《诗性风月之光华：传统中国语境中的情爱精神研究》综论传统中国社会两性情爱关系之现状，研究传统中国人情爱生活的理想追求与现实现状之反差，讨论传统中国人诗意化、审美化的人生态度，探讨华夏民族文化心理中的诗性精神。传统中国人的诗性精神，在其情爱生活中得到充分的体现。研究华夏族人的文化心理和诗性精神在其情爱生活中的具体呈现，是该书的主要目的。我们认为：诗性精神是传统中国社会情爱生活的基本特征。古典艺术作品是传统中国人诗性精神的直接体现，情爱生活是古代中国人诗性精神的间接展现。研究传统中国人的诗性精神，艺术作品是文本依据，情爱生活是鲜活证据。

斯坦尼斯拉夫斯基是俄罗斯乃至世界范围内艺术杰出的演员、导演和戏剧理论家，时至今日，他所创立的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系仍影响着全世界的表演艺术家。 《我的艺术生活》是斯坦尼斯拉夫斯基的自传作品，缘起于他率领剧团在美国巡演时一家美国出版社的建议。在这部自传中，斯坦尼斯拉夫斯基首次较为系统地阐述了自己表演体系的理论和实践情况，与他的另一部洋洋大观的理论著作《演员的自我修养》相比，《我的艺术生活》中对于表演体系理论的论述尚未完全成型，但是却更加详实地讲述了自己整个艺术生涯。斯坦尼斯拉夫斯基在这部自传中毫不回避地剖析了自己在表演事业中遇到的种种困惑，也用真实的笔触记录了自己与托尔斯泰、契诃夫等伟大人物的交往故事。可以说这本自传是了解斯坦尼斯拉夫斯基以及他所创立的表演体系的一把钥匙，同

《尚书》亦名《书经》，是我国古代历史文献中的经典著作。《尚书》的内容包括我国先秦时代，从尧舜的禅让到夏、商、周三代，距今4000多年到2000多年以前期间，一些帝王的训、诫、诰、命，和君臣之间关于施政方面的讨论记录，以及祈神祭天的祷词之类的文件汇编。本书原名《书经直解》，是明代万历初年大学士张居正协同翰林院的讲官为年幼的皇帝讲解《尚书》的讲本。原书以明代白话文写成，深入浅出、通俗易懂，是很好的国学入门读本。编注者对《尚书》原文和直解（张居正讲评）部分进行新式标点，并补充了注释、今译，定名为《张居正讲评〈尚书〉皇家读本》。

作者认为，仅从一般论者强调的“抒愤”来解释《聊斋志异》创作发生的原因是很不够的,蒲松龄的创作心理既存在着自娱、娱人的因素，也有着苦闷和不平的心态，同时还潜藏着情与性的复杂心理；《聊斋志异》的创作取得巨大成功的重要原因是作者的移俗入雅，雅俗同体；《聊斋志异》这些独特的艺术表征和文化蕴涵一百多年来吸引着国外汉学家的广泛关注，而揭示其在英语世界得到接受和传播的深层原因、其译介策略和理念及其对我国文化走出去的借鉴和启示意义正是本书的又一论旨。

在世风开放、文化繁盛的唐朝，以诗寄情、叙事、言志是一种风尚，诗歌在唐代空前绽放。与其他朝代相比，唐人似乎生活得格外热情，他们热进取、爱美妆、轻规训、喜游耍，热衷精神愉悦，也沉醉于世俗生活。 本书从唐人的行、婚、花、梦、欢、衣、妆、食、戏九个方面，娓娓细叙唐人的世俗百态，文字讲究而带有活泼之意，徐徐展开一幅唐人生活的画卷。

本书是有名诗人流沙河先生年过八旬后倾注心血所作的古典文学普及新著。他精心选取了《诗经》中很有代表性的八十一首诗歌，在成都图书馆开坛，逐篇讲解。讲座反响热烈，后辑录成书。《诗经》是中华文化经典作品，前人解读者已多，但流沙河先生以其深厚的古文字和诗歌研究功底，对字句追根溯源，给出全新角度的解读。书中诸多解释纠正了前人对《诗经》释义的不合理之处，并且摒弃意识形态化的释经流弊，赋予诗经纯诗学解读，正本清源，在众多《诗经》解读的作品中殊为超拔，堪称《诗经》正解。这是一本在趣味中轻松读懂《诗经》的大家普及文本，言辞雅俗兼具，幽默风趣，无疑是青少年、文学爱好者了解中国古典诗歌的上佳选本。

在《诗经》的历代研究上，出现了许多纷繁复杂、难辨其详的解释，也存在看许多脱离文本的误读。该书针对这一现象，在文献研究的背景下，从历史的、文化的、思维的角度对“误读”进行了分析和探索，并对文本做出了自己的解释。具有的创新意义和学术价值。

《文物鉴赏手册》在众多的文物类读物中具有独特之处。一是包容量大，中国古代文物是一个大的概念，细细划分则种类繁多，此书对比较重要的门类，举凡陶瓷、铜器、玉器、书法、绘画、图书、钱币、印章、家具等项都有专门的介绍，使读者一册在手，对中国古代文物会有个概括的了解；其二是文物的历史艺术价值与鉴赏知识的介绍并重，使读者在了解文物发展的源流，认识其历史价值的同时，也获得如何赏析其艺术特点，以及怎样判别文物的时代，鉴别真伪的基本常识；其三是为一般读者考虑，语言力避艰涩，尽量做到深入浅出，通俗易懂，使此书更具可读性。须知将艰深的专业知识用平白浅显的语言来表述并非一件易事。 此书的编写，力图揭开文物神秘的面纱，让它走到大众的身边，可以说为普及文物知识，提高人们的鉴赏能力，传播祖国的传统文化

本书系李国文先生评《红楼梦》随笔集，它集渊博学识与深遂思考于一体，嬉笑怒骂皆成文章，以独特的视角为中国红学界提供了新鲜的眼光。 本书是对这部“满纸荒唐言”、“一把辛酸泪”的中国古典名著《红楼梦》的社会学解读，它紧密联系当今社会，把一些横亘古今的道理用《红楼梦》一百二十回中的真故事作诠释。 同时，书中从正反两方面给你一些启示，一些教益，一些思考，进而让你懂得取舍、豁然开朗、翻然彻悟……

本书“比较全面”地介绍了鲁迅主编、编辑或参与出版的七套现代文学丛书。此外还把鲁迅编选的其他丛书、涉及作者的介绍、为丛书所写的序跋及“鲁迅后”文学版本辑萃也录入本书。本书图文并茂，还收录了大量珍贵的原始版本封面、页、作者像及正文内页和图书广告。本书不仅对于研究鲁迅具有参考价值，也对版本收藏具有借鉴意义。

纪念版《大明宫词》收入了数十幅精彩剧照及幕后工作照和主创签名 内容简介： 《大明宫词》是一部被观众盛赞为“莎士比亚风格”的历史诗剧。集宫廷、爱情、权力、阴谋为一体的关于唐朝历史与女皇武则天的另类书写。作为一部经典意义的剧作，具有华丽、抒情的诗歌般的语言和强烈的戏剧冲突。脍炙人口。

大语文工具书，基础联系，精篇阅读.本书精心选取八十位古今中外热点人物，并在每一人物主题下设置两大栏目：传记阅读、写作延伸。“传记阅读”训练古今人物传记的阅读能力，通过练，达到稳步提升的目的；“写作延伸”由这一人物延伸到写作上，使读写合二为一，更有利于提高学生的写作水平。

《书来话多》系作者藉其雁斋所收藏的作家、学者本，对孙犁、姜德明、涂宗涛、朱永新、张建智、吴定安、范风书等人的旧书新著加以多元化的品评，共分“人文的底蕴”“书香的魅力”“渐行渐远的故事”“读读孙犁，看看姜德明书话”“前言与后语”五辑，向读者彰显了淡泊明志、知书识礼的乐趣。

李渔是明末清初的重要作家之一，从“俳优”到“帮闲”，到“文化商人”，其形象变异承载着时代的观念变迁。本书从李渔的生活美学、文学创作、人生道路选择、饮食文观等方面对李渔进行了详细而又扎实的探讨，不仅仅局限于李渔本体研究，还将视野扩展到了当时的社会和时代，在全面吸收前人研究成果的基础上，发现并分析了李渔身上一个十分有趣的特点“矛盾”—这是他亦文亦商、亦士亦优的基础，是其“仕”而又“不仕”的原因，更是其“风流”而又“道学”的关键。本书丰富翔实，观点新颖，尤其是对李渔饮食书写进行的分析，见解独到。 本书将李渔置于明末清初的时代背景下，将其与同时代其他社会阶层，以及他们采取的生活方式、秉持的思想主张加以比较，比较其间的异同，从而对其社会角色进行准确定位，进而探究李渔的特殊社会角色对其艺

一个小说家是如何看小说的呢？尤其是像米兰昆德拉这样的小说家？昆德拉的小说可以画出清楚的以“七”为基础的建筑结构技术图，巧妙的运用复调结构，配合内在乐曲的速度，以黑色幽默书写着人间的爱与性，历史与政治，存在与冲突。米兰·昆德拉自认并不擅长理论。《小说的艺术(精)》中的思考是作为实践者而进行的。每位小说家的作品都隐含着作者对小说历史的理解，以及作者关于“小说究竟是什么”的想法。在此，米兰·昆德拉陈述了他小说中固有的、他自己关于小说的想法。

我国网络文学发展快速，体量巨大，影响广泛。《中国网络文学年鉴（2018）》内容包括：网络文学年度综述、文学网站、活跃作家、热门作品、网络文学阅读、理论与批评、网络文学的文化产业、研讨会议、社团活动与重要事件、网络法规与版权管理、少数民族网络文学、2018网络文坛纪事等。

国际在线报道：由中医师陈存仁和红学家宋淇联袂之作《红楼梦人物医事考》近日出版，本书从中医学的角度来谈红楼人物，选取的人物都是大家耳熟能详的，如贾宝玉、林黛云、王熙凤、薛宝钗、贾瑞、晴雯等。 作者中医师陈存说：我从做医生的角度来看，对他书中写出许多男男女女的病情，从发病起到性命结束为，要是不懂得一点医理，哪里会写得如此切合病情，而且有几个人连病况都描写详尽，特别是死亡的经过，宛如医家目睹一般。所以我说曹雪芹的天，不限于写一部《红楼梦》，他对医学的理论 病情的观察 药方的组织，也颇有才华。 而另一位作者红学家宋淇称：他费了不少笔墨，将书中主要人物的病症，起因，进展，医疗过程，用不同的手法表达出来。尤以前八十回，有些人用的是单刀直入的描写方法，例如宝钗、贾瑞、秦可卿、尤二姐

山水田园诗歌是古代诗词中的一个大类，在古诗词发展过程中具有重要意义。本书分为六章，从不同角度解析历代的山水田园诗歌的艺术造诣和创作背景，并介绍了诗词作者们的生平经历，较完整地勾勒出了我国古代山水田园诗歌的发展脉络，是一本不错的诗歌赏析类读物。