本书是一本面向成年芭蕾爱好者及入门舞者的全面基础指南。书中结合清晰、精美的图示，向读者介绍了芭蕾舞的基本技术原理、动作要点、练习方式，以及身体护理注意事项，并系统地介绍了芭蕾世界的广阔职业选择、相关历史及不同的芭蕾流派。
中国艺术科技研究所多年来一直积极开展社会艺术水平考级工作，获得了许多成绩，赢得了相关各界的充分肯定。此次编写的《中国艺术科技研究所爵士舞等级考试指定教材》具有权威性、科学性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。根据舞蹈爱好者不同年龄段的身体发育特点，教材分为10个级别，适于4岁到16岁的青少年儿童。
中国艺术科技研究所多年来一直积极开展社会艺术水平考级工作，获得了许多成绩，赢得了相关各界的充分肯定。此次编写的《中国艺术科技研究所中国舞等级考试指定教材》把中国古典舞和中国民族舞中一些基本舞姿、动作和舞步，按不同年龄的生理和心理特征划分为十个等级，将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来，力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征。
本书围绕传统舞蹈的历史、特点及表现展开讨论，同时聚焦于非物质文化遗产保护与传承的重要性。本书通过对传统舞蹈进行了全面的探讨，读者可以了解到不同地域与文化背景下的传统舞蹈形式，通过深入解析传统舞蹈的起源、演变和表现形式，可以对传统舞蹈的内涵与魅力有更深刻的理解。另外，本书还分析了传统舞蹈作为一项非物质文化遗产的特点，认为它们蕴含着丰富的历史、文化和艺术价值，通过传统舞蹈的传承，读者能够更好地了解和传递自己的文化传统，同时促进文化多样性的发展。
本书是*部问世的契诃夫表演训练法专著，1953年以英语在美国首次出版，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，成为该训练法流传*广的经典版本。契诃夫的方法强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书正是让演员们能够清楚、正确地理解和运用这种方法的*指导手册。作者在书中不仅提出了表演的观念与心法，还通过17个练习和10个即兴表演示例训练身体与想象力，向演员们提供了一种有别于方法派的训练，帮助他们 捕捉 变幻莫测的灵感，实现 演技自由 。
《社交舞史话》以时间为序介绍西方社交舞的发展历史，主要包括舞蹈概说、古希腊时期的舞蹈、古罗马时期的舞蹈、欧洲文艺复兴时期的社交舞、巴洛克时期的社交舞、华尔兹及电气时代的舞蹈等十一章内容，历史跨度长达4000年。全书详细梳理了自古希腊时期至今社交舞的形成背景、发展历史、发展现状等，并对社交舞的功能、审美特征及独特性等进行分析，展现了社交舞的魅力，有助于加强我们对西方社交舞文化乃至世界文化的了解，促进国际文化交流。 此书可以作为高校体育舞蹈专业教学的参考书目，以及国标舞或体育舞蹈从业者及爱好者的参考资料。
杨凤琴、郭春敏、柳文杰编著的《舞蹈基本功训练教学法》系沈阳音乐学院舞蹈教育教学研究系列丛书之一。全书分别从“基本概念”“基本训练”“腰部的基本训练”“基本舞姿训练”“移重心训练”“技术技巧”“复合技术技巧”“女班、男班训练组合”等内容对中国舞基本功的训练进行了较为系统、全面的展示。此书为舞蹈专业教师、学生，提供了一个中国舞基本功训练范本，并将对舞蹈专业学生进一步演绎中国舞及其他舞种奠定了基础，也可供舞蹈业余爱好者了解、学习中国舞之用。
本教程选取小学5—6年级20首b读古诗，采用读诗、吟唱、舞蹈相结合的形式，打通诗歌、音乐、舞蹈的界限，让孩子在传统文化的氛围中受到熏陶，潜移默化地将知识吸收到身体里，借用中华传统文化来进行美育，提升孩子的综合素质。
本书系统阐述了不同风格有氧健身舞蹈的起源、发展、分类和特点，对街舞、爵士舞、芭蕾舞、拉丁舞4种有氧健身舞蹈的基础知识进行了详细的描述，使读者在了解基本理论的前提下，能 深入地学习舞蹈技巧，掌握不同风格舞蹈的特点，提高自己的运动能力。本书在形式上与传统的教材相比有较大的不同。本书采用活页式体例结构编写，并将线上和线下相结合，即在线课程和课堂教学相结合，具有独创性。本书内含舞蹈动作的波形图、动作示范图片、动作名称及动作顺序，读者只需要看到波形图就能了解动作的难度和强度，再配套教学视频，读者能够 轻松地完成学习。为满足不同院校课程的教学要求，编者对教学舞蹈进行了由易到难的创编，教师可根据学生的层次进行教学。 本书可以作为职业院校有氧健身舞蹈课程及大学体育课程的教材，也可以作为舞蹈
