玛丽 卡萨特是19世纪末至20世纪初期美国杰出的女画家,也是极少数能在法国艺术界活跃的女性画家。她是那个时代*重要的印象派画家之一,在美术史上占有重要位置,影响深远。20世纪末,印象派的作品被介绍到中国时,玛丽 卡萨特的作品也受到中国画家们的高度重视,她以现代女性美的视角,细腻的情感和表现技法,对中国艺术界产生了深远的影响。本书精选了卡萨特的代表作品。从卡萨特的作品中,我们可以看出现代女性的自尊和女性的关怀。她的作品,时而张扬地叙述女性在公共场合生活的多彩,时而婉转地道来女性的温情和娇媚,时而优雅地塑造女性的智慧与气质,时而真挚地传达母亲的无私与伟大。
《达·芬奇(文艺复兴完美的代表)/世界名人非常之路》编著者靳霞。 《达·芬奇(文艺复兴完美的代表)/世界名人非常之路》内容提要:达·芬奇在绘画方面的杰出贡献是世人皆知的。他的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物,而且还以思考指导创作,从自然界中观察和选择美的部分加以表现。 壁画《后的晚餐》《安加利之战》和肖像画《蒙娜·丽莎》是他一生中的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,也是欧洲艺术的拱顶之石。 此外,达·芬奇还致力于科学研究,他在天文、物理、医学、建筑、军事、水利方面均有建树,表现出非凡的才能。
欧仁 路易斯 布丹,法国风景画家,是较早将绘画对象发展到户外的画家之一,也是能够将自然主义与印象主义巧妙融合的艺术家,在19世纪绘画史上具有举足轻重的地位。本书精选了布丹的代表作品。他的作品多表现自然以及人与自然的关系,他对港口及海滩风景题材尤为偏爱,灯塔、天空、大海以及沙滩上五光十色的人群是其作品中经常出现的元素,展示了人的生命形态与客观物象之间那种必然联系。他一生曾多次游走于家乡诺曼底与布列塔尼之间,并访问了巴黎、荷兰、比利时等地,每到一处他都会对当地的海港风景进行描绘。布丹的艺术之所以迷人,不仅仅是因为他狂放的笔触和色块,更重要的是他把绘画对象发展到了露天这一创举。画面中灰色的蓝调和阴影,体现了布丹在努力用自己敏锐的感受力对这个世界进行真诚的描绘。
19世纪后半期,欧洲印象主义画派崛起,其以对客观世界丰富而明丽的外光色彩表现为主要特色,使得欧洲绘画界兴起了一股清新之风。印象派的画家与前人不一样,他们对光及色彩尤为感兴趣。他们研究自然,在接受康斯泰勃尔、透纳的用色以及排列技巧上,发展出了一种用短笔触、不规则形体的小色块与并置原色构成画面的与众不同的新风格。这种新画风类似于镶嵌画的感觉,表现出一种严谨的素描、均衡的构图诸观念的鲜艳、明丽、清新、活泼的画风,使得欧洲绘画进入了一个新的阶段,其中*重要的就是乔治 修拉。 本书精选了修拉的代表作品。修拉的绘画庄严宏大,给人一种超越自然的感觉。其绘画保留了印象主义的一些特点,注意画面的光色效果,以及周边的人物、风景。他所开创的 点彩法 坚守色彩规律,充分发挥了绘画语言的表现力,对于西方
作为中国现代著名书画家,李可染是20世纪极具创新品格的大师,影响深远。全书由李可染的早年徐州绘画启蒙切入,以细腻生动的笔触,循其应时代之感召、觅艺术之进路的生命轨迹一路追踪,真实地展现了个体生命在宏阔时代下心灵履痕及书画创造,以及风格因时而化、承古开新的心路历程,并着重刻画李可染传承和守望一生的文化情怀和桑梓情怀。
杜尚一生除一本棋书外从未著书立说,他的存在却影响了20世纪整个西方现代艺术的发展,在《杜尚访谈录》(作者:皮埃尔·卡巴纳)中,杜尚罕见地敞开心扉,同卡巴纳聊及他的艺术和生活,回顾他的作品和经历,在这里呈现的,是一个完整、自由而独特的人。杜尚一生致力于消除艺术与生活的界限,《杜尚访谈录》所记录下的访谈,或许可以算作他的又一件作品,如同他信手拈来的现成品,如同他的每一次呼吸,这件作品不事雕琢,却必将影响深远。
我们特别推出《世界名人非常之路》丛书,精选荟萃了古今中外各行各业具有代表性的名人,其中包括政治领袖、将帅英雄、思想大家、科学巨子、文坛泰斗、艺术巨匠、体坛健儿、企业精英、探险英雄、平凡伟人等,主要以他们的成长历程和人生发展为线索,尽量避免冗长的说教性叙述,而采用日常生活中富于启发性的小故事来传达他们成功的道理,尤其着重表现他们所处时代的生活特征和他们建功立业的艰难过程,以便使读者产生思想共鸣和受到启迪。 为了让读者很好地把握和学习这些名人,我们还增设了人物简介、经典故事、人物年谱和名人名言等相关内容,使本套丛书更具可读性、指向性和知识性。 为了更加形象地表现名人的发展历程,我们还根据人物的成长线索,适当配图,使之图文并茂,形式新颖,设计精美,非常适合读者阅读和收藏
在 20 世纪的中国,若说广为人知、雅俗共赏的画家,非齐白石莫属。他被尊为“人民艺术家”,也被称为全才艺术家,于诗、书、画、印皆能,花卉、草虫、山水、人物皆精。 《影响现代中国的人物·草衣的胜利:齐白石》讲述的,不仅仅是艺术的齐白石,更是始终如一、坚持自我的齐白石。 他出身贫寒,只读了半年私塾,做过木匠,画过民间画, 27 岁才正式拜师学画,一直默而不闻数十载,却不言放弃, 57 岁的高龄“北漂”, 60 岁始闻名于海内外。成名却不固守,坚持创新而成“衰年变法”。 从“草衣”到巨匠,一段励志的人生传奇。
本书是著名漫画家方成先生关于幽默和漫画的随笔。方成以生动的笔触记录了自己对幽默的理解与感受,也分享了他关于漫画创作和欣赏的独特见解,其中有一些内容是首次发表,极具专业价值。方成先生有七十余载创作经历,创作环境不同,创作方法不断变化,创作内容非常丰富。这些珍贵的文字、有趣的漫画、愉快的体验,既可让人借鉴,又可给读者带来美好的阅读享受。
《毕加索说(精)/心灵访谈》编著者尼尔·考克斯。 《毕加索说(精)/心灵访谈》内容提要:看起来,壁炉上和地上好多东西很长时间都没人动过了,而且上面还堆上了其他一些东西。 所有东西的位置,我一清二楚!我 讨厌有人来整理我的东西、擦掉上面的灰尘。我不能容忍清洁女工靠近我的东西。灰尘是一个画家 的朋友!记得在1912年我写信给布拉克,告诉他说,我正在使用我们 近发明的一种能做出纸质感和粉状感的技术。 在画一幅吉他时,我还撒上了些灰尘。就是想羞辱那些艺术收藏家一顿!我很骄傲在艺术中为灰尘,至少是为锯末找到了位置。我还曾把锯末和颜料混合起来,做成粗糙的泥一样的东西—— 漂亮。
本书精选了贝尔特 莫里索的代表作品。贝尔特是为出色的女画家,是法国印象派团体中不可或缺的人物。她的绘画主题内容多是自己日常的生活环境和周围的亲人。花园、果园、阳台是她的作品中较多的室外场景,母亲玛丽、姐姐爱德玛和侄女珍妮是她众多作品中的主要人物。贝尔特性情温和善良,富有卓越的艺术才华和大胆追逐的勇气,其作品来源于生活中的真情流露,触动着每一位欣赏者的心灵。她以独特而敏感的视角在绘画中建构起中产阶级的女性空间,并由此完成了对自我的认知和表述。