从汉字诞生之日起,勤劳、智慧的中国人就不断把对大自然和生活的感受注入其中,不断创造着汉字的美,享受着汉字的美。 书法是一门表现汉字美的艺术,它带给我们的不仅是舒畅和恬静、浪漫和奔放,更是心灵的自由和美的享受。容貌展现的是人的外在,书法展现的是人的风骨和气质,研习书法,就是淬炼自己的神韵。 人们常说 书如其人 ,笔迹是一个人的名片,代表肴一个人的素养。练习书法,不仅在指腕之间,而且 是呼吸,是养生,是身体的运动,是性情的表达,是做人处事的学习 。写得一手好的书法,在某种程度上,已被人们看成是文化修养的一部分。一书在手,帮你快速提高书写水平。 书法是世人公认的中国文化中一门很高的艺术种类。只有懂得中国书法,才能懂得中国的艺术和文化,正如著名学者蒋彝先生所说: 我们认为书法
学习书法的目的在于实际运用,《汉隶隶书教程(曹全碑 修订版)》由武道湘编著,从实用性出发,注重基础学习,鼓励创作。本书对隶书基本字体进行详细指导,以名家原拓本为蓝本,经过筛选、归类及特殊的技术处理后,翻制成墨迹,并配以米字格,帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。 为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。
王福庵、杨沂孙、吴大澂书的《篆书说文部首三种》选取清代书法家王福庵、吴大澂、杨沂孙书写的篆书《说文部目》,进行横向对比编排。因五百四十部目中有许多字较为生僻,特统一进行了注音,以便读者识认。清代金石考据之学兴起,篆书的创作也达到 繁荣,出现了如王澍、钱坫、邓石如、赵之谦等大家。此时《说文》备受书家珍视,不少大家对其下过功夫。作为研习《说文》锁钥的五百四十部首,自然也成为诸家临习日课,有书迹流传于世的即有杨沂孙、胡澍、吴大澂、王福庵等人。“篆印必先习篆”,学习篆刻须先临习篆书,因此本书也是学习篆刻的入门临习范本。
李明桓编著的《历代小楷精粹(魏晋隋唐卷)》主要收录这一时代 书家如钟繇、王献之的小楷作品以及唐灵飞经等作品。全书本着拓宽书法史小楷作品范围的目的,虽每种作品只收录代表性数页,但全书涉猎点众多,为读者在小楷的书写与研究中提出 多的可能性与借鉴作用。
《黄自元间架结构九十二法》科学性的分析了楷书的间架结构,该帖承接了欧字用笔和风格,在总结前人经验的基础上将构架结字的法则编成通俗易懂的九十二条口诀,再附以字例说明,由此而成为书法入门蒙本。竟达到了家喻户晓,学书之人案头的程度。附一篇黄自元临写的柳公权《玄秘塔》。
《篆书字典》是一部书法艺术工具书,与文字工具书有别,故不合正体之异体字亦加以收录。《篆书字典》收录历代法书上起先秦,下迄近代,多以影印件直接剪辑。历代法书、碑帖中的单字原迹大小相差悬殊,为使有限的篇幅能容纳尽可能多的内容,收辑多有收缩。
篆书,是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字,它们保存着古代象形文字的明显特点。大篆的代表作品,有《石鼓文》和《秦公簋》铭文等。小篆也称“秦篆”,意指秦始皇命李斯所制,是秦国的通用文字,大篆的简化字体,在汉文字发展 ,它是大篆由隶、楷之间的过渡。小篆笔划圆转流畅,较大篆整齐。小篆的代表作品,有秦时刻石《泰山》《峄山》《琅琊台》等,传为李斯所书,唐李阳冰、五代徐锴与清代的邓石如均是小篆大家。 玉筋篆,笔划丰腴如玉筋的小篆。铁线篆,笔划纤细如线而刚劲如铁的小篆。篆字六书,是古代文学家分析当时已有汉字形音义特点而整理归纳出来的六种造字法则,即“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。 墨宝图书编戴少明主编的《篆法百韵歌/中国经典书画丛书》以五言韵语写成,以便学
中国书法界泰斗沈鹏先生体系完整的书法讲演集。共收录讲稿十九篇,另有两篇附录。为使作者的语气、神情、课堂氛围跃然纸上,令人有亲聆师授之感,促膝长谈之情,编者尊重其语言特色,尽量保留了漫谈式的表述。 《书内书外:沈鹏书法十九讲》从“书学”的概念讲起,讲想象力,讲自我的发现和肯定,讲诗歌与书法,讲书法相对文字内容而独立存在,讲“美”与“丑”,谈古今、论中西,词锋雄健,汪洋恣肆。