曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿（字曼生）和艺人杨彭年合制的紫砂壶，因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作，对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手，通过宏观论述与微观分析，讨论曼生壶的创生和传播语境，并对造型与工艺，铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素，又考察工艺特性，生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能，并结合文献与实物，探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程，剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。
马未都先生多年致力于文物收藏与研究，在陶瓷、家具等文物领域享有盛名。出版过多本文物研究与收藏的书籍。此次马未都转变了视角，从陶瓷所呈现的色彩，这一直观的角度，研究各种颜色在陶瓷上的成因，不仅阐述其技术条件，更深层挖掘其产生的社会文化背景、时代审美心理等问题，并分析其对于中国文化审美走向的影响。这一领域不仅是马未都首次尝试写作，也是文物研究中的空白，具有重要意义。 《瓷之色》分十二章，介绍十一种颜色釉瓷器（青瓷篇幅较大，分作上下两部分）。配以精美的图片，直观的呈现了，各种颜色在瓷器上因各个不同时代，而呈现出的微妙的色彩变化。并辅以优美的文字，表述上也不同于一般的文物介绍和学术专著，更多的体现了语言的文学性与大众化。
瓷器是中国的创造，是世界的语言。瓷器是水、火、土的完美结合，是人类想像力和创造力的优选体现，是自然与人文交汇的结晶。瓷器凝结了我们祖先的智慧，满足了社会生活的需要，积聚了时代与民族的精华，成为中国乃至世界科技、工艺、文化目前的一项伟大发明，成为外国语汇里中国的代名词。《瓷器中国》一书用权威、通俗的语言，配以大量高清图片，讲述了中国瓷器三千年的发展历程，展现了中华民族博大精深的精神世界和审美情怀。
《故宫的古物之美》是祝勇继《故宫的风花雪月》《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》之后推出的又一部“故宫美文”。在这本书中，祝勇选取了18件故宫藏品，以18篇散文讲述一件件国家宝藏的前世今生，连缀起一部故宫里的艺术史，再现中华文明的营造之美。祝勇笔下的“古物”通过一个时代的物质载体，折射同时代的文化精神。这是对我们古老文明的惊讶与慨叹，是一种由文化血统带来的由衷自豪。 全书收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图，内文采用超感纸四色印刷，精装壳封采用麻布纹纸辅之以烫金工艺，精装外封采用雅丝纹纸辅之以高精度印刷工艺，做工精良。
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《皇家赏牡丹》内容节自《紫禁城》二〇一年六月号陶静《撷趣拾芳》、徐巍《清雅妍美》、黄英《“富贵吉祥”任雕琢》、梁科《明清宫廷织物中的牡丹纹样设计》、杨紫彤《大气雍容之美》。
本书对于紫砂壶的原料和特性进行了非常详尽的介绍，还全面而系统地讲述了紫砂壶的发展历史，同时将历代名家名作以图录的形式列于书中，在向广大读者展现中国紫砂文化博大精深的同时，也向广大读者介绍了众多的紫砂壶鉴赏方法和技巧，使读者能够以图识壶，是一本鉴赏、收藏和研究紫砂壶不可缺少的工具书。
本书稿共分为五个部分， 部分从书画复制的起源与发展开始，对中国历 的书画复制活动进行梳理，继而讨论中国书画的类型与特点，以及因这些特点所要求采用的不同复制方法。第二部分全面讨论现有的六种书画复制技术，以及对现有技术的综合运用与改良。第三部分从复制师的角度，以故宫书画复制为缩影，论述书画复制在近现代的发展。第四部分讨论各种书画复制品的鉴别方法，为读者提供一种具有可操作性的书画复制品鉴别手段。第五部分结合高清图片，以四大类书画的复制品制作为案例，以直观的方式揭开书画复制品的神秘面纱。
中国家具是随着时代推进而不断创造发展的，其演变过程也是一个继承和发展过程。作为社会物质文化的一部分，它不同程度地反映着每一个时期、国家与民族的历史特点和文化传播。中国家具虽经几千年的衍变，但始终能保持独具特色的民族风格，作为东方家具的杰出代表，在世界家具体系中享有盛誉。 《中国古代家具价值考成》丛书，对弘扬中国传统家具精湛的技术、体现适度的形貌，促进开发和研究中国民间家具艺术风格以及提高读者对古典家具的鉴赏能力，都有很高的参考价值。 《中国古代家具价值考成》共分五卷(坐卧类、几案类、屏蔽类、橱柜类、架柜类)，收录了大约千多年中国古典家具的精品，有半数以上为国内鲜见的珍品，全面真实地反映了中国古典家具的风格和精髓。本卷为坐卧类家具，包括椅、凳、墩、床、榻等家具，收录图片家具300
中国家具是随着时代推进而不断创造发展的，其演变过程也是一个继承和发展过程。作为社会物质文化的一部分，它不同程度地反映着每一个时期、国家与民族的历史特点和文化传播。中国家具虽经几千年的衍变，但始终能保持独具特色的民族风格，作为东方家具的杰出代表，在世界家具体系中享有盛誉。 《中国古代家具价值考成》丛书，对弘扬中国传统家具精湛的技术、体现适度的形貌，促进开发和研究中国民间家具艺术风格以及提高读者对古典家具的鉴赏能力，都有很高的参考价值。 《中国古代家具价值考成》共分五卷(坐卧类、几案类、屏蔽类、橱柜类、架柜类)，收录了大约千多年中国古典家具的精品，有半数以上为国内鲜见的珍品，全面真实地反映了中国古典家具的风格和精髓。本卷为几案类家具，包括桌、几、案等家具，收录图片家具300余张，图
日本大阪市立东洋陶瓷美术馆是全世界陶瓷爱好者心目中的圣地，拥有很好的中国和韩国陶瓷收藏，其核心源自安宅英一先生创立的“安宅收藏”。安宅先生凭借其独到的审美和眼光，建立起举世瞩目的东洋陶瓷收藏，包含了两件日本“国宝”—龙泉窑飞青瓷玉壶春瓶和建窑油滴天目茶碗，以及汝窑水仙盆、元青花莲池鱼藻纹罐等一大批兼具文化和艺术价值的陶瓷名品。本书的作者伊藤郁太郎先生，跟随安宅英一先生四十余年，亦为大阪市立东洋陶瓷美术馆的首任馆长。作者以“美之猎犬”自喻，用细腻的笔触，讲述了“安宅收藏”从建立到面临危机、成立美术馆等一系列故事，记录了一段追求和探索古代艺术之美的往事。书中展示了46件美术馆收藏的中国和韩国艺术珍品的高清彩图，大部分由著名摄影师六田知弘先生拍摄，让读者感受艺术和文化的洗礼，体会东
美术史与书画鉴藏密不可分。我们熟悉的中国美术史，都是建构在作品鉴定与收藏基础上的。基于此，《过眼与印记：宋元以来书画鉴藏考》讨论的范畴，是作者过眼宋元以来书画名迹留下的关于美术史的深刻印记。无论是诸葛亮、朱元璋、董其昌形象的塑造，还是陈容、王蒙、仇英、傅山、吴振、王翚、吴昌硕绘画的生成，以及赵孟頫、何绍基书法的嬗变与传播，甚至鲜有人关注的岭南四画僧、明代醉饮图和葫芦画的疏证，都为我们提供了一个全新的美术视角。作者利用供职博物馆的优势，结合各地馆藏资源，从书画本体出发，抽丝剥茧，解读书画内外所蕴含的文化与艺术基因，探讨鉴藏中作品的真伪、传播与影响，为人们深度了解不同时期的美术提供参考。
景安宁所著的《元代壁画（神仙赴会图第2版）（精）》介绍两幅现藏加拿大多伦多安大略皇家博物馆的大型元代早期道教壁画。壁画来自晋南，与时代稍晚的永乐宫三清殿壁画有密切关系，其艺术水平、图像内容、学术价值等均可与后者媲美，而造型、设色、细节、空间处理等则 高一筹。它们共同代表了中原古代宫观壁画传统的 水平。在学术上，这套壁画是研究道教史、道教神系、道教图像、服饰器物、宋元社会、佛道关系等问题的宝贵资料。 本书讨论了与壁画内容有关的历史事件，对壁画的内容做了新的解释。围绕壁画中 重要的十位神（六御、四圣），讨论道教神仙体系在宋元时期演变的历史过程，探讨当时错综复杂的宫廷政治、社会历史环境等在道教神系发展中的作用，从而揭示了壁画主题变迁的政治、社会、历史背景。
《千里江山图的故事》由杨新等著。 《千里江山图》是北宋徽宗时期的画家王希孟创作的青绿山水画，收藏于故宫博物院。这件从题材内容到表现形式都迥异于主流的山水画长卷自从问世以来，就带有很多的神秘色彩。为了保护这件千年之宝，她面世的机会不多，甚至在各类画史文献或文集中都极少见其踪迹，这为她又披上了一道神秘的纱衣。让我们一起走进《千里江山图》，去细细体会个中奥妙……
在中国书法艺术目前，王羲之、王献之父子占有突出地位，世称“二王”。他们妍美流便的艺术风格，将书法的艺术性提到了历史的高峰，为后世的书法发展奠定了坚实的基础，故后世尊王羲之为“书圣”。王献之又在乃父基础上更创新体，堪称“亚圣”。 《王羲之王献之书法研究》，为“二王”研究专家王玉池研究“二王”成果之集大成者。 《王羲之王献之书法研究/中国书法经纬论丛》分为王羲之、王献之两个板块，上编王羲之由6部分组成，分别是王羲之生平和书艺，王羲之书法分期臆测，若干问题的考证，兰亭序问题，王羲之部分作品和问题评议，王羲之部分作品简介、存世书目索引、部分作品译注。下编王献之由王献之生平和书艺，王献之书法伪迹例举，王献之与北碑，王献之部分书法作品简介、书迹目录索引和《洛神赋十三行》译注4部分组成。此外附
《从雅好秘玩到流动的博物馆--中国古代书法鉴藏与交易》综览汉至清末上下千余年的书法鉴藏与交易史，规模宏阔，内容充实。作者张冰、范丽娜一方面在正史、书画著录、题跋及笔记等各种文献中发掘一手材料，另一方面采纳了近年学界的个案研究成果，使全书既有丰富的细节，亦有宏观的视野。本书不仅适合作为古代书画鉴藏史的入门书籍，对于已在此领域耕耘的研究者来说，其综览视域亦将有助于新课题的开发。
孔子见老子和孔子以七岁的项橐为师是两个大家熟知的故事，在文献中流传不绝，也留存在汉墓的壁画、画像石和画像砖上。本书旨在结合文献与图像，通过分析七十余幅孔子见老子画像，一窥汉儒和地方官员的内心世界。下编“画像石过眼录”，详细记述了作者近三十年对此类画像的田野考察经过，并特意多附同一画像的多种资料图片，希望能为读者呈现更多细节和线索。
《2014高级珠宝拍卖年鉴》收录了国内外近三十家著名拍卖公司2013年全年（含春拍、秋拍及少量公司的四季拍卖专场）的艺术品拍卖精品近万件，书中详细记录了每件拍品的名称、创作（生产）时期、规格、部分拍品特征描述、估价、成交价、拍卖公司、拍品编号、拍卖时间等信息，让广大收藏爱好者能够一目了然地掌握该类拍品有序的传承信息、详细特征和市场行情发展趋势，以便更好地进行收藏投资活动，获得*的收藏投资效果！
《2014古董拍卖年鉴·瓷器》是收藏拍卖行业市场其文物价格行情*影响力的资讯读物，收录了纽约、伦敦、香港、澳门、台北、北京、上海、广州、昆明等城市或地区的几十家拍卖公司上百个拍卖专场的2013年度拍卖成交记录与拍品图片。本书依据文物特征对全年拍品数据进行分门别类归纳整理，分为图录部分与全年拍卖成交数据汇总部分。图录部分除有900余张拍品高清图片外保留了原拍卖记录，全年成交价3万元以上的资讯就有6000余条，并按拍品号、朝代、品名、估价、成交价、尺寸、拍卖公司名称、拍卖日期等排序，便于读者查阅。
本书从古代玉雕工具入手，以考古出土品及博物馆藏品为标准器，系统地总结了古代玉器不同时期的工艺特点，为作者多年来从事古代治玉工艺研究的结晶。
