不需要是技术专家，只要阅读《游戏设计艺术》，学习佳作，深刻领悟游戏设计的真谛，人人都可以成为优秀的游戏设计师！ 本书深入讲解最基础的游戏设计原则，展示桌面、卡牌、体育游戏中的技巧如何在电子游戏中生效。书中列出了100多个透镜，帮助你从各种角度观察游戏设计，例如心理、建筑、音乐、视觉、电影、软件工程、主题公园设计、数学、谜题设计和人类学等方方面面。本书主要内容包括游戏的体验、构成游戏的元素、元素支撑的主题、游戏的改进、游戏机制、游戏中的角色、游戏设计团队、如何开发好的游戏、如何推销游戏、设计者的责任等。 本书包含许多VR和AR平台的上佳范例，如《神秘海域4》和《最后生还者》，以及免费游戏、混合游戏、严肃游戏等方面的当代名作。

1972 年，雅达利公司推出了街机游戏 Pong 。之后，游戏行业历经了几十年的风风雨雨和几许轮回，依然方兴未艾。多少年以来，无论是俄罗斯方块，还是魔兽世界，游戏制作者面临的挑战都始终如一，即如何为玩家展现出*的游戏体验。 从表面上看，《体验引擎：游戏设计全景探秘》的重点在于游戏的设计、规划、平衡性、界面、营销等要素。然而实际上，《体验引擎：游戏设计全景探秘》的核心是游戏体验。如何通过游戏设计来创造丰富多彩的游戏体验，以及如何真正从内心打动玩家，才是作者的真正目的。难能可贵的是，《体验引擎：游戏设计全景探秘》虽然涉及了许多游戏行业的专业课题，内容却轻松易懂，耐人回味。而读者在阅读《体验引擎：游戏设计全景探秘》时，也可以从自己感兴趣的章节开始，逐层深入。所以，无论读者是游戏行业的从业者，还

《游戏设计梦工厂》是南加州大学电影艺术学院互动媒体与游戏专业的系主任特雷西 弗雷顿教授的经典著作。通过这本将现代游戏工业与先进教学体系完美融合的图书，你将学会 以游玩体验为核心 的设计哲学和围绕这一核心的一系列设计方法及工具。跟随书中精心设计的练习，有毅力的游戏设计师不需要编程或艺术专业知识就可以按部就班地完成真实游戏的设计。本书内容全面，细致且系统地讲解了游戏设计和制作的过程。从了解游戏设计师的角色及游戏的结构开始，到游戏的形式、戏剧和动态元素，再到游戏的原型制作和游戏测试，直到游戏的打磨、发行和游戏制作，本书覆盖游戏设计的方方面面，适合不同阶段的游戏设计师阅读。

本书是在计算思维理论的指导下，基于现行的北京师范大学计算机公共课《多媒体应用》的教学大纲而编写的。本书按照从学习资源开发到学习资源集成的思路进行组织，主要包括了图像素材开发、音视频素材开发与处理、动画制作技术和多媒体教学课件开发技术等内容。在多媒体素材开发部分，主要包括了5个模块：多媒体的概念与多媒体文档，基于Photoshop的图像处理技术，基于Audition的音频处理技术、基于会声会影的视频处理技术，基于Flash的动画制作技术。在多媒体资源集成与课件开发部分，则重点介绍了基于Flash和PowerPoint的课件设计与开发技术。

《多媒体技术与网页制作》根据*对高等院校非计算机专业信息技术课程教学的基本要求，结合一线教师多年教学经验编写而成，突出了培养师范类院校非计算机专业学生信息技术能力的特点。《多媒体技术与网页制作》分为四篇，共26章，内容包括多媒体技术基础、Photoshop图像处理、Flash动画制作和Dreamweaver网页设计。编写《多媒体技术与网页制作》过程中吸纳了同类教材的优点，内容全面，实例丰富，可操作性强，配备了丰富的例题与习题供读者参考练习。

本书是根据**高等学校教师现代教育技术等级要求编写的，涵盖高校教师开展多媒体教学所必需的基本的理论与实践知识。编写中注重理论结合实际，内容全，技术新，结构安排合理。编者多年来承担高校教师多媒体技术培训工作，有着丰富的实践经验，书中的大部分案例可直接用于教师的实际教学工作。 本书共有七章内容，分别是：概论；文字素材的准备；图形图像素材的准备；声音素材的准备；二维动画的制作；三维动画的制作；数字视频与流式媒体技术基础。 本书主要适用于各类高等院校、高等职业院校教师的现代教育技术培训，以及大中专在校学生的技能培训，也适用于各类中小学开展多媒体教育技术的师资培训，也可作为广大多媒体技术爱好者和多媒体产品设计人员的参考书。

本书的写作初衷是揭示情景案例的秘密，让更多的企业了解和掌握企业内生的情景案例开发、使用、推广和运营管理的一般规律，从多个维度阐述企业情景案例，将内容更简单直接地呈现在读者面前。本书具有较强的实用性和可推广性，能满足以价值创造为导向的企业日常的工作实践所需。同时，它也是一本致力于企业经营管理智慧传承事业的图书，不仅对情景案例研究者有明确的指导和借鉴，对企业其他各级管理者和每位员工也有着莫大的帮助。

《新概念中国高等职业技术学院艺术设计规范教材》是浙江人民美术出版社在推出艺术类本科教材系列后的又一创新系列。该教材体系是建立在以国家*针对高职高专人才培养的教学目标为基准，以培养注重专业型技术人才为指导的教学方针基础上，区别于注重理论学术研究型的本科教学，强调基础理论与实践过程的知识衔接。 本书为《视听语言》分册，从影像、声音、剪辑三个角度着手研究、分析视听语言，以体现应用为目的，以必需、够用为度，以讲清概念、强化应用为教学重点。

佐佐木智广著的《游戏剧本怎么写》从人物、世界体系、台词等角度入手，通过解析多部经典游戏、动漫作品的剧本细节，通俗而又系统地讲解了游戏剧本的构建之法，是游戏设计的入门佳作。全书共分为3部分：第1部分主要介绍游戏剧本的主要成分——主题、故事、角色和世界；第2部分详细说明游戏剧本的结构、选项设计等；第3部分总结游戏剧本中文本的写作窍门等。本书结构清晰明了、语言风趣易懂，对小说、动漫、电影等艺术作品的构思创作也有启示。 本书适合游戏、动漫领域的从业者和爱好者，以及所有对游戏剧本创作感兴趣的读者阅读。

《多媒体技术与应用（第4版）》主要介绍多媒体技术的基础知识，图形、图像、声音、视频、动画处理技术和多媒体作品的创作方法。内容上注重理论和实践相结合，深入浅出，图文并茂，注重基本技能的培养，可操作性强，具有较强的实用性。全书共16个单元，其中包括37个设计任务。为了方便教学，免费提供多媒体素材资源。 《多媒体技术与应用（第4版）》适合作为高等院校、高职高专院校相关课程的教材，也可作为各类培训班的教材或参考书。