学习书法的目的在于实际运用,《汉隶隶书教程(曹全碑 修订版)》由武道湘编著,从实用性出发,注重基础学习,鼓励创作。本书对隶书基本字体进行详细指导,以名家原拓本为蓝本,经过筛选、归类及特殊的技术处理后,翻制成墨迹,并配以米字格,帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。 为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。
本书是黄自元在唐初四大书家之一欧阳询间架结构《三十六法》和邵瑛著作基础上系统、全面地研究剖析了汉字结构组合规律,归纳总结出九十二种汉字结体书写的方法,并各有典型例字。他的楷书集欧、颜、柳三家之长,不仅得欧体之笔法结构,且备颜体之丰润遒劲,又见柳体之骨法劲健,是一本较为完整、实用的法帖。
书法编写组编著的《颜真卿楷书间架结构九十二法》讲述了:楷书四大家是对书法 以楷书著称的四位书法家的合称,也称四大楷书。他们分别指是:欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。 颜真卿(七〇九-七八五)唐代书法家,字清臣,京兆万年人,祖籍琅琊临沂。书史亦称颜鲁公。为人刚直不阿,唐代书法革新家,为盛唐书法树立一面旗帜。 “颜体”是针对颜真卿的楷书而言的,其楷书结体方正缜密,笔画横轻竖重,笔力雄强圆厚,气势庄严雄浑。他所留下的碑帖很多,后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到“圆笔”的痕迹,和其他书法家的“方笔”不同。颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之,都对后世产生深远的影摘。
这套 田英章田雪松硬笔字帖 内容精选了一百来个汉字,将这些字融入必学古诗文中,并编排有抄写古诗文的内容和诗文大意解析,每个必学字都有相应的笔顺展示。书稿共四册,根据字义分为亲自然、爱生活、学知识、人和家各一册,每册2个印张。汉字的选择和诗文大意的编写均由在教学一线、具有多年教学经验的语文老师编写,让学龄段的儿童不单单只掌握字的写法,且能受到传统文化的熏陶,帮助理解字义。
本套书为中小学生书法入门教程,为使广大中小学生可以更全面,系统地学习书法而编写。全书共分为书法基础知识、基本笔画、偏旁部首、间架结构、章法布局、原帖欣赏六大部分。以范字为主,在范字中配画了毛笔运笔走势的轨迹,运用笔势图解的方法,使书法教学更为直观明了。范字中加以简单的图示,由浅入深、先易后难、循序渐进,便与教学与自学。 为了更好地配合教学,我们选用了范字的偏旁、部首,运用电脑设计集成了大量的范字,并集字汇成常用成语、古诗等,举一反三加以变化运用。我们还选用了原帖中的字做成拼图与集字进行对照以达到事半功倍的效果。
以往的书法批评,多为大而化之,不细究作品存在的具体问题,令广大读者读起来有雾里看花、隔靴搔痒之憾。本书作者站在书法史的高度,从艺术自身的艺术品位、技法品位出发,对近现代数十位书坛名家的作品进行直观、准确而又合乎情理的透析与点评,让读者一目了然地看到这些作品的不尽如人意之处。这种实事求是的批评,减少了人们对名家作品的盲从,旨在提升广大书法爱好者的辨析水平与鉴赏能力。 对名家作品作直观的论断与评析,对于我们来说也是一次尝试。希望本书的出版,能引起书法界人士的关注与参与。尤其是书法界、书法理论及美术批评工作者,对我们的工作提出善意的批评及改进意见,以期将这项工作更深入健康地开展下去。
宋元丰五年(一○八二年)农历七月十六日晚,被贬谪于黄州的苏轼与友人夜游赤壁,后写出的《赤壁赋》一文,作者以高超的艺术手法,将叙事、绘景、抒情、议论地结合在一起,为后人留下这一名篇佳作。第二年,应好友傅尧俞(钦之)之请,苏轼为其精心抄录下《赤壁赋》全文。 这件墨迹是苏轼楷书的代表作,其运笔古拙内涵,非其寻常法书可比。明代书家董其昌在卷后题跋:『东坡先生此赋,《楚骚》之一变也; 此书,《兰亭》之一变也。宋人文字俱以此为极则。』此帖为纸本,纵二十三点九厘米,横二百五十八厘米,现藏于台北故宫博物院。 《答稿民师论文帖》,是苏轼于宋元符三年写给友人谢民师的书札,信中阐述了对文学谴词达意的见解。 此作是苏轼晚年的代表书作,其书法老练稳重,肉丰而骨劲,有淳古之气。此帖纵二十七厘米,横
一、本书收字以魏晋、唐、宋名家墨迹为主,兼收金、元、明、清著名书家墨迹。 二、本书收常用汉字三千二百个左右,总计收行书字迹近二万枚。 三、每个汉字,最多只收九枚行书字迹。 四、本书收宋代以前之拓本墨迹,均翻成阳文。 五、本书收宋代以后书家字迹,大都从墨迹本中选出。 六、本书读者对象主要是青少年书法爱好者。
《实用钢笔书法自学教材》由北京硬笔书法学会集体编写,是继该学会编写的《钢笔楷行书标准教材》之后,又一本更全面、具体、实用的自学教材。《实用钢笔书法自学教材》从实用的角度出发,采取以标准简化字为主繁体字为辅的方式,力求读者学习后可直接应用到工作学习中去。《实用钢笔书法自学教材》容纳了楷书、行楷、行书、行草、隶书及魏碑六种书体的讲述,语言通俗,图版详细。范字均由高水平硬笔书法家书写,力图给书法爱好者以健康正确的引导。
《中国传统书法常用字楷书字典(一)》收录了历代书法家墨迹及碑版法帖中的楷书字体,所选例字采用碑版法帖中的字形,还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用。
本书内容以硬笔设计为主,但兼顾了软笔设计,另外还提供了不少量的标识设计以供参考,总之是由作者本人所创作,这也可称得上是区别其他同类书的一大特色。书中所讲的新技法仅两个方面,只有“井口”那么大,但本人的几百帧作品和、的设计技法的力度,又像“井”那么深。有人说“抵万金”,又有人说“是每个人的图腾”,但愿你能签出自己有个性的美观潇洒的名字,为自己的人生增光添彩!
《绝妙好字 翁同龢墨迹》的选字是从《翁松禅相国尺牍》中撷取的。翁同龢是晚清学颜的大家,笔道厚实,力可扛鼎;气象雄浑,挥洒自如。其书法用笔源自篆籀,力量内蕴,笔画丰实,极具爆发力。由于其笔画具有块面感,所以当有些笔画处在相交或并笔的时候,其书法的造型就极富魅力。翁同龢书法的风格端庄大方,雍容大度,舒展得宜,不拘一格。在书写的过程中自然随意,当我们将其手札小字放大后就会惊讶地发现其书法作品在造型上的震撼力。简约、沉雄、古拙、豪放的意趣展露无遗。他的榜书大字作品具有“百兽震恐”的力量。
《绝妙好字 翁同龢墨迹》的选字是从《翁松禅相国尺牍》中撷取的。翁同龢是晚清学颜的大家,笔道厚实,力可扛鼎;气象雄浑,挥洒自如。其书法用笔源自篆籀,力量内蕴,笔画丰实,极具爆发力。由于其笔画具有块面感,所以当有些笔画处在相交或并笔的时候,其书法的造型就极富魅力。翁同龢书法的风格端庄大方,雍容大度,舒展得宜,不拘一格。在书写的过程中自然随意,当我们将其手札小字放大后就会惊讶地发现其书法作品在造型上的震撼力。简约、沉雄、古拙、豪放的意趣展露无遗。他的榜书大字作品具有“百兽震恐”的力量。
书法原是生活之必要,但在时代潮流的趋势下,迭遭冷落,竟变成在博物馆里或在书法展览的场合,才会引起短暂的注目!本书《书法美术馆巡礼》,特别介绍了几个有重要书法藏品的博物馆,让爱好此道的读者可以去欣赏历代的书法艺术珍品!
《黄自元间架结构九十二法》科学性的分析了楷书的间架结构,该帖承接了欧字用笔和风格,在总结前人经验的基础上将构架结字的法则编成通俗易懂的九十二条口诀,再附以字例说明,由此而成为书法入门蒙本。竟达到了家喻户晓,学书之人案头的程度。附一篇黄自元临写的柳公权《玄秘塔》。
欧阳询(557-641),唐朝潭州临湘人,字信本,欧阳询楷书法度之严谨,笔力之险峻,世无所匹,被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐,并称『欧虞』,后人以其书于平正中见险绝,最便初学,号为『欧体』。欧体的特点是方圆兼施,以方为主,点画劲挺,笔力凝聚。既欹侧险峻,又严谨工整。欹侧中保持稳健,紧凑中不失疏朗。欧阳询『传授诀』:每秉笔必在圆正,气力纵横重轻,凝思静虑。当审字势,四面停均,八边俱备;长短合度,粗细折中;心眼准程,疏密被正。最不可忙,忙则失势;次不可缓,缓则骨痴;又不可瘦,瘦当枯形,复不可肥,肥即质浊。细详缓临,自然备体,此是最要妙处。贞观六年七月十二日,询书付善奴授诀。
黄自元自幼学习书法,初学颜真卿、柳公权,又师法欧阳询、王羲之、王献之等名家。从创作《楷书千字文》到《间架结构九十二法》,黄自元研习书法的行进脉络清晰可见。《间架结构九十二法》,即本版《黄自元楷书九十二
篆书,是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字,它们保存着古代象形文字的明显特点。大篆的代表作品,有《石鼓文》和《秦公簋》铭文等。小篆也称“秦篆”,意指秦始皇命李斯所制,是秦国的通用文字,大篆的简化字体,在汉文字发展 ,它是大篆由隶、楷之间的过渡。小篆笔划圆转流畅,较大篆整齐。小篆的代表作品,有秦时刻石《泰山》《峄山》《琅琊台》等,传为李斯所书,唐李阳冰、五代徐锴与清代的邓石如均是小篆大家。 玉筋篆,笔划丰腴如玉筋的小篆。铁线篆,笔划纤细如线而刚劲如铁的小篆。篆字六书,是古代文学家分析当时已有汉字形音义特点而整理归纳出来的六种造字法则,即“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。 墨宝图书编戴少明主编的《篆法百韵歌/中国经典书画丛书》以五言韵语写成,以便学
书法是我国特有的文字书写的传统艺术。因此,它的发展历程始终昌与汉文字变迁紧密结合的。特别是中国前期书法史,书法艺术的发展进步更是与汉文字变迁齐头并进的。(按:前期书法史指占文字包括原始文字、甲骨文、金文、大篆等向小篆、汉隶、草书(草书义有_占今之分)、楷书(同时了现行书)演进这一历史阶段,下限约在魏晋之际。)