黄金和白银是金属中天然的贵族，用其打造的器具是大自然的创造与人类的智慧的完美结合，拥有灿烂炫目的色彩和千年不变的高贵品质。中国古代金银工艺历史悠久，金银器制作既具有审美价值，又具有实用性。《金银器》介绍了中国古代金银器的历史、工艺、器形和古老的金银文化，展示了一个金碧辉煌、银光闪闪的金银世界。《金银器》由孙欣编著。

中华民族神秘的阴阳五行哲学思想和独立的美学结构，是表现形式多姿多彩的民间美术赖以生存的土壤。《民间美术之旅》从自然崇拜、图腾崇拜、生殖崇拜、鬼魂崇拜等早期人类的原始观念讲起，追溯了中华文明源远流长的文化根源。各种关于开天辟地、人类起源和各类人物的神话传说，各类民族气息浓厚的传统节日和民俗活动，各种富有民间特色的艺术形式，带领读者走上一段探索古来文化的旅程。《民间美术之旅》以丰富的图文资料，讲述了民间美术在五千年的积淀中凝聚的精华。全书从宏观的角度论述了民间美术与原始文化、民俗文化的渊源关系，寻觅了民间美术传交融和编译的轨迹。它又以微观的港式剖析了民间美术的基本特征和造型方法，探秘了民间美术的意蕴。还将丰富有趣的图例伴以富有创见的论述，让读者深入领略民间美术之真谛，并从此获得

玉器艺术是中国所独有的审美对象，它不仅仅见证着中国的社会历史和文化精神，同时也凝聚着华夏民族的艺术特质与审美理想。本书通过探求触觉审美与触觉观念在玉器艺术的选材、制作、鉴赏当中的显现，展开对玉器艺术独特价值和审美精神的认识和理解。 玉器媒材所表现出的触觉审美特性可归纳为适意性、亲身性和中介性；玉器制作的过程体现出与人相合、与人呼应、与人共在的触觉美学特性； 上手 和 把玩 的触觉性鉴赏，成就了中国传统艺术的经典审美范式。

世界上*古老的三种戏剧是古希腊的悲剧和喜剧、古印度的梵剧和中国的民间戏曲。其中，中国民间戏曲是生命力*顽强的一种。如今，古希腊的戏剧与古印度的梵剧已经退出了舞台，唯有中国民间戏曲依然在活跃在舞台上，传递着中国文化的独特魅力。 中国各民族、各地区的民间戏种繁多。本书介绍了中国民间戏曲的历史、演出习俗，以及民间戏曲的种类等内容，使人能从中感受到别样的中国民间戏曲文化。

宋代文化是中国文化历史上的丰盛时期。本书通过52经典宋词，串联成一部丰富而有趣的宋词简史。在书中，郦波带你去感受52位宋词背后的家国抱负，去感受宋代文人的雅致情调。你可以跟着李清照、赵明诚赌书泼茶，你也可以跟着欧阳修“人约黄欢后”，还可以跟着苏轼一起密州出猎，西北望，射天狼。郦波知人论词、知人论世，从宋词出发，讲述整个风雅大宋的文化，是一部不可错过的文化大餐。本书极有趣味性，书中穿插历史知识、人文知识若干，有趣生动；专业性强，采用多种文学评论方法，独到中肯，令人信服；可读性强，作者文字功底很好，行文流畅，如聆在耳。

启功著的《启功给你讲书法（附光盘典藏版）（精）》是《启功给你讲书法》（中华书局2005年版）一书的升级版，也是为纪念启功先生诞辰一百周年推出的特别纪念版。在原有十三个篇章之外，又增加了《启功论书散札》《漫谈学习书法》两篇文字，替换了部分图片，改单色印刷为全彩印刷。

本书是文学通识系列之一，共五章，分别从曲的起源、曲的特点、散曲鉴赏、戏曲鉴赏、如何填曲写曲进行了描述。各章既有总体概括，也有对代表性作品的解析。从汉乐府、角抵戏到清商乐，从唐大曲、参军戏、宋杂剧、金院本到元曲，每个时代都有自己的文学形式，今天看来依然动人。对 小桥流水人家 本是江南春景，为何出现在秋天；对杜丽娘为何因一梦而亡等等进行了探讨。

《兰亭序》，又名《兰亭集序》《兰亭宴集序》《临河序》《楔序》。行书，东晋王羲之所书。是王羲之著名的行书代表作，书于永和九年。被称为『天下行书』，与颜真卿《祭侄季明文稿》、苏轼《寒食帖》并称三大行书法帖。真迹随李世民殉葬，流传下来的以唐冯承素所摹神龙本为*。在结体上，多以峻拔取势，点昼穿插巧妙，映带呼应明显。诸多重复的字随势赋形，各不雷同，用笔变化莫测，千姿百态，又不失法度。

本书为国家社科基金后期资助项目成果，选取了七个古典戏曲批评范畴：情、乐、曲与戏、风化、真、本色与蕴藉、关目，对古代戏曲批评中有关论述作了梳理与研究，并对哲学思潮、儒道佛文化与古典戏曲批评范畴的关系作了深入的探讨与论述，基本涵盖了古典戏曲的一些本质问题，且具有较好的理论深度。

《花间集全鉴》对词作进行了解读，给读者以耳目一新的感觉。 《花间集》是我国五代后蜀时赵崇祚编的一部词集，它收录了晚唐五代时期温诞筠、韦庄、欧阳炯等十八家词，分为十卷。这是现存*早的词总庥。五代时期，中原动荡戎马倥偬，天下岌岌，笔观难安。西蜀、南唐因地处偏僻，君王尚可苟且偷安，寄情声色。《花间集》就是在这种背景下产生的。风格以婉丽柔靡为主，语多浓艳。风格香艳的 花间词派 即由此形成。在词的发展上，这些作品居于一定的枢纽地位，是汉魏乐府的蜕变和唐诗流派的发展，并直接成为宋词的先导。

◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用“国学”的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用“传统文化”的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。 但是，几千年的磨砺和积淀，那里一定有什么东西我们还没真正触碰到。 不如忘掉需要仰视的“国学”高墙，扔掉隔离时空的“传统”情怀，放空、平视，也许豁然开朗。 古典中国的文化和艺术，淬炼出了一套关于人的教养，儒雅、温文尔雅，一幅书画，一件瓷器，一方印章，一个诗句……都守护着一段关于物质与精神之美的密码。优雅地活着，也许是过去世界带给今天的我们的最关键的信息。 每个人都希望能够优雅地活着，“优雅”是当代人的精神深处不变的追求。 无论中国人，还是想看懂中国的西方人，其实都在从古典中国寻找失落的优雅。 ◇《优

在古代中国，优伶是一个独特的群体，他们从事歌舞表演、滑稽调笑、戏曲和说唱艺术等职业，供人娱乐，给人消遭，自身的遭际与命运却往往具有浓重的悲剧意味。 中国古代优伶史是一部表演艺术创造的辉煌史，是中国古代文化的一个重要组成部分，也是古代人生活中一个不可或缺的重要内容。 《梨花带雨(生旦净末丑的乾坤第2版)》以“人”为纲，选取自先秦至晚清具有代表性的二十名演员为个案，对其生平和艺术创造详加描述，同时也以点带面地介绍了优伶及其文化艺术的诸多方面。 《梨花带雨(生旦净末丑的乾坤第2版)》的作者是谭帆、徐坤。

在古代中国，优伶是一个独特的群体，他们从事歌舞表演、滑稽调笑、戏曲和说唱艺术等职业，供人娱乐，给人消遭，自身的遭际与命运却往往具有浓重的悲剧意味。 中国古代优伶史是一部表演艺术创造的辉煌史，是中国古代文化的一个重要组成部分，也是古代人生活中一个不可或缺的重要内容。 《梨花带雨(生旦净末丑的乾坤第2版)》以“人”为纲，选取自先秦至晚清具有代表性的二十名演员为个案，对其生平和艺术创造详加描述，同时也以点带面地介绍了优伶及其文化艺术的诸多方面。 《梨花带雨(生旦净末丑的乾坤第2版)》的作者是谭帆、徐坤。