《中国历代绘画名家作品精选系列:黄宾虹(山水)》黄宾虹的山水画,早年行力于李流芳、程邃,以及髡残、弘仁等,但也兼法元、明各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一,用笔如作篆籀,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣。60岁以后,曾两次自上海至安徽贵池,从新安画派的疏淡清逸,转向黑密厚重的积墨风格,由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。70岁时的巴蜀之游使他从真山水中证悟了他晚年变法之“理”。所画作品,兴会淋漓、浑厚华滋;喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用,使山川层层深厚,气势磅礴,惊世骇俗,也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。 黄宾虹的花鸟画,上追晋、唐,推崇以书法的笔法和金石的趣味作画,一波三折、含蓄有力、刚柔相济而变化万千,讲究平、留、圆、重、变;用墨上他强调笔墨“
当今画坛,群芳争妍,名家辈出。在这座百花园里,那些名副其实、实过其名者尤为人们所敬仰。 在苏州这个古老而美丽的人文荟萃之地,有一位年届古稀、数十年来醉心于精研传统而又自成一家的吴敦木先生,就是一位实过其名的中国画大家。尽管如今许多人对其才华与成就知之不多,了解甚少;也尽管他多有著作、创作甚丰、佳作连连,可至今仍无意为自己出版一本画集;依然年复一年,平静地在他那艺苑乐土上执著耕耘,孜孜求索。这次荣宝斋为吴敖木先生出版画谱,给人们提供了领略老先生作口叩之深厚学养、隽美笔墨和超凡风采的机会。
程振国是当代山水画颇具个性与独创精神的画家。上世纪八十年代他便以一系列山水创作产生较大影响,并受到画界同仁的关注。近几年,随着潜心研究与饱览饫游,程振国的艺术之旅显然步上了更高境界。他的山水画似不再以一种模式去表现生,而是在直接面对生活的同时,从中提取灵感与艺术营养,开始追求一种更精湛、更经典与更艺术的笔墨形式意味。重要的是,他有意识地把自己的艺术置于精神的层面,这使他的作品了客观物象,而更具心象的主观特点。使他在面对真山真水挥笔创作时,不论如何地变换着线的形态、样式和节奏感,都体现出一种阳刚之美、博大之美、流动之美、在雄劲之美。 我们看到,在程振国近期作品中,他更注视整体气势与局部精彩的统一性。显然,他重传统,可是又有创造;他重继承,可是又强调个性,他得画理,可是又不囿
中国画作为中国文化的一个重要组成部分,墨彩纷呈的意象创造方式,源远流长。时至今日,已经历了近千年的演变,任何一个稍有中国文化常识的人,都不会对其漠然视之。这也正是学习中国画者众多的原因。 而一本切实可用、析疑解惑的技法书籍,一则是帮助学习者理解、认识和领悟中国绘画精髓必不可少的辅助。本套“析疑解惑”系列丛书正是在这样的基础上产生的。 《析疑解惑(写生篇)》(作者孙玲)是其中的一册,讲述了写生的绘画技巧。
本书共分五章,主要介绍了写生山水画的基本技法。在《学国画 中国画技法普及教材(三):山水集》的基础上图文并茂、循序渐进地讲授了写生山水画的意境、构图、剪裁、夸张、技法、特技等。用极详细的步骤介绍了不同风格、不同季节的整幅山水画的创作。还编入了融传统技法与现代风格为-体的创作范画。 本书内容丰富,通俗易懂,深入浅出,极适合于离退休老同志、少年儿童、国画爱好者及初学者临习之用。 本书特点:看得懂,学得会,掌握快,易见效,是一本很好的技法教材,是一条通向国画艺术王国的捷径。 本书得到了中央美术学院副院长朱乃正教授的大力支持,在此表示感谢! 参加本书编绘制作工作的作者还有白菡、彦婴、申伟、蔚林、孔春霞、郭文、晶京、亚平、原金、李平等等。
本书采用数据统计、实证分析及比较研究等方法,以定量分析作为定性分析的辅佐,紧扣题山水画诗文本,并结合特定的社会环境考察有宋一代题山水画诗,从文化背景、创作机缘、题材类型、思想内涵、艺术表现、对前代题画诗的传承与新变等方面进行了较全面的探讨,大体展示出了宋代题山水画诗的历史存在状态。本书认为,宋代是题山水画诗发展成熟的关键时期,说其成熟,不仅在于其在题画诗和绘画史上实现了诗书画结合的艺术体式,还在于其以思想内蕴的丰富和艺术表现的高度成熟,为后代题画诗树立了艺术的典范。
赵婉如的山水写生大多取材于泰山和沂蒙山脉,其山水特征是朴拙、雄浑、粗放和简旷。画家选择的是水墨写意表现方法,偏爱宿墨的运用,以追求笔墨的浑厚华滋。其实她的着眼点实际上还在于她的感受和印象所依据的自然对象的特征上,或者是山峦的气势,或者是农舍的错落,或者是林木的劲拔,或者是秋景的萧疏,她的精力投在“写”字上,以提高笔墨的内涵和形质。 赵婉如,号伊水生链,又名水生链居士、伊水生链居斋主。1969年2月出生,曾先后毕业于泰山学院美术系,曲阜师范大学美术系国画专业,获文学学士学位。 2002-2004年在中国艺术研究院研究生部从事龙瑞、陈绶祥先生,主攻中国山水画。现为泰山学院美术系讲师,主要从事山水画的教学与研究工作,是省重点科研课题《泰山写生与山水画图式的继承与发展》的项目负责人。 从教以来勤
中国画作为中国文化的一个重要组成部分,墨彩纷呈的意象创造方式,源远流长。时至今日,已经历了近千年的演变,任何一个稍有中国文化常识的人,都不会对其漠然视之。这也正是学习中国画者众多的原因。 而一本切实可用、析疑解惑的技法书籍,一则是帮助学习者理解、认识和领悟中国绘画精髓必不可少的辅助。本套“析疑解惑”系列丛书正是在这样的基础上产生的。 《析疑解惑(山石篇)》(作者王栋)是其中的一册,讲述了山石的绘画技巧。