陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。作品中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画” 是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。

欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。《国宝在线：一片江南》按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。

中国山水画有着悠远的历史，一直是中国传统文化的精华。作者热爱“无山不美、无水不秀”的中华大地，少年时代就开始在宣纸上学画江南山水，以后有幸在西子湖畔的中国美术学院学习、工作。昌明的时代更使我们这一代有开展学术研究的良好条件。作博士研究生，让我重新梳理过去所学的知识，看了许多古代画论和作品，心静了，怀虚了，气顺了，知识也丰富了，对传统的认识自然得到了升华。

郭传璋早年师从祁井西、李鹤筹学习山水画和花鸟画，并研习宋元明清诸家绘画及画论，传统功力深厚。在广泛吸收前人传统的基础上，不为古法所囿，经常深入名山大川，接受大自然特别是黄山的启迪。通过长期艺术实践，以造化为师，勇于创新，逐步探索自己独特的艺术表现语言。创作了大量的、具有时代气息的山水画作品，形成了自己的艺术风格。

中国绘画和中国书法关系密切，两者的产生和发展，相辅相成。《中国画研究丛书：书画同源（黄宾虹）》主要是针对黄宾虹的作品，对其书画艺术中的书画同源的命题的研究。

何家英，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协理事、天津美术学院教授、硕士研究生导师。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。《中国当代名家作品选粹：何家英》选入何先生工笔人物画作品五十余幅，供广大美术爱好者和学习者欣赏借鉴。

该书是由中国画研究院和我社共同编辑出版的一本绘画艺术作品。其内容包括水墨论坛、水墨记忆、水墨视点、水墨人物、水墨新作等。全书共有20余篇文章，近200幅作品。本书图文并貌、内容新颖、艺术性强，是广大美术爱好者的可读之物。

任伯年，清末画家。初名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山上行者、寿道士等。任伯年是我国近代杰出画家，在“四任”（任伯年、任阜长、任渭长、任预）之中，成就最为突出，是“海上画派”中的佼佼者。任伯年的绘画发轫于民间艺术，他重视继承传统，融汇诸家之长，吸收了西画的速写、设色诸法，形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风，丰富了中国画的内涵。《任伯年花鸟画精品集》收录作品均为任伯年花鸟画中的精品之作，作品涉及各个年代，有的作品我们确实是难得一见。

《中国画技法通解》丛书是普及型的技法读物。每一册，以一个题材为主，解析一种技法，由简及繁、由浅入深、由局部到整体分成若干个教程，循序渐进，使初学者一步一步地熟悉技法、掌握技法，进而举一反三、触类旁通，达到更高境界。

书画同源是历来中国传统书画理论中广受评述的一个观点，主要谈论了书法与绘画的同根性，不仅如此，书法与绘画在表现形式上，尤其是在笔墨运用上都有着相同的规律性，曾经成为文人画兴起的重要论据。任军伟编著的《书画同源（徐渭）》是“中国画研究丛书”之一。《中国画研究丛书：书画同源（徐渭）》关注的，正是徐渭悲剧人生下书画同源的艺术及其成就。

《名家抉微》丛书，是一套集技法赏析与收藏参考双重功能的美术读物，所录作品均为近现代名家的精品佳作，作品真实可靠。《名作抉微：陈少梅·山水》为该丛书之《陈少梅山水》，较为集中地展示了大师陈少梅在表现山水方面的独门绝技，从中可以探讨技法，更可以领略大家风采。

本书用科学方法进行系统整理，谈其发现、源流、版别、珍稀，并以一泉一文形式撰搞成篇。

本社曾出版了一套《中国画自学丛书》，深受读者欢迎，但自学中国画的朋友们，更渴望我们能提供比较丰富的名家作品作为临习范画。因此，我们经过广泛征集，新编选了这套《花鸟画谱》此套画谱包括梅、兰、竹、菊、木本花卉、草本花卉、虫鱼、蔬果、禽鸟、猛兽、小动物等十几个方面，每个方面选入了古代，近现代诸名家各种风格流派的代表作品100幅，有工笔、小写意和大写意，这些作品有的体现了深厚的传统功力，有的在新技法方面进行了成功的探索，尤其所选的一些古代画家的作品，更是展现了中国传统绘画的精神品质和高超的笔墨技巧。朋友们可根据自己的爱好、基础和条件从中选择临摹学习，我们真诚地希望本套画谱能成为广大花鸟画爱好者的良师益友。

这本《没骨花鸟技法全解》由吕少英编绘，为“中国画名家技法丛书”之一。全书共分为五章，内容包括：没骨花鸟画历史发展综述及经典作品；没骨花卉的笔法与墨法；常见花卉、禽鸟及草虫的画法；没骨花鸟画笔墨技法的画法步骤；作品欣赏。

本社曾出版了一套《中国画自学丛书》，深受读者欢迎，但自学中国画的朋友们，更渴望我们能提供比较丰富的名家作品作为临习范画。因此，我们经过广泛征集，新编选了这套《花鸟画谱》此套画谱包括梅、兰、竹、菊、木本花卉、草本花卉、虫鱼、蔬果、禽鸟、猛兽、小动物等十几个方面，每个方面选入了古代，近现代诸名家各种风格流派的代表作品100幅，有工笔、小写意和大写意，这些作品有的体现了深厚的传统功力，有的在新技法方面进行了成功的探索，尤其所选的一些古代画家的作品，更是展现了中国传统绘画的精神品质和高超的笔墨技巧。朋友们可根据自己的爱好、基础和条件从中选择临摹学习，我们真诚地希望本套画谱能成为广大花鸟画爱好者的良师益友。

《中国当代名家画集：李学明》主要内容包括：元霄忆、惠风归咏图、说法图、家山高、江上送别、雅集图、藕风、步月图、今又重阳、故乡细雨、清风、家山高凉亭、小院清风蛙声、放鹤亭南山寻仙图、月夜月下归僧、和风婴戏图、双寿图、儿孙绕膝戏竹马、得财图、绿荫、奇文共赏图等。

画画必须掌握绘画技法，但是，对于技法以外的知识修养恐怕比懂得技法的道理更为重要。其实，技法所透露出来的素养气质何尝不是来自于知识修养。就以这本画册来说，它要告诉读者的就是怎样画人物和人物画怎样画。我以为这两个问题在本质上是相互关联而在概念上却是又有区别的。前者是关于画人物的技法问题，后者则是对于表现对象的认识、见解、个人的艺术思想、审美意趣即牵涉到题材范围创作路子的问题。炳鑫老友的作品，在这两个方面都体现出相当高的功力和造诣。

书画同源是历来中国传统书画理论中广受评述的一个观点，主要谈论了书法与绘画的同根性，不仅如此，书法与绘画在表现形式上，尤其是在笔墨运用上都有着相同的规律性，曾经成为文人画兴起的重要论据。任军伟编著的《书画同源（徐渭）》是“中国画研究丛书”之一。《中国画研究丛书：书画同源（徐渭）》关注的，正是徐渭悲剧人生下书画同源的艺术及其成就。

禅是何物？禅与国画又有何干系？《中国画文库：国画与禅》中国画文库中的一本，将告诉读者绘画，中国的绘画艺术不仅在审美上与参禅相通，而且在对待形式、方法、工具等很多问题上都与禅意相契相合。在对立的事物中，绘画也如参禅一样，从来不是偏执一边。