《书法学概论》勾画出了书法学科建立的几个支点:如书法形态学(本体)、书法心理学(主体)、书法社会学(客体)等几个不同的概念定位与术语意义。并再设“‘书法学’学”来讨论书法学科建设的历程与现有成果,像这样的学科意义的展开与“学理思考”,即使在当时的学术专著中也未见有相应的成果,甚至即使在十年后的 ,也还是少有学术研究在推进这方面的水平与发展。
本书是众多摄影专业人士的构图经验总结,通过引导读者考虑构图方式来挖掘其拍摄动机,并从相机的表现方法、构图、活用案例这三个方面培养读者的构图意识,树立个人的作品风格,拍摄出新颖、独特的照片。书中不仅介绍了常规的点、线、面、图形等构图元素,还讲述了如何将各个元素融合运用以获得绝美摄影作品的方法。除了基本技法的介绍外,书中还精选了风光、人像、街拍、动物、静物领域的150个实战案例,详尽讲述了构图在不同场景和主题中的应用。本书适合摄影爱好者,尤其是在构图方面遇到瓶颈的摄影爱好者参考阅读,对于有经验的摄影师,本书也同样适用。
《书法教学系列:篆书书写入门》主要内容包括:篆书概述、书写技法分析指导、识篆的途径与方法、名作欣赏等部分。旨在为读者提供必要、准确的知识,找到习篆入门的钥匙,从而由浅入深,由表及里,循序渐进地学习。
《章法概论》的作者把章法作为一个系统工程,全面论述了章法是什么,章法与笔法、字法、墨法的的关系,章法研究的对象和重点,包括分行布白、章法之势、行气、题款、题跋、钤印等等,详细介绍了时间的题写类型和各种不同的表示方法,分析了不同的书体,不同类型章法的艺术特色。了古今名作80幅,一一进行了详点,并有释文。 《章法概论》既是一部理论专著,又是一部很有实用价值的工具书,可供书法理论研究、书法创作和广大书法爱好者参考。
《永恒的时光之旅》收录星野道夫未公开摄影作品及西伯利亚绝笔日记 ,是对星野道夫史诗般摄影生涯的回顾和致敬。 星野道夫用镜头扑捉自然的至美和生命的脆弱与坚强,用最纯粹的热爱记录极地的风景、动物和人,他的文字也如他的影像一样质朴温暖,每一次旅程都是触动人心的 “ 心灵之旅” 。 星野道夫曾说:“ 当人生将走至终点,我希望我的生命能结束在阿拉斯加。” 他将人生中最青春的岁月献给了这片极北之地,而这里也成为他最后的安眠之所。他用镜头为我们留下那些珍贵的即将消逝的生命和风景,也书写了人与自然的永恒对话。
丰子恺在一篇散文中云:圆满的人格好比一个鼎,真善美好比鼎之三足……,真善生美,美生艺术。而我每欣赏英章法书,皆有艺术享受之冲动。我想,只有真正的艺术方能令人感动,艺术必是真善,而真善必须受美的调节。一张纸上漫无伦次的涂上几个字,真是真的,善也是善的,但是不美,不美者当然不能称为艺术。
本书所列近800个条目中,包含有一题多问或一问多解等几种情况,所以,实际含量在千题以上。这部大册巨帙,就书法基本常识、基础理论提出问题,并做了简明扼要的回答,是一个博学多识、求教方便的导师和顾问。该书编写,力求深入浅出,对广大初学者,可以是书法入门的向导;对一些书学研究者,也不无参考价值。 本书按内容分书学、书家、书体、技法、碑帖、书论、书史、器用、篆刻等九个部分。 本书内容涉及范围广泛,其绝大数题目为已有公论的一般性知识,也有一些问题在书法界尚存异议。本书编写,原则上尊重作者自己的观点,允许一家之言,这一点,特向读者说明。再就是,顾及到各个部分的相对完整性,以及问题表述的简繁深浅不同,所涉问题之间有个别重复。
光是所有影像创作的根本。它是摄影的DNA。光可以把平淡的景物或人像变得无法言喻的美好。对大多数摄影师来说,摄影用光也是容易误解和令人生畏的课题。这本书,就是为了让摄影师学会光线而写的。本书是具有“全球十大具影响力的摄影工作者和摄影教育工作者”称号的摄影书作家Roberto Valenzuela的新作,书中结合他多年的拍摄和教学经验,以他自己总结的“五大光线特性”与“十大环境光元素”为框架,围绕摄影布光展出一系列摄影用光要点与技巧。全书分为五个部分。一部分,光的基础知识:讲述光的运作原理与光的五大特性。第二部分,环境光,探索十大环境光元素以及他们在摄影实践中的运用。第三部分,辅助光,详细讲解反光板,柔光屏等辅助用光手段的使用技巧。第四部分,闪光灯的使用,详尽地讲述如何用闪光灯创造神奇光线效果。第五部分,
由翟本宽主编的《历代篆隶千字文经典(精)/中华历代传世书法经典》一书精选历代大家的书法代表作品,从中选出 版本,同时结合电脑处理,对原碑帖进行适当的放大与精细化处理,既方便观摹,又不失原字的神韵。适合于专业书法临习及收藏鉴赏使用。该书特点在于其高清晰还原了历代传世碑帖原貌,让广大读者能够取法乎上。精选历代名碑名帖、集合诸体代表范本、增加对应释文注解,是临习书法专业之选。