曲、器乐重奏、西洋管弦乐等不同类型的音乐作品创作进行研究;第七章是新技术在现代音乐创作实践中的运用。本书希望对歌曲创作技术和音乐创作做深入、系统性的阐释和理论性概括,适合音乐研究者和作曲人士阅读使用。