这本书是根据梁思成一九二九——一九三0年在东北大学时，讲授“中国雕塑史”的讲课提纲，配以图片（原稿设有图片）编辑而成的。当时很多重要的历史遗址尚未发掘，而梁思成在讲授此课时，也尚未到云冈、龙门、天龙山、南北响堂山、敦煌、大足等地去实地考察过。但他在美国学习时期，及赴欧洲旅游时，在欧美各处的博物馆中，看到帝国主义从我国掠走的大量雕塑珍品。他往往在这些雕像之前久久徘徊、流连忘返。
《黄杨木雕》讲述传统木中象牙黄饧木雕的神韵，自然融和了西洋雕塑的造型，中西珠联，酿就了徐宝庆大师海派技艺的独特风姿，百世流芳。上海黄杨木雕，是我国黄杨木雕的重点流派，有别于浙江乐清等地的样式，在上海萌芽、发展，别具意义。
《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。
这本书是根据梁思成一九二九——一九三0年在东北大学时，讲授“中国雕塑史”的讲课提纲，配以图片（原稿设有图片）编辑而成的。当时很多重要的历史遗址尚未发掘，而梁思成在讲授此课时，也尚未到云冈、龙门、天龙山、南北响堂山、敦煌、大足等地去实地考察过。但他在美国学习时期，及赴欧洲旅游时，在欧美各处的博物馆中，看到帝国主义从我国掠走的大量雕塑珍品。他往往在这些雕像之前久久徘徊、流连忘返。
敦煌鉴赏，ISBN：9787534415777，作者：樊锦诗，刘永增著；孙志军摄影
《北京刻瓷艺术》从历史到现实，从理论到实践，从审美到技法，从设计思路到一刀一笔，娓娓道来。《北京刻瓷艺术》主要内容包括：对刻瓷工艺起源的探讨、北京刻瓷的传承与现状、北京刻瓷艺术风格的形成、有关刻瓷技法浅谈等。
这本书是根据梁思成一九二九——一九三0年在东北大学时，讲授“中国雕塑史”的讲课提纲，配以图片（原稿设有图片）编辑而成的。当时很多重要的历史遗址尚未发掘，而梁思成在讲授此课时，也尚未到云冈、龙门、天龙山、南北响堂山、敦煌、大足等地去实地考察过。但他在美国学习时期，及赴欧洲旅游时，在欧美各处的博物馆中，看到帝国主义从我国掠走的大量雕塑珍品。他往往在这些雕像之前久久徘徊、流连忘返。
我国发现汉代画像石的历史很早，出土汉代画像石墓的地区很多，就其地域而言，主要分布于西汉开国皇帝刘邦的故乡徐州周边和东汉开国皇帝刘秀的故乡南阳周边，其他还有山东地区、陕北地区、晋北地区、四川成渝地区、河南中部地区。就其数量而论，南阳已科学发掘汉代画像石墓40余座，集各类画像石3000余块。埋藏于地下1800余年的汉代画像石墓，今日已基本十墓九空，但遗留下来的汉代画像石刻却大部分完好如初。其画像内容有生产类、生活类、祥瑞类、故事类、神话类、天象类、图案类等，犹如一部“绣像的汉代史”，它是研究汉代政治、经济、文化的实物材料，生动地再现了汉代的社会生活。 本书重点介绍了南阳汉画像石的艺术特色，旨在开拓学生的视野，加深对南阳汉画像石艺术魅力的了解，提高艺术欣赏水平。由于本书面对的是大学生读者，所
目录 断想与摘抄（代序） 司芬克斯 五条腿的人首飞牛 掷铁饼者 “规范”——荷矛者 御者 武士像 命运三女神 伯里克利像 带婴孩狄俄尼索斯的赫尔美斯 望楼上的阿波罗 刮汗垢者 赫拉克勒斯 勒达与天鹅 母狼 青铜怪兽 杀妻后自刎的高卢人 布鲁图像 拉奥孔群像 梅罗的维纳斯 奥古斯那像 拿着祖先头像的罗马人 妇人头像 奥里略骑马像 卡拉卡拉像 大卫 圣母怜子 ……
雕刻，是建筑的重要构件，也是形成中国传统建筑岁月的重要成分。回族传统建筑除了悬梁飞檐、结构嵯峨外，在装饰上极尽雕梁画栋之能事，其中尤以雕刻更为见重。回族建筑中无论在历史上还是在今天都广泛地运用此类点缀性雕刻。这些点缀如回族建筑一样，形成了自己的类型或风格。
《黄杨木雕》讲述传统木中象牙黄饧木雕的神韵，自然融和了西洋雕塑的造型，中西珠联，酿就了徐宝庆大师海派技艺的独特风姿，百世流芳。上海黄杨木雕，是我国黄杨木雕的重点流派，有别于浙江乐清等地的样式，在上海萌芽、发展，别具意义。
日本建筑艺术的特色，就是吸收外来建筑艺术的精华，又坚持在本国风土中酿造出来的美，即将素材置于自然中再组合，在至纯的自然，至大的简素中，展现其臻于的美。 从本书中，我们可以看到具有浓厚日本色彩的原始神社建筑，以及接受大陆佛教建筑的影响后建筑起来的诸多佛寺。可以看珐从模仿我国书院式茶室到构筑纯日本式的草庵式茶室，或者中国式辉煌的如日光东照宫，日本式简素的如桂离宫、修学院离宫，两者并存于同一个时代。还可以看到庭园建筑从亭台楼阁到实现日本化，出现了枯山水石庭园。日本建筑艺术的特色，就是吸收外来建筑艺
《木刻艺术》内容主要包括：中国木刻艺术简史、木刻艺术的特点、学习步骤等内容。
《雕塑基础》帮助初学者自信地开始雕塑学习。在教授基本技巧的同时，也指导读者以富有创意的方式使用材料，鼓励读者形成自己对造型的理解。《雕塑基础》中详尽说明了雕塑艺术的几种基本手法：包括黏土塑型、烧制、建模、直接构建和雕刻。在介绍每一种技法时，首先会有核心技巧讲解，然后通过具体项目举例说明，激发读者灵感的同时帮助读者练习学到的基本知识。这些具体项目涉及的范围和形式非常广，包括传统的基本造型，符号性质的塑像，以及草坪上的抽象雕塑艺术等等。
世界雕塑名作本身就是很诱人的，对于作者从事雕塑创作的人来说，那是作者仰望的星辰，是作者为之激动同时又永远为之追求的经典。作者不知多少次面对这些名作时情情绪激昂，以至热血沸腾，这是全人类的财富，作者有责任向全世界人去一遍遍展示名作的辉煌。 作者以寻求的图片，寻找最准确、最丰富、最有说服力的资料。读到这部书的读者可能会发现，作者没有像以往的撰写方法那样去将每一件名作作为鉴赏的作品来泛泛地谈。作者在写这部书时，已倾注进他对世界名作所有的爱…… 名作太诱人了，看一千遍，一千遍的激动。雕塑不仅仅是艺术，更重要的是雕塑给世界留下了宝贵的遗产。作者在撰写时，更深入地瞻仰，更深刻地体会，作者总想给读者一种最切身的感受，但愿名作永存，但愿诞生更多更美更感人的名作。
《木刻艺术》内容主要包括：中国木刻艺术简史、木刻艺术的特点、学习步骤等内容。
从一幅幅木雕的实用范例作品中，我们能感受到作者不但把创造性的思维贯穿到了设计的环节，而且恰到好处地利用木质材料的特点，综合运用的锯、切、削等种种手法、经过打磨、着色等艺术处理，把木质这传统的装饰材料运用得无可挑剔。或富丽堂皇，或简约朴素，既有变幻的色彩，又有变异的手法。原来，传统的木材、现代的和我们的环境，竟能如此融洽地紧密相连，美化与改善着我们的生活。 《美丽木雕·高贵华丽家装》为我们展示的精美木雕设计作品，以它的丰富多彩而大大地拓展了我们的艺术视野和想像力，它毋庸质疑地提高了我们对木雕这一艺术表现形式的审美兴趣与格调。作者以其娴熟的技巧展现了木雕艺术的精彩与生动，这不同于粗糙的商业推销，而是创造性劳动的智慧结晶，不但对我们有着切实的价值，同时也给予我们一种美好的精神享受
艺术设计是一门新兴的交叉性、综合性学科，其专业方向逐渐涵盖了人们生活基本要素和文化需求的各个层面。随着当代经济全球化和知识经济的快速发展，科学技术与文化艺术的相互交融，社会主流文化、大众文化、时尚文化、网络文化的多元并存，经济的文化力和文化的产业化的有序进展，构成了极具潜力的文化、艺术人才需求空间，为高校艺术设计教育和学科的发展带来了空前的机遇。 该系列教材的出版，对规范艺术设计专业教学体系、调整艺术设计课程结构、改进艺术设计教学内容与方法、完善当代艺术设计专业教学体系，提升艺术设计教育教学水平，将会起到积极的作用。相信这套系列教材不仅可以为高校艺术设计教育教学提供理论和实践的参照，也为广大艺术设计领域的从业者和专业爱好者的知识更新和设计创作提供有益的参考。
