本书是作者在多年从事古建筑彩画工程施工、设计、研究的基础上，对清代各类官式建筑彩画技术认真系统的研究和总结。作者根据各历史时期彩画的特点，对各种彩画的纹饰设计、图案构成、设色工艺等结合具体法式图例做法作了全面的论述和说明。本书对继承和弘扬我国古代建筑彩画的传统做法，对古建筑文物的保护修缮、设计施工，对传统和现代民族风格建筑彩画职业人才的培养，都具有十分重要的指导作用，是绝好的教材。对建筑史、建筑技术史、工艺美术史的研究具有重要价值。
从古埃及的金字塔到21世纪的高技派建筑，从帕拉第奥到扎哈 哈迪德，本书选取了世界上具有代表性的建筑、人物和概念，以新颖的视角、犀利的笔锋和诙谐的口吻，将这些建筑界耳熟能详又极富争议的内容一一呈现给大众。其中既有历史、人文和哲学的经典内容，也有科技和遗产等时下建筑领域关注的热点。乔纳森 格兰西笔下的建筑飞跃星河来到我们眼前，我们得以窥见伟大建筑的另一面。
石蛾的幼虫收集身边细小的材料，筑成身体般的巢，能不能模仿石蛾，用细小的点一般的材料做出身体般的建筑？日本传统木建筑在悠长岁月里打磨出了纤细、可移动的线，今天能不能重新找回来？一块简单的布，守护着贝都因人的帐篷生活，面所拥有的柔韧的力量可以怎样去运用？建筑家在自然、历史、科学中寻找点、线、面的新的存在方式，在与木、石、土等物质的反复对话中，抵达新的世界。在杭州的中国美术学院民艺博物馆项目中，隈研吾对中国的瓦的可能性进行了深入探索。瓦原本是 活着的 点，点制造的节奏会给屋顶赋予表情和尺度感。在小屋顶上，那些不规整的瓦片不会被整体埋没，可以很清晰地作为一个个独立的点主张自己的存在。独立的点随机聚集在一起，得到了一片云霞般模糊不明确的 瓦幕 。
中国古代建筑在世界建筑发展史中以其鲜明的特点自成体系，而建筑装饰在这些特点的形成过程中起着十分重要的作用。中国古代艺匠运用丰富的装饰手段创造了中国古代建筑富有特徵的外观形象，赋予了中国古代建筑强大的思想内涵表现力。建筑装饰是中国古代建筑。本书精关介绍了中国古代建筑装饰的起源，特徵、内容、表现手法以及它的传统与风格，并精选了二百四十多个中国古代建筑的典型装饰实例，详尽展示了中国古代建筑装修与装饰艺术的杰出成就。
万国城Moma是当代置业以可持续发展观念进行住宅开发的一次大规模尝试，整合运用了21世纪世界可持续发展建筑科技的*成果与晚期现代主义建筑艺术理念，实现了高舒适度、微能耗与恒温恒湿的居住环境，也完美延续了北京的历史文明与建筑艺术。万国城 已经成为北京、中国居住建筑与人居环境的优秀范例，获得了政府、专家与各界的广泛赞同与支持。 本书可供房地产从业人员、市场策划开发，也可供建筑学、城市规划、环境保护、建筑设备等专业的设计、科研、管理人员使用。
耿晓杰主编的这本《环境设计CAD》用通俗的语言，大量的插图和案例，由浅入深详细地讲解了 AutoCAD软件的强大功能，从AutoCAD的基础操作到专业相关的实际应用，都做了详细、全面地讲解。 全书共包括6章和1个附录，第1章AutoCAD 2012 基础知识；第2章室内设计 CAD；第3章家具设计CAD；第4章景观设计CAD；第5章三维建模及渲染；第6章图纸输出；后的附录中介绍了AutoCAD常用快捷方式。书中包含大量的实例，使读者在掌握AutoCAD基本操作的同时，对室内设计CAD、家具设计CAD以及景观设计CAD 的相关专业知识有更深入的了解。 《环境设计CAD》面向AutoCAD的初、中级用户编写，是一本适合于大中专院校、职业学校及各类社会培训学校的优秀教材，也适合广大制图爱好者及各相关行业从业人员作为自学手册使用。
古代墓葬壁饰，是当时埋葬制度的一种具体表现形式。不同历史时期墓葬壁饰的题材和内容，真实地再现了当时的社会生活场景，反映了人们的宗教信仰与道德观念。因此，关于中国古代墓葬壁饰的研究具有十分重要的学术意义。它不仅是考古学研究的范畴，也是历史和美术学者关注的课题。 本书截取了一些有价值的断面，展现了中国古代墓葬壁饰的时代特点和高超的艺术造诣，大体勾勒出墓葬壁饰的发展脉络，让读者感受古代幽冥的缤纷色彩，领略古人精湛的绘画雕刻艺术。或许某段叙述或某些画面，能够激起您一缕怀古幽思，徜徉于历史的长河中，感受中华民族传统文化的博大精深……
本书是一部论述快速建筑设计方法的专著。作者从探究设计的内在规律入手，在对一些成熟的建筑师的设计方法调查的基础上，结合著者本人建筑设计实践，总结提练出具有经验性的快速设计方法。同时本书还兼述了一般建筑方案设计的流程及规律。 全书内容分六章叙述，即：建筑方案设计与快速设计、快速设计的特征、快速设计的理性分析、快速设计的“立意”思维、快速设计思维的图面表达及快速设计实例评析。每部分在写作中均注意到知识性、趣味性及易读性。 该书可作为建筑类院校有关专业教材和教学参考书，也可供建筑设计、室内设计与装修等工程技术人员学习、参考。
本书是作者从事建筑研究20多年的成果积累，书中从空间角度对建筑问题进行了多方面的论述，内容涉及广泛。作者比较了东西方在空间模式观念上，在基本空间图式及原型空间的选择上的种种差异，阐述了自己对园林、传统建筑、聚落和当代建筑艺术的理解，同时涉及有关建筑与音乐、建筑与数字、建筑与电影艺术之间错综复杂关系的讨论。 中国传统的四合院与古人心中的宇宙模式存在怎样的对应关系？颐和园的设计布局当中隐藏着什么秘密？如何将音乐凝固为建筑？密斯的巴塞罗那馆可以怎样“解构”？艺术与革命之间应当如何选择？中国未来的城市将走向何方？作者将建筑的“界限”逐一撕裂，展现出多彩别样的“空间”。
园林是一门艺术与功能相结合的造型艺术。 园林景观与文学、建筑、环境、历史、绘画等紧密相关，互相影响。在我国，许多优秀的古典园林都与绘画有着密切的关系，因此古有以画入园、因画成景之说，甚至一些山水画家就是造园高手。园林景观体现的是空间艺术，是人们能够步入其中的艺术，它需要景观设计者具备一定的造型能力和空间想像能力。而这些是要通过一定的方法和认识来完成的，这就是绘画。绘画能够提高景观设计者的审美及造型能力，硬笔绘画是园林景观设计中的一种表现形式，常见的硬笔包括铅笔、钢笔、针管笔、中性笔和蘸水笔等。 本书内容丰富，图文并茂，对景观和建筑专业方向的学生及设计师均有极大的参考价值。
秦亚平编著的《光环境设计》通过6个章节来介绍光环境设计的内容、理论观点、设计原则及设计案例等，具体内容包括光的基础知识、灯具样 式及照明形式、灯光的艺术再创造、室内光环境艺术设计要点、室外光环境艺术设计要点、光环境艺术设计方案制定及设计案例赏析。全书以大量 的图片实例及国内外经典案例分析为特点，展现出光环境艺术特性，强调了照明艺术设计的重要性和必要性。 《光环境设计》可作为环境艺术设计、景观设计、室内设计及建筑装饰等相关专业的教材使用，也可作为照明设计爱好者参考用书。
本书主要介绍墨菲/扬建筑师事务所的作品，这些作品包括网架式建筑如慕尼黑订购中心、图书馆、住宅、体育运动馆；塔式建筑如21世纪塔楼、雅加达通讯塔楼、地铁站、西南银行塔楼；城市街区建筑如雅典娜办公大楼、维多利亚办公大楼、洛杉矶市政中心；交通类建筑如凯宾斯基大酒店、曼谷国际机场、肯尼迪机场联合航站楼等。 扬的建筑作品遍布世界各地，他设计的项目在设计创新、建筑的生命力和完整性方面获了国际上的广泛认可。是国内建筑设计人员不可多得的参考书。 本书适用于建筑设计人员以及相关专业学生。
一位专为自己设计的建筑师，他在规划和建造房屋时，自然而然地把自己对于生活和建筑的理解融入进去，这其实就是隐藏在“理想之家Ⅱ”的真实含义。这幢们于佐治亚州海岛上的海滨别墅，是波特曼为自己和家人而建的。 本书追寻了波特曼的一段奇特的建筑经历，它曾是（目前也仍然是）一段精神之旅。正如波特曼撰写民，“理想状态的建筑还在于其本质：形式和空间的相互决定——下自然环境相絣在自然光线中显露出来——成为一体（整体而富有诗意的）——在使用和变化中让人感受经的精神内涵——这个实体也正是生活表演的舞台。”
本书核心是用一种新的认识论引入和新的方法论引入建立一种新的专业教学模型和新的教学评价体系。该模型是可升级、可换代的开放系统，应属于集成创新的内涵。具体来说就是：以辩证唯物主义认识论为认识论基础，以还原论、整体论、系统工程学以及模块化理论为方法论，建立当下环境设计教学新模型。该模型的创新意义在于对国内环境设计教学提出以新的认识论、新的方法论引入，在此基础上建立一种动态的、与时俱进的、同时也是相对稳定的专业教学评价体系。
中国古代建筑在世界建筑发展史中以其鲜明的特点自成体系。而中国的宫殿建筑既是封建王朝的行政权力中心，又是帝后嫔妃的生活居住之所，因而在中国古代建筑中具有特殊重要的地位。历代封建王朝几乎都以倾国之力修筑宫殿建筑，以至宫殿建筑的技术和艺术成就，几乎可以成为中国古代建筑技术和艺术成就的主要代表。本书以精辟之论文和精美的图片详尽展示了我国仅存的两座保存完好的古代宫殿建筑之一-北京明清故宫（紫禁城）的杰出的建筑艺术成就。
中国古代建筑在世界建筑的发展史上始终保持着独特的体系，具有鲜明的特点，而宫殿建筑在古代建筑中又占有十分重要的地位。宫殿是供封建社会统治者行使权力和生活、游乐的建筑，所以它们在城市里总占据着重要的位置，它们的建造花费了当时众多的人力物力，因此宫殿建筑总是反映了一个时代建筑技术和建筑艺术的*成就。中国古代宫殿建筑起源很早，但留存到现在的只有明、清两代的宫殿了。本卷集中介绍了北京明清故宫（即紫禁城）在环境规划、空间组合、建筑造型、结构构造与装饰装修、雕刻和色彩运用等方面的光辉成就。
珍尼弗·西格尔，美国加州建筑师，伍德伯里大学的全职教授，活跃在可移动建筑设计的前沿。这们二十一世纪美国的新游牧主义者，她的社会理想和设计理念使她成为可移动建筑设计领域的代表人物、倡导者和实践者。 珍尼弗·西格尔是可移动建筑设计的前沿探索者、倡导者和实践者。她是动感设计事务所（OMD）的总设计师和创建人。动感设计事务所是一个进取的建筑/设计工作室，专门致力于移动和生态建筑的开发和建造。西格尔于1994年从南加利福尼亚州建筑学院获得了硕士学位。2003年，西格尔在哈佛大学设计学院担任劳博学者期间系统地探索研究了智能、运动和轻型材料的使用。珍尼弗·西格尔的作品包括一系列非常有影响的组装建筑项目，其中便携式住宅和swellhosue在著名的库珀·休伊特（Cooper Hewitt）国家设计博物馆的2003·三年展的“设计内核”主题展上
《日本著名建筑设计丛书》是经日本*的建筑图书出版社--彰国社正式授予权出版的。该丛书通过图片、平立剖面图和简洁的文字介绍了单体建筑的设计思想、设计方法、结构、施工、设备、内外装修等。新京都站体量很大，是一个拥有文化设施、饭店、百货大楼的综合性建筑，车站部分所占比率很小。本书通过新京都站的设计原广司先生和作家大江健三郎先生的对话，介绍了新京都站的设计理念、设计手法、结构外形、施工过程及建成后的效果等。本书还通过大量的精美图片介绍了新京都站的各种细部情况，对建筑师设计现代建筑非常有参考价值。
《城市色彩--表述城市精神》论述了城市规划建 设的重要手段一一城市色彩的价值和规律，首次提出 城市色彩是包括实的物质和虚的精神的广义色彩，它 可以通过物质操作来培育、表述城市精神。当代好的 城市色彩应能让人感知到生态。 作者王京红以自己丰富的实践案例，归纳出不同 类型城市的色彩规律，并制作了分析城市色彩的工具 ，如“中国理想天空色彩外布示意图”、“中国土壤 色彩示意图”、“中国植被典型色示意图”、“中国 自然色彩主导因素分区示意图”、“中国自然色彩、 人文色彩研究比照示意图”等，可用于城市色彩规划 的实施操作。 色彩如何与城市空间结合是城市色彩规划的难点 。本书提出了色彩力的概念，并通过大量实例阐述了 在人感知城市的过程中，色彩怎样对人产生影响。 《城市色彩--表述城市精神》理论与方
这本欧内斯特·伯登所著*修订的《世界建筑艺术图典》(原著第三版)汇集了8000多个词条、4000 多幅图片，以及几百个建筑师的个人简介和他们的经典作品。这本全彩色的新版本，囊括了与绿色、生态以及可持续建筑相关的词条，与建筑、设计领域相关的一些重要词条也包含在本书中。
