\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无

陈坚，1959年出生于青岛。现任中国美术家协会水彩画艺术委员会秘书长，《当代中国水彩》执行主编，北京美术家协会水彩画艺术委员会副主任，北京水彩画学会副会长，第八、九届全国水彩、粉画展评委，第十一届全国美术作品展评委，第三、四届全国青年美术作品展评委，上海朱家角国际水彩画双年展初、终评委，第二届全国粉画展评委，第二届全国小幅水彩画展评委。《中国当代水彩名家陈坚作品》收录的就是他的绘画作品。

柳毅是的水彩画家，共有二十余幅作品获得外大奖，在国际上享有盛誉。本书通过柳毅的作品，分析诠释水彩画的本质、创作思路、绘画技法以及柳毅水彩画创作背后的故事。通过名家对作品的分析，让读者既能得到美的欣赏，又能得到技法及创作思路的指导。

本书是首次全面展示中国水彩画发展史的这部专著，以编年体和记传体结合的方式编写，全书共分导论、萌芽期、成长期、形成期和革新期等五章，总计27万字，彩色插图350幅，并附有“中国著名水彩画名录”供参考。《中国水彩画史》概括了18世纪初西方水彩画传入中国至今270余年来，中国水彩画经历了两次波折，逐步走向成熟、繁荣的发展历程；荟萃了清末以来，我国100多位水彩画家的生平及其创作经验、代表作品，是一部史料丰富、图文并茂，并具鉴赏价值的美术史读物。

海浪拍打着巨石，石头上翻滚的水珠，平静湖面上的树木和房子倒影，正是这些元素让你的水彩画“活”起来了，让观赏者仿佛身临其境。但是怎么才能绘制好这些元素呢？怎么才能让水彩画看起来更具有观赏价值呢？水彩画专家凯茜?约翰逊会在本书中一步一步地向你展示趣味性的绘制方法。即使你是零基础，也可以学会构成一幅好作品的几种元素——树、天空和水的绘制技巧，通过作者的示范，循序渐进地完成一幅完整的作品。本书适合水彩画爱好者阅读与欣赏。

许多人想把精美的照片画成水彩风景画，但在作画时又会萌生出许多疑问：采用哪一种构图方式？如何取景？如何对照片进行取舍并进行创作？本书作者总结了多年的作画和教学经验，教你对照片做出自己的诠释并将其转化为一幅水准较高的水彩风景画。 本书除介绍了绘制水彩风景画的画材和绘画技法以外，还包含超过 20 个绘画实例，每个实例都示范讲解了详细的作画过程，读者可以跟着步骤一步一步地绘制，逐步掌握通过照片画水彩的基本要领。本书可以激励读者外出寻找绘画素材，运用所学知识，举起相机取景并进行构图和创作，然后将得到的照片应用在水彩风景画的绘制练习中。 本书适合水彩画爱好者，尤其是水彩风景画爱好者阅读、参考。

重彩画是指画布使用了矿物质颜色、金属颜色的中国绘画。它包括岩画、壁画、帛画、工笔画、唐卡等多种绘画样式。 1998年，作者受邀去北京和几位同道一起研究重彩画，并对现代重彩画中的矿物质颜色和金属颜色的使用方法和表现技巧进行了讲授。此后不久，在中国画坛逐渐形成了一股倍受重视的现代重彩画新兴力量。近几年，由于传统颜料的拓展，新的绘画媒材的研究与开发，新技法的探索，这种多角度、多层面、多种艺术取向的交融互渗，给现代重彩画带来了新的风貌。 很多的重彩画作品形象生动、手法新颖、技巧多样、色彩艳丽，表现了我们这个时代朝气蓬勃的新风貌。这无疑是重彩画在形式上材料上的一个突破，也是符合时代要求，适合现代社会人们的情感交流和生活状态的。

本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作，他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面，撷取个人速写本中的水彩作品作为示范，向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等，在水彩绘画中既常用又实用，却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧，并通过实践案例熟练掌握，从而在自我创作中也能运用自如。

作为一名植物水彩画家，比利·肖薇尔（Billy Showell），细腻精致的花、果、蔬菜绘画作品在全世界都享有盛誉。在这本精美的书中，比利·肖薇尔（Billy Showell）通过大量详细的步骤图和完成的作品，介绍了她画出有深度的色彩以及令人屏息的细节所用的技法。从准确地数出一朵花上花瓣的数目，到表现桃子毛茸茸的质感，这本书对绘画过程中的方方面面都进行了详细的介绍，是植物绘画爱好者的参考读物。

作为一名植物水彩画家，比利·肖薇尔（Billy Showell），细腻精致的花、果、蔬菜绘画作品在全世界都享有盛誉。在这本精美的书中，比利·肖薇尔（Billy Showell）通过大量详细的步骤图和完成的作品，介绍了她画出有深度的色彩以及令人屏息的细节所用的技法。从准确地数出一朵花上花瓣的数目，到表现桃子毛茸茸的质感，这本书对绘画过程中的方方面面都进行了详细的介绍，是植物绘画爱好者的参考读物。

本书作者围绕“悠闲下午茶”的主题进行创作，教你用水彩画出悠然惬意的生活。 全书共分6部分。部分简单介绍了水彩绘画的工具与笔法技巧。第2部分至第6部分通过具体案例，介绍使用水彩画出精致下午茶点及其相关物品的方法。清新的小食、美丽的插花、鲜花簇拥的茶点、枝头小憩的鸟儿，甚至是旅行中别致的木屋，都是作者描绘的对象。详细的步骤讲解更易于读者进行临摹学习。全书整体内容由简至繁，由细节单品到组合构图递进表现，让读者的学习循序渐进，逐步提高。而书中提供的多幅供读者赏析、临摹的精美水彩插图，更能丰富读者的创作思路，激发创作灵感。

本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作，他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面，撷取个人速写本中的水彩作品作为示范，向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等，在水彩绘画中既常用又实用，却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧，并通过实践案例熟练掌握，从而在自我创作中也能运用自如。

本书原作为微博上的热门话题“神烦鸟 底迪酱”，收录了与日常相关以及鸟类互动等内容的插画作品和搞笑小漫画，目前该话题在微博上有3000万以上的阅读量，受众较为广泛。底迪酱是作者饲养的一只充满人性的鹦鹉，作者将和底迪酱相遇相识后发生的各种有趣故事以画的形式展现出来，画风清新可爱。作者以擅长动态描绘的笔触作画，在创作插画漫画的同时也科普了鹦鹉生活习性。

《国家社会科学基金项目艺术丛书：中国画色彩的独立语言》以中国画色彩语言为研究对象，其范畴涉及美术学、色彩学与文化学。 作为中华文化的视觉表征与造型艺术语言的重要组成部分，中国画色彩语言构成了一个源远流长、博大精深的独特体系。在经、史、子、集等中国古代文献中，有大量关于色彩文化的记载，反映了中国古代色彩的审美观念与实际应用情况。历代诸多画学著作，无论是史传类，还是理法品评类著作，都或多或少地涉及中国画色彩问题。民国以来，于非圈、蒋玄怡等学者纷纷涉足中国画色彩研究领域，使此项研究进入了一个新的历史阶段。其中，具有代表性的著作有：于非的《中国画颜色的研究》、蒋玄怡的《中国绘画材料史》、彭德的《中华五色》、牛克诚的《色彩的中国绘画》、潘吉星的《中国造纸技术史稿》、曾启雄的《中国失落