《设计畅想：无锡工业设计周暨中国工业设计节主题设计大赛获奖作品集》汇集了2004年中国工业设计周暨无锡国际工业设计节主题设计竞赛：海尔杯“未来家庭创想”、TCL杯“数字互动新生活”、无锡工业设计园“我心中的工业设计园”的获奖作品，供广大读者赏析！

《商业卖场设计教程》由四个教学单元构成。主要内容为商业卖场的概论、发展与展望；购物空间的货柜、货架、门头的设计；购物空间的设计程序、基本方法和步骤；购物空间设计中的防火措施和装饰材料的防火等级。 本书有的探索性、系统性和实用性，并配有实际案例和两百多幅图片，力求将商业卖场的新理论、新思维、新方法融入其中，具有较好的时效性与参考价值。

本书包括概述、准备、基础、提高、实战和扩展六个部分，从设计者模型制作的实际出发，以编者多年教学、设计实践为基础，提供实用且容易掌握的模型制作技术，包括常用的泡沫模型制作、石膏模型制作、塑料模型制作和油泥模型制作。基础中的趣味模型可作为初学者学习模型制作的起步练习；学习者可以通过提高、实战中的模型制作案例掌握更多、更全面的模型制作技巧；扩展主要介绍的是快速原型制造技术，这在当下也是应用极广的模型制作方法。 本书可作为高等院校工业设计专业学生学习、实践模型制作的教科书，也可作为模型制作爱好者、设计人员的参考用书。

《21世界艺术教育系列教材:中外艺术设计简史》从古埃及、古希腊、古中国等人类远古文明发源地的设计的功能、形态等方面入手，以时间为经线介绍了史前、不同地域文明时期、手工业时代鼎盛期、工业革命前后期以及当代这五个时期中外艺术设计史的发展历程，以地域为纬线介绍了古埃及设计、中国秦汉设计、欧洲中世纪设计、美洲印第安设计等。内容涵盖了上自原始社会，下迄当代社会的艺术设计史的主要发展历程，以影响人类衣、食、住、行四个方面的重要设计为研究对象，按照艺术设计发展演变的历史线索加以阐释，尽可能地贴近当时艺术设计的实际状态。

董雅所著的《设计潜视界(广义设计的多维视野)》以宏观的、开放的视野，以多学科的、交叉跨界的方法，以系统化的、网络思维的方式，在“大设计”的理念下，实现理论与实践在更高与更深的层面上整合与跨越。所谓“大设计”的理念也正如当代很多有识之士提出的“大经济”、“大美术”、“大建筑”、“大科学”一样，其本质可以说是试图挣脱原有狭隘的“专业”枷锁，打破惯性思维的束缚和学科框架的限制，达到“融贯创造”之目标，钱学森提出的“集大成，得智慧”正是如此。

本书内容包括图形设计的概念、图形的创意思维、图形创意设计的基本元素、图形的表现方法、图形特定元素的视觉想象、图形设计的应用，图形作品欣赏。教材一方面注重图形设计的理论知识传授，另一方面注重知识的应用和对学生创意能力的培养。教材中每个章节都有作业练习。

《三天练好手绘POP：300常用西西体字习字帖》选取了300个手绘POP中的常用字。由POP字的字体分析，基础笔画的训练开始，再进入分结构练习。为了习字方便，采用了由描摹起步的方法，通过这种方法，令读者能够顺利掌握300个常用字的字形结构及写法，达到熟能生巧的效果。

《图库：中小学生手抄报黑板报素材宝典》是一本针对黑板报、手抄报设计的美术工具书。 《图库：中小学生手抄报黑板报素材宝典》内容丰富，图文并茂。包含各类题头尾花、字体设计方案、花边设计、卡通形象资料。 《图库：中小学生手抄报黑板报素材宝典》手把手教会你如何办黑板报，保证让你一书在手，全年办报无忧。 《图库：中小学生手抄报黑板报素材宝典》可供不同年龄层次的校园办报者参考与借鉴。

《成衣设计教程/高等职业教育艺术设计“十二五”规划教材》以成衣设计的理论基础、成衣设计的基本元素、成衣设计的风格、成衣设计的过程与方法、成衣设计图表现五个内容板块为基本架构，并配合大量具体的设计作品范例来进行分析佐证，每教学单元均拟定了单元教学导引，详细到单元教学目标、教学要求、教学重点、思考题、作业。

环境艺术设计专业是在人类环境意识觉醒这一深刻思想背景下产生的新兴专业，涉及城市规划设计、建筑设计、园林绿化设计、装饰艺术设计等专业，在艺术创作中的视觉审美特征和工程技术类中系统严谨、实施性的特征是其他专业不可替代的作用。

本书针对不同的绘画基础群体，从水彩静物写生开始讲授，学生初步掌握了水彩技法之后，再过渡到水彩建筑表现、马克笔和彩铅快速表现等。以期望能够使学生均衡地发展，更扎实地掌握绘画技巧。 全书共分为线条淡彩的意义、色彩的基本原理、色彩静物写生、建筑画配景与各材质的淡彩表现、线条淡彩的建筑画表现、作品欣赏与点评几个章节。

本书旨在培养读者对构成要素——形态、色彩、空间的敏锐观察、理解、创造的能力，以现代设计教育的新观念对其进行设计语言、设计思维、设计创造、设计表现能力的基础训练，引导从基础课程进入设计专业课程，强调设计基础为设计服务的根本目的。

《环境友好型小区景观的设计及营造》写到2008年9月11日，我站在美国明尼苏达州大学校园。尽管去之前朋友们向我描述过国外的洁净与美丽；尽管办签证时，签证官曾告诉我明尼苏达州是美国最干净的州；尽管我在脑海中想象过一千遍那蔚蓝的天空、深绿的原野。然而，当我站在这一片土地上时，还是吃惊地张大了嘴。真的，在中国只有喜马拉雅山上才能看到这样的天空。

《中国传统题材造型：罗汉1》的作者徐华铛坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影象件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的著作可视可读，宜赏致用，亦缘于此。

《体育广告设计 X》，本教材主要介绍了体育广告设计的概述、文化意蕴、流程、基本构成要素、创意思维、版式编排设计、媒体的传播特性及设计要求，以及案例评析等内容。另外在附录中就各国对广告设计的图形和色彩禁忌、国际商贸包装禁忌作了详细说明。

《标准图形标志设计》从我国城市建设和图形标志设计的实际需要出发，注重科学性和国际性，强调实用性。《标准图形标志设计》总结了一个世纪以来世界标准图形标志的发展过程，剖析了美国、日本、欧洲各国实现标志标准化的成果，在此基础上以应用为主体，以项目为依托，以国家标准化设计为载体，通过学习图形标志的标准设计方法，使我国的图形标志达到国际标准认知水平，推进标准图形标志在我国城市建设、公共服务、信息产业、工业产品、商品包装等领域的设计应用。 《标准图形标志设计》可作为艺术设计专业、图形符号标准技术专业培养高等应用性、技能性人才的教学用书，亦可作为社会相关从业人士的业务培训教材及参考用书。

《面构成创意设计/21世纪设计基础新主张·高等院校艺术设计专业教材》主要内容包括平面构成基本元素、形式美法则、基本形与骨骼及构成的基本形式，以及平面构成在现代设计中的应用等内容。该书旨在改进传统单一的手绘教学方式，以“寻找生活中的平面构成”为主线，采用全新的粘贴、手绘、摄影、电脑制作“四位一体”的教学方法，优化了教学过程。《面构成创意设计/21世纪设计基础新主张·高等院校艺术设计专业教材》适合作为高等艺术院校的基础教材使用，也对广大艺术设计工作者和爱好者有借鉴意义。

设计教育发展到现在，有一些问题不得不让我们重新去思考：设计师的思维、方法、技能、修养如何落实到每一门课程的每一课时中，使每个学生通过有效的学习获得实际能力，以致解决理论和形式与实际操作的脱节、知识点与系统能力的分离、学生的知识和能力与进入社会就业的脱节现象？ 带着这样的问题，我们把以往的素描、色彩、造型基础、色彩构成、平面构成、立体构成、表现技法、创意表现、设计基础等基础课程内容进行了分析，从以往的教学经验和积累中发现：纯技能的训练往往停留在形式感状态上，纯理论的讲授往往停留在文字概念的理解和认识上，单纯主题内容的训练往往停留在纯粹形式的探索上；技能类的课程一味追求技巧的娴熟掌握，方法类的课程偏重过程的进程和变换手法的把握，创意类的课程追求常规创作流程中的灵感深化挖掘等。

《重庆文理学院美术与设计学院毕业创作毕业设计作品选》选编了重庆文理学院美术学院2013届毕业生作品200余件，一共分为七个部分：版画篇、国画篇、油画篇、动画篇、视觉传达篇、景观篇和室内篇。此作品选展现了渝西地域文化、地域名人肖像版画系列、渝西经典动画故事、茶山竹海景观设计以及渝西新居装饰设计等。可谓是民间艺术与学院艺术相合，传统文化与现代文化相融，室内与野外一体，琳琅满目，丰富多彩。此作品选不仅代表着文理学院美术学院艺术教育水准，也体现了此届毕业生的专业技术能力。

本书从针织服装的教学要求出发，系统介绍了针织服装的设计与流行预测。全书从设计思维、基本要素、设计表达及计算机辅助设计等几方面详细阐述了针织服装的设计要领及其方法步骤，并结合一系列主题设计实例讲解了如何把握针织服装的流行趋势。最后的附录呈现了国际针织服装设计大师的作品赏析。 本书既可作为高等服装院校服装专业的教材，也可供针织服装企业技术人员参考使用。