《只有一朵玫瑰支撑：希尔德 多敏诗选》是20世纪著名德语诗人希尔德 多敏的诗歌精选集，由华东师范大学德语系副教授、豆瓣2024年度德语译者黄雪媛翻译，并收录万字译者序，首次向中国读者详细介绍这位杰出的德语女诗人。多敏的诗歌有着 简洁的完美 ，具有 非常的魔力、爱、同情以及敏锐 。多敏兼具犹太民族和德国文化双重身份，经历了漫长的流亡，作品跨越战争年代。她在诗歌中呼唤人性的良善和勇气，呼唤着那些可被唤醒的人。迄今为止，多敏的诗作已被译为20多种语言，她神奇地把不同文化背景和教育背景、不同年龄层次和社会阶层的读者连结在一起。人们喜欢读她的诗，也许恰恰是因为她简单干净的词语散发着 人的气息 。
《莎士比亚十四行诗》是英国诗人和剧作家威廉 莎士比亚生前唯一发表的作品，四百年来已成为经典诗集。梁宗岱（1903 1983）是中国近代诗人、作家、翻译家和教授，他从上世纪三十年代后期开始翻译这部杰作，到六十年代初才将154首诗全部翻译成中文，1963年5月至1964年3月曾在香港《文汇报》副刊上全文连载，1978年才收入人民文学出版社莎士比亚全集最后一卷出版。本书以人文社1978年版为蓝本，以香港文汇报版为校订版本，将明显误排误印的译文予以订正，并加以必要的简注。本书还收入英国国家图书馆藏1609年版莎氏十四行诗初版影印全书，以及1956年梁宗岱致巴金书信所附译诗25首，校订者又在前言中收入梁宗岱致巴金书信和 翻译凡例 全文，这些都为本书增加了研究、观赏和收藏价值。
本诗集精选了卡瓦菲斯各个时期的代表作。卡瓦菲斯的诗可以分为两类：当代的和历史的。前者表现诗人的生活，反而类似于虚构；后者很多是虚构的，却显得真实可信。卡瓦菲斯像是一位时空漫游者，在历史和现实的缝隙间自在穿行，虚构出自足的家园。他的诗歌因为风格简约，朴素自然，因而显得异常高贵，具有独特的韵味，这源于诗人对各种环境和不同历史时期的人物的心智和灵魂的深刻透视。 译者黄灿然选取了卡瓦菲斯生前私下刊印、校订或认可的全部作品，并增补了其生前部分未刊印的诗歌，较为完整地还原了卡瓦菲斯的创作图景。
美国当代著名诗人赫斯菲尔德的一部诗学散文集，也是其代表作之一。从诗的创作源泉 心灵开始，讲心流，讲心灵的专注，由此探讨一种如何充分表达自我，同时又开放包容、让自我融入万物、融入世界乃至入 一 的诗艺。随后，阐释了独创性、翻译、语言策略、口头记忆、写作与生命阈限等八个不同侧面，共同构成通往诗歌殿堂的九重门，进而进入诗歌的心灵世界。
《吉尔伽美什史诗》是人类历zui早的长篇叙事诗，也是世界文学史上的瑰宝。史诗歌颂的英雄吉尔伽美什是 三分之二神、三分之一人 的完美结合。他起初是一个欺男霸女的无道昏君，得到好友恩启都后，两人开始实施旨在留名后世的种种冒险壮举。痛失挚友后，吉尔伽美什放弃王权，独自踏上寻求永生之路，历经千难万险，见到获得永生的远古先王。这位远古智者娓娓道来的 洪水故事 ，使充满幻想的吉尔伽美什回归现实，重振王道，成为古代君王典范。史诗情节连贯，环环相扣，跌宕起伏，扣人心弦，更有现世与冥世通联，人与神直接面对，想象丰富，说理深刻，人物性格鲜明生动，语言朴实、形象、优美。今之读者，读之恍若现代杰作，一种古今兴感、若合一契的感慨油然而生。
塞缪尔 泰勒 柯勒律治是英国浪漫主义文学巨匠和奠基人之一， 湖畔派 诗人代表。柯勒律治在诗歌和文评方面都占有重要地位，骚塞、华兹华斯、拜伦、雪莱、济慈等诗人均深受他的影响。他与华兹华斯合著的《抒情歌谣集》出版于1798年，标志着英国文学史上浪漫主义时代的开端。 《古舟子咏》是作为诗人的柯勒律治在其整个创作生涯中难能可贵的完整长诗，也是后来让他跻身主要英国诗人之列、堪称奇崛的诗歌之一。在创作这首叙事诗时，柯勒律治动用了分量惊人的内在储备，运用大量暗喻，表现出内涵丰富、深邃壮阔的动人世界。诗中的词语和意象凝练隽永，富有乐感，整首诗的结构简洁，充满奇幻色彩。 搭载老水手和其他一众船员的大船，在经历南极地区的荒凉和奇异之美后，进入了一片从未被人探索过的海洋。这时，不知从哪里飞来一只信天翁停在他
《浮士德 部》共计4612诗行，散文60行。整本初版于1808年，成文过程长达近40年。本书主要由两大部分组成，其一为学者剧，其二为格雷琴剧。学者剧不仅集学者、学院讽刺之大成，而且预示了现代自然科学的走向和问题。格雷琴剧上演了浮士德在小世界的情感经历，具体说，是此时作为贵族青年的浮士德与平民少女格雷琴的 爱情悲剧 ：浮士德的诱惑导致无辜少女格雷琴犯罪，遭受 灭门 之灾。 译文添加注释，以知识性解说为主，分边注与脚注；每场前置简要 说明 ，是为题解，及对成文史、情节、诗歌戏剧形式的简要说明；必要处置 简评 ，摘要该处所涉问题，追加评述。
荷马所*的《荷马史诗(共2册)/译文名*精选》相传为古希腊盲诗人荷马所作，是古希腊不朽的英雄史诗，西方古典文化的基石。本书聚焦于读者耳熟能详的《伊利亚特》《奥德赛》等经典文本，对其中涉及的人物性格、场景设定进行了深入细致地描绘与分析，为读者展开了一幅宏伟的史诗画卷，为对荷马史诗感兴趣的读者提供了阅读指引与参考。
这本诗集收有策兰1944年至1952年间写的作品，其中有极具影响的《死亡赋格》，那种神奇的抒情基调，有着法国诗歌的光辉、巴尔干半岛的魅力以及忧郁的转调。其诗作风格中引人入胜的节奏、浪漫化的隐喻和热情奔放的魔力使得这本诗集的重要性不言而喻，这种无与伦比的创造力，使得诗人能把现代法语抒情诗的某些原则译入了德语，嘲笑了一般逻辑思维的自以为是，调动起梦想的真理塑造现实。
本书收入波德莱尔的两部代表作。《恶之花》是波德莱尔的成名作，在世界文学史上占有相当重要的地位。全书分为 忧郁与理想 、 巴黎风光 酒 恶之花 叛逆 死亡 和 增补诗 七部分。本书的主题是恶及围绕着恶所展开的善恶关系。恶指的不但是邪恶，而且还有忧郁和痛苦之意，花则可以理解为善与美。诗人破除了千百年来的善恶观，以独特的视角来观察恶，认为恶具有双重性，它既有邪恶的一面，又散发着一种特殊的美。《巴黎的忧郁》首版于1869年，是散文诗集，收录散文诗50篇，原名《小散文诗》。波德莱尔在《巴黎的忧郁》中对肮脏畸形的现实社会进行了淋漓尽致的讽刺和挖苦，对腐朽的世俗习气做了无情鞭挞和猛烈抨击。
重磅推荐： 《谷川的诗》选编自谷川俊太郎70余部诗集，从1952年处女作《二十亿光年的孤*》至2020年新作，时间跨度近70年，囊括诗作300余首。书中还收录自序及与译者的万字对谈。 除其脍炙人口的代表作外，许多作品为首次在中国大陆译介，是粉丝与文学爱好者的收藏。
因为脆弱的容器并非总能盛下他们， 只是有时候人可以承受神的丰盈。 天神之梦从此就是生命。然而这迷惘 有益，如眠息，困厄和黑夜使人坚强， 直到英雄在钢铁摇篮里成长起来， 心已蓄满力量，如从前，与天神相像。 他们随即挟雷声降临。在此期间，我常常 思忖，长眠倒胜过这般苦无盟友， 这般守望，该做什么，在此期间说什么， 我不知道，贫乏的时代诗人何为？ 但诗人就像，你说，酒神的神圣祭司， 在神圣的夜里走遍故土他乡。 荷尔德林《面饼与酒》
语言上的创新 特别是在法国诗迫切需要此种创新之时 足以使波德莱尔成为一位伟大的诗人，一座诗歌史上的里程碑。无论哪种语言中，波德莱尔确实是诗的*伟大典范，因为在我们经历过的诗和语言中，他的诗和语言*接近一种完全的改造。 T.S.艾略特
从古希腊罗马到当代美国，精选上百封意义深远的世界信件，出自总统、科学家、艺术家、战士、刺客 写信人身份迥异，信件类型亦包罗万象，涵盖私人信、公开信、检举信、连锁信、绝笔信、狱中书简、电报和在激战前夜送出的重要简报等。这些信件串联起一系列或明或暗的重大历史时刻，带领读者从薄薄信笺间窥见历史之潮的端倪和转折处，感受不同时代的精神风貌。
《但是还有书籍：米沃什诗歌1981-2001》汇集波兰诗人、诺贝尔文学奖得主切斯瓦夫?米沃什1981年至2001年间的诗作，按创作发表的年代，收录米沃什诗作207首，包括《故土追忆》（1986）、《纪事》（1985-1987）、《彼岸》（1991）、《面对大河》（1995）、《路边的小狗》（1998）和《这》（2000）。1980年代的诗歌里，诗人追忆已逝的人和难以涉足的故土，沉思我们共同的命运，但 还是学不会妥帖叙事，平心静气 。进入1990年代之后，诗歌包含了与其他人士的往来对话，对人世的描述冷峻，字里行间热血依旧，延续了对善与恶、真实与自由的探讨。诗人将个人经验和历史视角融合在一起，显示出一种启示性的洞察力。
本书是波德莱尔代表作《恶之花》的全新译本，共收录157首作品，由诗人王以培根据 珍贵图书馆 1942年版法语原文译出，并精心作注。165年前《恶之花》问世，波德莱尔用这部惊世骇俗的诗集拆毁传统美学大厦，成为法国文坛的革新者，现代艺术的先驱。 作为诗人，波德莱尔对诗歌语言形式的探索也不遗余力，为节奏和韵律的完美付出了近乎疯狂的努力。这对诗歌的翻译来说也是巨大挑战。译者王以培多年写诗、译诗，长期从事法国文学研究，他的译本经过字斟句酌的反复锤炼，以汉语的独特韵律来传达原作神韵，为读者奉上了一部经得起推敲和可以朗诵的《恶之花》。
诗是一种边界的艺术。 贝拉 阿赫玛杜琳娜的诗即是一场与边界的长期爱恋，结出了一朵完美的玫瑰，花瓣的厚度及其螺旋状的、连续的运动，编织出其诗歌的繁盛样貌。正如这朵玫瑰，阿赫玛杜琳娜的诗是内向、向心的。她始终以个人生活为艺术创作的基础，作品带有突出的自传特征和鲜明的生活印迹。 布罗茨基曾感叹价道： 人们不该忌妒在本世纪的俄罗斯写诗的女性，因为在每个拿起笔的人头上，都笼罩着两个巨人 玛丽娜 茨维塔耶娃和安娜 阿赫玛托娃。 阿赫玛杜琳娜罕见地打破了这一禁忌，她的创作不仅与 白银时代 文学传统相接续，而且彰显着丰沛自足的现代意味。 时代的光影、日常的琐屑、种种事件和情绪、心灵与理智的冲突，它们在阿赫玛杜琳娜独有的崇高诗歌宇宙中被重新锻造、形塑，重新获得血肉与灵性，其中充满对自我的省思，对世人的信
《未选择的路 弗罗斯特诗选》收录 20 世纪*受欢迎的、四次获得普利策奖的美国诗人罗伯特 弗罗斯特的代表性诗作。 本诗集由诗歌翻译家远洋根据美国 Harcourt CollegePub1963 年（诗人去世之年）的版本译出。版本权威，选篇具有代表性和涵盖性，多年来全球常销不衰，备受好评。译文明白晓畅，清新典雅，很好地传递了原作的意境和神韵。
本书是牛津大学诗歌教授克里斯托弗 里克斯关于美国音乐家、诗人鲍勃 迪伦诗歌的细读论著。里克斯对鲍勃 迪伦50年创作生涯中的41首原创歌词进行了精读评析，以作品中的罪、美德和恩典为焦点，论证迪伦诗性上的天才，追溯其作品所承接的经典英诗源流。丁尼生、叶芝、济慈、斯温伯恩、马维尔、哈代、艾略特 不朽的英语诗人们显形于迪伦的字里行间。而对迪伦歌曲中那些 不完美的韵、错位的韵，还有那些荒腔走板的韵 ，里克斯皆在不可能处发现可能，带领读者感知韵律之下深层的隐喻构造，领略声音和意义的微妙扣合。
近半个世纪里，奥登不断给英语诗歌注入新的气象。他的作品从政治写到宗教，从城市写到乡村，华美词章俯拾皆是，街谈巷议亦可入诗。 本套《奥登诗选》上下卷是作者自愿保留的诗歌全集，文本获得过他本人的首肯。内容基本包括了此前各版奥登诗集的全部内容，并且涵盖诗人后期的所有短诗集，可以说，奥登诗歌的精华已尽数裒辑于此。纵览书中篇什，令人不禁赞叹奥登诗艺之精巧，情怀之广博，而古老的西方文学传统，更是在他笔下，一次又一次重现往日的荣光。 此书是两卷本《奥登诗选》的精华版本，选取奥登*为脍炙人口的抒情诗，篇篇可颂。
《奥德赛》以倒叙的方式，讲述了足智多谋的英雄奥德修斯用木马计攻陷特洛伊之后，在率领军队归航途中遭受各种磨难，十年漂泊，历经艰辛，终于回到家乡，击杀求婚人，终一家团聚的故事。几千年来，《奥德赛》与《伊利亚特》这两部史诗以其鲜明的希腊风格、宏大的规模、跌宕起伏的情节和极高的艺术品位，逐渐形成了跨越城邦的影响力，成为人类共同的精神财富。
我该怎样抑制我的灵魂，不让它 触动你的灵魂？我该怎样让它 越过你趋向别的事物？ 啊，我多想替它找个幽暗的去处， 靠近某个失落之物， 一个陌生而寂静的地方， 不会随你的深心一同振荡。 可是那打动我俩的一切 把你我连在一起，像琴弓 从两根弦上拉出 一个 音符。 我俩被绷在哪件乐器上？ 哪位琴师把我俩握在手中？ 哦，甜美的歌。 里尔克《爱之歌》
本书是法国著名诗人、翻译家、艺术评论家伊夫 博纳富瓦关于诗及诗的翻译的重要论集，是一部极具研读价值的诗学著作，堪称瓦尔特 本雅明《译作者的任务》以来至为重要的翻译论著。此外，它不仅是一部翻译论著，更是一场生命诗学的盛宴：从但丁、莎士比亚、爱伦 坡、兰波、波德莱尔、马拉美到俳句，作者邀约我们亲赴诗的腹地。 在本书中，我们会读到这位诗人翻译家从自己的写作和翻译经验出发，对诗及诗的翻译的特殊性与重要性的阐述，对某些诗歌译作的批评，对译者处境与任务的思考，以及对不同语言的诗歌的独特见解 总而言之，在博纳富瓦看来，诗，我们在声音中触及的另一种语言，是存在僭越概念性日常言语，书写生命真实 在场 的语言，诗的语言不同于世上其他一切语言，它斟酌词语，倾听节奏， 一首诗歌（po me）的诗（po sie）以一种声音
