本收分为上下两卷。上卷为总率，重点是“理论与方法”，概括地进述了西方与中国美术考古学的发展生发展，以期从历史发展中明确美术对象、目的与任务，明确其性质乃是考古学的一个分支，又同美术史有密切的关系。这些起来是ABC的东西，在多数人并没有明确一致认识的情况下，多花一点笔黑进行讨论，是完全必要的，是有利于学科发展的。
这本集子所收，都是作者近30年来，也就是40岁以后所写关于中国古代文化史方面的论文。就一个人的学术研究生涯来说，起步已经太晚，何况人到中年，家累既重，而工作的任务与地点也常有变动，因此也很难做系统的长远规划，而且我一向认为，如所论述果属真知灼见之作，经得住时间的考验，即使尘封于故纸堆中，需要的人自然会去查找，否则也就随它自生自灭，丝毫也不必惋惜，无非表示从前曾经有过某种意见的存在而已。基于这样的认识，根据平日读书有所领悟、教学相长的过程中受到的种种启发，尤其是中国考古学逐渐迎来了它的黄金时代，日益丰富的地下发现随时随地都在新人耳目，往往能使文献所记化“腐朽”而为神奇，确有感受时，就随手写成大小长短不一的论文，在各种性质的杂志上发表，以求及时表述自己的意见，以供讨论与参考，并组织为
汉代的艺术，承继先秦以来的民族传统，以朴茂宏深冠绝古今。汉画像石，异彩纷呈，美不胜收，题材博涉政治、经济、军事和社会生活、伦理诸方面，其深厚的文化积淀被誉为中国历史的百科全书：而在书法艺术上，与法度森严的庙堂碑版相对应的是战国至秦以来一脉相承的简牍书迹。两汉简牍，以高古质朴、自然天趣成为书坛的奇葩，流风余韵，直至当代。 书法篆刻家吴颐人先生，精选一百五十件汉画像石代表作，以其独步当今书坛的汉简书体落笔题句，汉书汉画，珠联璧合，朱拓墨韵，相映成辉。他全新的创意，当使读者在丰厚的艺术意蕴中浮想联翩。
永乐宫是我国道教祖庭之一，它以建筑艺术及壁画艺术而驰名中外。本书是“中国寺观壁画经典丛书”之《永乐宫壁画》，它是唐宋传统的继承者和总结完善者，是元代道教表现真善美的艺术精品，是除敦煌以外我国另一举世公认的艺术瑰宝，素有“东方画廊”之美誉。
本收分为上下两卷。上卷为总率，重点是“理论与方法”，概括地进述了西方与中国美术考古学的发展生发展，以期从历史发展中明确美术对象、目的与任务，明确其性质乃是考古学的一个分支，又同美术史有密切的关系。这些起来是ABC的东西，在多数人并没有明确一致认识的情况下，多花一点笔黑进行讨论，是完全必要的，是有利于学科发展的。
《北魏洛阳石窟文化研究》一书立足于实证分析，对现有河洛地区石窟造像艺术进行了系统的研究，厘清了粉本、名匠、造像艺术风格流变等重要问题。其有关北魏石窟造像艺术标准等重要文献的发现，为我们深刻理解北魏时期佛教石刻艺术的发展与变化提供了重要依据。
本收分为上下两卷。上卷为总率，重点是“理论与方法”，概括地进述了西方与中国美术考古学的发展生发展，以期从历史发展中明确美术对象、目的与任务，明确其性质乃是考古学的一个分支，又同美术史有密切的关系。这些起来是ABC的东西，在多数人并没有明确一致认识的情况下，多花一点笔黑进行讨论，是完全必要的，是有利于学科发展的。
这本集子所收，都是作者近30年来，也就是40岁以后所写关于中国古代文化史方面的论文。就一个人的学术研究生涯来说，起步已经太晚，何况人到中年，家累既重，而工作的任务与地点也常有变动，因此也很难做系统的长远规划，而且我一向认为，如所论述果属真知灼见之作，经得住时间的考验，即使尘封于故纸堆中，需要的人自然会去查找，否则也就随它自生自灭，丝毫也不必惋惜，无非表示从前曾经有过某种意见的存在而已。基于这样的认识，根据平日读书有所领悟、教学相长的过程中受到的种种启发，尤其是中国考古学逐渐迎来了它的黄金时代，日益丰富的地下发现随时随地都在新人耳目，往往能使文献所记化“腐朽”而为神奇，确有感受时，就随手写成大小长短不一的论文，在各种性质的杂志上发表，以求及时表述自己的意见，以供讨论与参考，并组织为
本书为“美术考古学丛书”中的一本。全书分为历史研究和理论研究两篇，共二十三章，主要内容包括美术考古与图腾崇拜，人形器及其文化意义，中国古代的青铜文化，动植物杂糅与龙凤文化，汉画像宇宙象征主义图式及其美学意义，论汉阙及其画像的象征意义，“龙学”及其“现代转换”质疑，弗洛伊德的文艺心理学方法，阿恩海姆与文艺学的格式塔方法，超文性戏仿文体解读等。
本收分为上下两卷。上卷为总率，重点是“理论与方法”，概括地进述了西方与中国美术考古学的发展生发展，以期从历史发展中明确美术对象、目的与任务，明确其性质乃是考古学的一个分支，又同美术史有密切的关系。这些起来是ABC的东西，在多数人并没有明确一致认识的情况下，多花一点笔黑进行讨论，是完全必要的，是有利于学科发展的。
这本集子所收，都是作者近30年来，也就是40岁以后所写关于中国古代文化史方面的论文。就一个人的学术研究生涯来说，起步已经太晚，何况人到中年，家累既重，而工作的任务与地点也常有变动，因此也很难做系统的长远规划，而且我一向认为，如所论述果属真知灼见之作，经得住时间的考验，即使尘封于故纸堆中，需要的人自然会去查找，否则也就随它自生自灭，丝毫也不必惋惜，无非表示从前曾经有过某种意见的存在而已。基于这样的认识，根据平日读书有所领悟、教学相长的过程中受到的种种启发，尤其是中国考古学逐渐迎来了它的黄金时代，日益丰富的地下发现随时随地都在新人耳目，往往能使文献所记化“腐朽”而为神奇，确有感受时，就随手写成大小长短不一的论文，在各种性质的杂志上发表，以求及时表述自己的意见，以供讨论与参考，并组织为
岩画始于史前，是人类造型艺术的滥觞，开创了原始艺术的先河。岩画反映了远古以来的经历和成长，是人类生存活动的真实记录和连续性的历史篇章。 宁夏有着丰富的岩画，是一座取之不尽用之不竭的文化宝库，内涵丰富，博大精深，是我国岩画发祥地之一，在世界岩画之林中占有一席之地。 说起宁夏岩画就不能不提到李祥石。李祥石是原西北第二民族学院岩画研究中心研究员，自20世纪60年代末个发现贺兰口岩画至今，在岩画的世界里，李祥石留下了一串串真实而执著的足印，从岩画爱好者成为专家，凭着对岩画的挚爱，默默奉献，锲而不舍，在探索中他找到了人生的支点。
本收分为上下两卷。上卷为总率，重点是“理论与方法”，概括地进述了西方与中国美术考古学的发展生发展，以期从历史发展中明确美术对象、目的与任务，明确其性质乃是考古学的一个分支，又同美术史有密切的关系。这些起来是ABC的东西，在多数人并没有明确一致认识的情况下，多花一点笔黑进行讨论，是完全必要的，是有利于学科发展的。
《岩石上的呼麦：达茂草原岩画巡礼》所收文章，是著者萧立广、谭士俊十几年前学习研读盖山林先生《阴山岩画》（文物出版社，1986年版）、《乌兰察布岩画》（文物出版社，1989年版）的一些散乱的随笔，将这些文章整理修改，编辑成此书。书中所研究的岩画承载了大量的达茂草原及其周边地区文明的内涵，对于弘扬草原文明具有积极作用。
本书是一部研究贵州岩画的专著，比较全面地描述了迄今为止在贵州境内发现的岩画。除了对岩画本身作了细致的描述之外，还对这些岩画分布的自然环境和人文环境作出了描述。并运用历史学、人类学、考古学的方法，对贵州岩画中的图像以及一些符号进行识别、考证和阐释。本书还将贵州岩画同邻省的岩画进行了多方面的比较，对贵州岩画的年代断定和族属断定也作了一些推测。贵州岩画是一个正在迅速消失的文化遗迹，本书写作的目的之一便是对这个文化遗迹进行资料性的抢救工作。
