《中道友子魔法裁剪①~③》针对梭织面料的结构设计，讲解了如何用面料模拟雕塑，以平面制版的方式，通过叠加、堆砌、打结等加法设计以及减量、合并消除等减法的逆向思维，探索了服装结构在空间中的造型感，创造出漂亮的造型、波浪线和肌理效果。作者运用荷叶边边、橡筋抽褶、挺拔而准确的褶裥创造了充满活力和动感的服装造型。
本书是《中国博物馆馆藏民族服饰文物研究》（6卷本）中的其中一卷《土家族卷》，本卷从全国众多民族类博物馆中，选取土家族丰富的服饰文物为主要研究对象，从民族学、人类学、博物馆学和文献学的角度切入，分为四个板块进行专题研究，分别是“土家族服饰的前世今生”“土家族服饰图纹的美学解析”“土家族织锦的工艺美学”和“传统与现代的薪火相传”。
卞向阳、崔荣荣、张竞琼等编著的《从古到今的中国服饰文明》以“从古到今”的中国服饰文明演进为主线，站在历史、文化、艺术和科技等高度，通过图文并茂形式，再现灿烂辉煌的中国服饰文化传奇。项目涵盖了原始社会、夏商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽夏金元、明清和近现代的中华服饰精华，解析了形象生动的中国故事。项目对接“一带一路”国家战略，以“丝绸之路”的普世文化――“丝绸文化”为核心，全力打造“中国文化”很形象、很直观的文化风格――中国服饰文化。实现提高公民文化软实力和国家文化强国的建设目标。
彝族独特的历史渊源、风俗文化以及心理认同，全方位缔造了浩瀚如星河般灿烂的彝族服饰文化体系。彝族服饰文化博大精深，承载着重要的民族传统文化和精神情感，映射每个特定时期的人文生活环境、传统工艺、审美情趣以及社会生产力的发展水平，见证各个历史时期彝族与其他民族的交往交流交融，共筑中华民族共有的精神家园。本书共分为六章：彝族服饰的历史发展脉络、彝族服饰的形成因素、彝族服饰的文化特征、彝族服饰的工艺特征、博物馆馆藏经典彝族服饰、彝族服饰文化的传承与保护，从而持续、深入地对彝族各个支系的传统服饰进行考察、研究，围绕铸牢中华民族共同体意识这一党的民族工作主线，致力于为彝族服饰文化在新时代的保护、传承和发展出谋划策。
本书以中国传统戏曲服饰纹样为基础源，用“元素码设计”的方法，开拓了传统戏曲服饰纹样的动态发展路径，共分十三章，采用图表、图谱、图解、图示的形式，配以详细的文字说明和解析等。第一章、第二章、第三章阐述中国传统戏曲服饰纹样生成、源流与美学特质；第四章、第五章、第六章陈述中国戏曲服饰纹样的样本的来源；第七章、第八章、第九章、第十章辨析传统戏曲服饰纹样视觉审美特征与文化内涵特征的多维影响因素，探析传统戏曲服饰纹样经典特征体系层级的算法，建立基元层、基因层、对象层、纹样层为分级的模型层次结构，形成中国传统戏曲服饰纹样数字化图谱；第十一章、第十二章、第十三章运用中国传统戏曲服饰纹样元素编码设计，以及近期新的文化计算与人工智能技术，将纹样从个体化、具象化升级为数量化、分类化、归理化的考察
“植物染”，是以花草木植为原料进行的天然布染，经中国传至日本，在那个浪漫与古典并行的平安时代走向繁荣。用自然之物造就的染艺，因地制宜，在当时的职人手中诞生出专属于日本的色彩，正如华夏优美的植物称谓，当时的日本人也将颜色做了精致而诗意的划分。 朱华、瓶覗、缥色、秘色、绀……这些从平安时代走出来的典雅绮丽，千年之后再次从吉冈幸雄的手中浪漫地再现出来。 本书用1200多张照片，简单易懂地解说了日本传统色彩的染色方法，同时介绍了近70种的染色法，所用原料皆是天然染料，包括洋葱皮、茶等容易入手的天然染料。
《世界服饰史》首版于1876年出版，作者奥古斯特·拉西内耗时12年，于1888年最终完成全六卷的绘制和印制。这是一部描绘历史上服装的鸿篇巨制，是法国出版目前描绘服装史并首次运用彩色平版印刷的服饰类图书。书中图片全部为作者临摹手绘，其中有304幅全彩图版，大部分使用金色和银色勾勒；170幅双色或三色的淡着色图版；附有12张古典流行服饰的裁剪图样。本书被认为是“服装领域最为重要的藏品”。本书按时间和地域编排，全景展现了19世纪末之前世界各地、各民族流行过的精美服装、配饰、家具、日用品及交通工具、武器等。相信本书会为艺术家、设计师、插画师和历史学家提供的图片资料，为所有服装和时尚爱好者带来丰富的灵感源泉，更为大众展现一场盛大的历史文化视觉盛宴。
《时尚流行趋势预测》由(美)切尔西·鲁索斯,(美)南希·卡普兰·奥斯特罗夫著
本书多方面的理论基础还来自笔者的《明式家具器型研究》和《明式家具图案研究》，尤其是前者的分类、分式、分型的研究体系为本书家具分类型做了铺垫。 本书涵盖了闽作明式家具和闽作清式家具。前者为主，后者为辅。因为闽作明式家具的甄别更艰难，也更有意义。 闽作明式家具专指明晚期至清早中期这一历史阶段，在福建地区制作的，以黄花梨、紫檀为主要材料的硬木家具。 本书更多地着眼于闽作家具实例的梳理，也延及闽作家具自身的历史、地理、文化背景的揭示。明式家具作为特殊时代、特殊阶层的奢侈用品，仅仅进行器型研究，难免单一化。
本书所呈现的91件作品是自2009年至2019年期间学生的实习作品，均来自本科生的实践课程，其中2016年因特殊原因学生参加实习但未完成实物作品的制作。在本课程前，很多学生几乎没有真正完成过一件像样的实物作品，甚至完全没有接触过家具设计，对于设计思想、设计意向到设计概念最终是如何转化为实物成品没有任何经验。而本科阶段的学生思想最为活跃，求新求异，甚至执着于突破已有的形式，绝大多数学生能吃苦，对于新的领域兴奋、执着。因此，在此阶段的教学以实践和体验为主，不设过多的目标，不提过多的要求，以能够实现为主要原则。本书呈现了实践教学的成果，除极个别未完成的实习作品，其他均如实呈现，因此，各种水平都有，为的是给读者呈现清华美院环艺系家具教学的真实面貌。书中每件作品除了有作者、尺度、材料、设计时的三视图、
《观照》是一本探究中国家具设计未来的专著，作者洪卫先生对中国传统家具学习研究多年，他的家具设计，致敬传统，着眼未来，摒弃了传统家具的繁缛形式，极尽克制，大象无形，注重手造传统智慧与当代生活美学的衔接，去探讨中国家具的栖居哲学。 “观照”可以说是古与今的观照，也可以说是人与物的观照。该书中的家具作品，融入了自然里的一山一水，一草一木……无不相映成趣，处处皆在观照之中。 该书的设计以深咖色为主色调，与家具的木质颜色融为一体。哑光金色的书名映入眼帘，营造出东方语境的审美意趣。图文的编排节奏，纸张材质的变化，给读者以丰富的阅读体验。书中三部分的插页打破了阅读的节奏，让读者得到片刻的停顿与思考，引领读者去体会传统老家具的魅力，使传统与现代设计有了融合与呼应，这也是该书整体设计概念的
本书以宋明两代绘画中的家具图像和故宫博物院典藏的古典家具实物为研究对象，因无法进行实物测绘，只能借助现代化的技术手段进行场景还原、三维建模、结构模拟等方式进行绘制，并结合专家审读和工匠实践来勘误矫正，最终形成了200余套来自宋、明、清的经典器形的珍贵图录，并按照坐具、承具、卧具、庋具、杂具等类别进行分类，分器形点评、CAD图示、用材效果、结构爆炸、部件示意、细部详解六个层次详细地解析了每件家具。书中收录了小灯挂椅、螭龙纹灯挂椅、黑漆描金花卉图竹节纹灯挂椅、罗锅枨加矮老灯挂椅、矮靠背灯挂椅、拐子纹靠背椅、蜻龙纹靠背椅、圆开光灯挂椅、梳背玫瑰椅、券口靠背玫瑰椅等。
本书以年代为线索，是伦敦时装学院访问教授，时尚行业的 专家为读者展现了100年来 的珠宝设计，从新艺术运动风格，到迪奥的影响力，到斯堪的纳维亚的现代主义。图片精致，讲解细致，是一本 实用的参考书。
《高定旗袍技术系列丛书(高定旗袍手工工艺详解+高定旗袍制版技术+高定旗袍缝制工艺详解)(全3册)》由郑碧红著
本书稿由国家奶业科技创新联盟组织编写，主要介绍了目前已经加入优质乳工程的企业近前来在实施优质乳工程方面取得的进展和成就，主要包括优质乳工程企业相关的信息，具体包括优质乳工程产品介绍、优质乳工程的启动、优质乳工程的验收，优质乳工程d额复评审验收、优质乳工程抽检、企业开展的优质乳工程宣传活动等内容，对所有优质乳工程企业进行了全面的介绍，是对优质乳工程进展的总结，有利于进一步推动优质乳工程的发展和建设。
中国是一个多民族的国家，各民族丰富多彩的传统服饰文化，形成了中华文化的多样性。那些存在于中国少数民族生活习俗中久远的生存现象和历史文化一直流传到近现代，在 20世纪80~90年代还能见到。《中国少数民
《香奈儿T台时装作品全集》是全面介绍香奈儿品牌设计师卡尔·拉格斐和维吉妮·维娅创作的著作，涵盖了180多场香奈儿时尚发布会，丰富的T台照片将每场发布会生动地展现在读者面前。从1983年加入香奈儿到2019年离世，卡尔·拉格斐为香奈儿呈现的每场时尚发布会都举世瞩目。本书收录了拉格斐为香奈儿创作的全系列作品，以及其得力助手、继任者维吉妮·维娅创作的部分作品，包括高级定制服系列、高级成衣系列、早春度假系列与高级手工坊系列，每场发布会都配有详细的解说文字（包括系列背景介绍、设计灵感来源、作品解析等）。发布会的介绍文字与相关珍罕作品的图片令本书如同一本独一无二的图谱，详尽展示了作为世界上拥有影响力的品牌之一——香奈儿的发展历程，以及这则时尚传奇的创意愿景。本书共收录1 450余张照片，如同一座珍贵的灵感宝库，
本书是一部服装类图录与论文的综合图书。书中收录了两馆馆藏的服饰类文物100余件，均配以清晰大图。全书图片分为京城传统服装、西域传统服装、清代补子三个部分，主要介绍清代京城与哈密两地的传统服装，如京城的马面裙，西域的袷袢等。论文部分收录10片学术论文，以图文并茂的形式，从学术研究和服饰史的角度对京城与西域传统服装进行剖析。本书兼具鉴赏性与研究性。
本书主要包括经典色彩搭配和穿戴花饰，对于技巧一步一步解析，而且每个章节还配有相关的数字视频来辅助，看不懂或者看得不过瘾的地方，通过视频可以更直观详细地了解这个知识点。色系具体内容除了各种色系的搭配，还有故宫配色、布达拉宫配色、延禧攻略配色、千里江山图、京剧配色、莫奈色系、梵高画作配色等艺术配色；穿戴花饰包括花艺扇子设计-结构设计应用技巧-满铺、花艺手包设计-花泥造型手持包、花艺头部装饰设计-花帽系列作品呈现-全花花帽、花艺头部装饰设计-花帽系列作品呈现-结构花帽、花艺领结设计系列作品等。是花店花艺从业者不可或缺的工具书。
