泥有生命，有呼吸。对于中华儿女来说，黏土已不仅仅是脚下孕育我们成长的大地， 是与我们交织共生的一段历史，是一个民族、一种文明的人文精神标志。在中国古代神话里，有女娲抟土造人；在文明历史的源头中，我们曾以茶米为食，竹陶为用，林泉为居；在西方现代的“大地伦理学”中，泥土是生命的起源，又是生命的归宿。中国禅宗语：尘归尘，土归土，终将融为一体。 《少儿陶艺教学200课（增订版）》作者黄华高作为一名长期实践的一线教师，针对陶艺启蒙阶段的儿童，进行了深入的实践研究。书中呈现的案例画面丰富，步骤简明实用，指导中注重发散思维，鼓励儿童进行充分想象。作为 本详尽的儿童陶艺案例用书，它对于青少年儿童陶艺教学的贡献，不容忽视。 谨此向教育一线的实践老师们致敬！
《西游漫记》是作者在1945年画成的一部彩色神话连续漫画。内容主要是讽刺当时重庆反动的国民党政府的黑暗统治。全部作品共60幅，每幅均附文字说明。
敦煌石窟艺术是我国的国宝，也是世界文化遗产，它的规模之大、历时之长、内容之丰富、技术之精湛、保存之完好都是举世罕见的。由于它产生在中西文化交流的国际通道丝绸之路中段的关键地区敦煌，因而具有特殊的地理文化性质。《范本传真：敦煌人物线描》作者用线描图的形式，认真地模仿、谦虚地学习、忠实地测绘、潜心地钻研、完整地记录，不但熟练把握了敦煌造像的“形”，而且成功体现出敦煌佛像的“神”；不仅以线描、临摹作为自己绘画生涯的起始，甚至以此作为研究、展示、宣传敦煌的毕生追求，这不能不说是一种高尚的敬业精神。《范本传真：敦煌人物线描》的出版有益于我们对佛教石刻艺术的研究，有益于我们对中华传统文化的弘扬，有益于我们艺术家自身的成长。
胡浩主编的《拥抱艺术(谢洛夫速写作品赏析)》精选俄罗斯 画家谢洛夫的经典素描、速写作品。 谢洛夫是19世纪末20世纪初俄罗斯具有代表性的肖像画家。谢洛夫的素描肖像用线流畅自然，他摆脱了外在物象的束缚， 注重神似和内在精神，这正是他众多的素描肖像能够惟妙惟肖、形神兼备的魅力所在。
......
《全国二胡演奏（业余）考级作品集》先后出版了3套共10册，广泛使用在全国二胡考级的活动中。但由于曲目数量大、谱本分散，给教师及学习者在挑选和练习教程中带来不便。为解决这些问题，我们将原来的3套10册乐谱重新编纂为这套《全国二胡演奏考级作品集》，每一级为1册，仍分10册出版。每一个级别分练习曲、乐曲两部分，每部分包括指定曲目和自选曲目。考生既可以套别来选用，也可交叉选用。 编纂过程中，我们对原来的3套考级曲目进行了个别调整，订正了谱面上的错误。同时，增加了每一级对演奏技巧及艺术表现的要求，供教师及学生参考。 这次重编，删去了伴奏谱，增加了小节数码标记，并力求合理安排版，以尽量避免在练习、演奏中不适当的翻页。
《中小学生美术素养提升读本 基础知识》以现行的国家义务教育美术教科书为基本依据，对美术基础知识加以梳理，注重经典美术作品的编排，既可以作为中小学生美术课外读物，也可以作为教师教学工具。
《圣-桑：18首音乐会钢琴练习曲（作品52·作品111·作品135）》内容包括：六首练习曲作品52，六首练习曲作品111，六首练习曲作品135。
本书详尽讲解了摄影用光与构图原理、常用光线表现手法、经典构图形式、构图技法等。并专门针对人像、风光、建筑等常见拍摄题材，从用光与构图角度进行具体的实战讲解，让读者在实际拍摄过程中能够自如地掌握与运用曝光与构图技能，从而拍摄出高水准的摄影作品。
梅花奖是中国戏剧表演艺术最高奖，旨在表彰在表演艺术上取得突出成就的中青年戏剧演员。自1983年第一届至2015年第二十七届“梅花奖”评选中，川渝两地共有24人30次获得“梅花奖”。本书收录了24位获得“梅花奖”川剧表演艺术家的口述历史。全书采用现场采访的方法，将获奖川剧艺术家的学艺经历、代表剧目、流派传承等，用“实录”的方式记录保存下来，探讨川剧艺术发展创新的历史，总结戏曲表演艺术家成长成材的规律，汇集川剧表演艺术家的独特体验，为川剧基础理论建设提供鲜活生动的史料实证，为中国戏曲表演体系建设和戏曲艺术人才培养体系建设提供川剧的历史经验和学理性分析。
《基本乐理:综合练习与模拟试题(第6版)》的内容由综合练习、模拟试题和附录三部分构成，为了方便读者自学、自测，综合练习也是按满分一百分进行设计的，并给出了习题的参考答案，还在卷面结构和分值的安排等方面进行了精心的设计。
由贝多芬巴里·库珀教授编订的本版《贝多芬钢琴奏鸣曲全集（35首）》，深入浅出，特为钢琴家、教师及学者全面解读这些杰作而量身打造，堪称、的版本。 收入了35首钢琴奏鸣曲的现代完整版；忠实原作，修正了长期以来存在于众多版本中的；展现了国际学术成就；提供全方位的演释学建议，包括节奏、连断奏运音法、踏板和力度等；另专册为每首奏鸣曲作详细评注，包括历史背景、创作概况、资料来源和具体演释手法等；有解说。
泥有生命，有呼吸。对于中华儿女来说，黏土已不仅仅是脚下孕育我们成长的大地， 是与我们交织共生的一段历史，是一个民族、一种文明的人文精神标志。在中国古代神话里，有女娲抟土造人；在文明历史的源头中，我们曾以茶米为食，竹陶为用，林泉为居；在西方现代的“大地伦理学”中，泥土是生命的起源，又是生命的归宿。中国禅宗语：尘归尘，土归土，终将融为一体。 《少儿陶艺教学200课（增订版）》作者黄华高作为一名长期实践的一线教师，针对陶艺启蒙阶段的儿童，进行了深入的实践研究。书中呈现的案例画面丰富，步骤简明实用，指导中注重发散思维，鼓励儿童进行充分想象。作为 本详尽的儿童陶艺案例用书，它对于青少年儿童陶艺教学的贡献，不容忽视。 谨此向教育一线的实践老师们致敬！
本书由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖，适合广大书法爱好者。
高云著的《舞蹈解剖学》是以人体的形态结构为基础，研究人体形态结构、机能和生长发育与舞蹈训练的相互关系，研究如何提高人体舞蹈技术、技能的科学。它既是舞蹈学的基础学科，也是对训练实践具有很强指导意义的应用学科。 ??《舞蹈解剖学》以运动系统为主要内容，着重讲述骨骼、关节、肌肉三大器官，包括骨的结构、成分、性能及其生长；关节结构、功能及影响因素；舞蹈主要运用关节及在训练中如何保护；下肢肌肉、躯干肌肉的位置、功能及如何训练等等。本教材对肌肉工作原理、工作方法进行分析，并有舞蹈动作分析举例；探讨舞蹈演员的体能训练，包括影响运动素质的因素及发展素质的方法和注意事项；对儿童少年与女子舞蹈训练特点等均作了阐述。作为教材，同时兼顾人体解剖学的基础内容，简述人体九大系统的组成、功能以及与舞蹈的关
徐悲鸿是中国现代美术的重要奠基人、学院派的创始人，在中国建立了系统的学院教育体系，“徐悲鸿学派”及“写实水墨画”对中国美术及教育的影响至今不衰。重新考察这一体系的成败得失，对完善中国美术学院教育体系及推动当代中国美术发展具有现实意义。本书力图客观论述徐悲鸿美术教育思想的成就与不足，既深入考察写实教育体系形成的历史必然性及其重要贡献，又尝试指出其对中国艺术尚意精神的偏离、对现代艺术形式规律的隔膜及表现功能的拒斥。作者提倡跳出非此即彼的两极二分框架，发扬中国文化的和合精神，使新时代的美术教育有利于当代中国艺术的发展和创新。
美学大师主编的《素描基础教程(从结构到明暗共4册)》共有四个分册，分别为《从结构到明暗 单体静物篇》《从结构到明暗 组合静物篇》《从结构到明暗 几何形体篇》《从结构到明暗 石膏头像篇》。全书从基础入手，分步骤地以示范图例和分步讲解的形式，对素描静物和石膏几何体、石膏头像的绘画进行了深入的讲解，使初学者尽快找到素描入门的捷径。如在《石膏头像篇》中我们可以看到此书通过拆分人物面部的各个局部，比如石膏眼睛（正面）、石膏眼睛（半侧面）、石膏嘴巴（半侧面）、石膏嘴巴（偏正面）等，通过不同角度细致地讲解了石膏头像的观察方法与绘画技法，是广大美术爱好者的素描入门书籍。
《如何设计一本有爱的儿童书》是一本从多角度讲述儿童绘本创作的灵感库，书中涵盖了不同风格及样式的儿童图书作品，不同的读者会找到不同的心灵共鸣。通过欣赏风格迥异的作品，一定会辅助读者逐渐清晰头脑中的表达诉求，从而塑造出属于自己的精神家园。 本书包含101部的儿童书作品，77位的儿童书插画师／作者 分别从四个方面： ·原来儿童书是这样的 ·愉快地设计儿童书吧 ·和儿童书来一场互动体验 ·国际儿童书赏析 用简明的语言和图文并茂的形式形象地阐述了儿童书设计的理论基础， 具有非常实用的指导性。
陈有吉的新仕女画在立意、笔墨、造型、构图等方面都体现出现代人的风格，所绘人物形神兼备，具有独到的创新之意，形成了独特的个人风格。 本书精选作者仕女人物创作40余幅，均为年轻的女性形象。他的唐诗画意创作，开辟了中国传统文化新层次的探索之路。
